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八個日本的美學意識 在 中日文活動主持人 Ariel Facebook 的精選貼文
同時也有3部Youtube影片，追蹤數超過3,110的網紅1 IMAGE ART 一影像，也在其Youtube影片中提到，身為台灣最富盛名的當代藝術家之一，吳天章每隔十年就會轉換創作媒介，吳天章深恐自己陷入匠氣，所以每當一種藝術媒介能夠做到最好時，就會想要重新冒險，轉換到另一種陌生的介面，持續探索更多未知、充滿想像空間的領域。 從80年代涉及政治、歷史批判的油畫，以《四個時代》在藝壇佔有一席之地；90年代創造台客美學平...
八個日本的美學意識 在 1 IMAGE ART 一影像 Youtube 的最佳貼文
身為台灣最富盛名的當代藝術家之一，吳天章每隔十年就會轉換創作媒介，吳天章深恐自己陷入匠氣，所以每當一種藝術媒介能夠做到最好時，就會想要重新冒險，轉換到另一種陌生的介面，持續探索更多未知、充滿想像空間的領域。
從80年代涉及政治、歷史批判的油畫，以《四個時代》在藝壇佔有一席之地；90年代創造台客美學平面攝影風格，代表作是《再會吧春秋閣》；2000年進入電腦合成技術為主的數位影像時期，陸續發表名作《千鈞一髮》、《永協同心》、《瞎子摸巷》、《夙夜匪懈》等；2010年吳天章轉換到動態數位影像領域，以一鏡到底、抽格、快速攝影等手法，結合魔術、特技、機關設計，完成錄像藝術作品《心所愛的人》、《難忘的愛人》、《再見春秋閣》。
吳天章以為，自己的終極關懷是離別，是人的生老病死。20幾歲時，年僅21歲的親妹妹車禍喪生，讓吳天章對死逝有著獨特的感懷，轉而透過作品緬懷嘔歌青春、記憶與生命。
同時，台灣的母體文化也成為他的創作主題，尤其是喜喪不分的喪葬文化。他將殘缺與完美、死亡與歡樂、腐朽與燦爛，藉由電腦合成技術，重整編修，完成最俗豔絢麗的遺照。他關注死亡與生存之間的臨界點，人是不知生，也未明死，所以其創作是中間美學，也是太平間美學。亦即，他透過作品製造最完美的瞬間，封存時光之縫、生死之界。
從小生長在基隆的吳天章，童年是透過美軍、水手去認識世界。而基隆是離別的故鄉，港口總是有無數再會的故事。而水手服對他來說，具備心理學的層次，既有天真可愛，也有情色猥褻。他乃借題發揮，完成個人與集體潛意識的拼合。
鮮少依賴偶發性，吳天章創作成品時，往往經過嚴密的計畫，即便發想的過程是感性的，但在執行時，因為想要達到最高的準確度，所以十分理性。他會畫出草圖，展開複製的前製流程，以及縝密的後製作業。
在數位攝影，吳天章會將7、80張底片精密地後製為一張完美無缺的平面照片。而錄像藝術的部分，則是講求演員、工作人員、道具機關的絕對配合，反覆的演練，耗時半年的前製工夫，方可完成一鏡到底的數位動態影像作品。
小檔案
吳天章，1956 年生於臺灣彰化，現居、創作於臺灣台北。1980年畢業於中國文化大學美術系。80年代時，吳天章以油畫創作政治、歷史主題，被譽為台灣藝壇「解嚴」的第一人。90年代，以攝影複合媒材為媒介，開啟「台客美學」。2000年轉以電腦修圖及合成技術，透過肢體設計和準確度的要求，以「安排式攝影」進行創作，創造出驚聳有力的影像作品。2010更轉型至「錄像藝術」，以「一鏡到底」的電腦剪輯，呈現詭異的錄像風格。
吳天章的油畫作品，大多以歷史文本為創作依據，進而反思歷史發展。之後的攝影作品，巧妙地結合台灣歷史、黑色喜劇及豔俗現成物，自創台灣特有的嬉謔悲情風格，因而有著「台客藝術家」的封號。
重要個展、聯展計有：2017《第八屆MADATAC Fulgor líquido（液視／異視）吳天章個展》，2016《陌路歸真1980-2011》、《別說再見2001-2015》，2015代表台灣參加第56屆威尼斯雙年展台灣館展出《別說再見－吳天章個展》，2014《喚．魅─吳天章個展》，2013《偽青春顯相館－吳天章個展》，2011《One Piece Room: 吳天章個展－孌》，2008《懾—像》，2007《後解嚴與後八九—兩岸當代美術對照展》，2000《近距觀照—台灣當代藝術巡迴展》，1998《內‧外—華人當代新藝術巡迴展》，1997《台灣現代藝術序幕系列 （2）》，1990《四個時代》，1987《傷害症候群》等，展場遍及全球各大城市，如台灣台北與台中、中國北京、美國紐約與舊金山、加拿大溫哥華、義大利威尼斯、澳洲昆士蘭、西班牙馬德里、日本福岡等地。
相關新聞
http://bit.ly/2UjgwMl
八個日本的美學意識 在 徐佳瑩 LaLa Youtube 的最讚貼文
立即訂閱徐佳瑩LaLa官方YouTube頻道 ►https://www.youtube.com/user/TheLaLaBarChannel
如果生命，可以用顏色比喻，
只有你的存在，能和我融為一體。
白色的你，與我的闇黑，相依，
那是愛過你，才能成為的，灰色自己。
徐佳瑩 第五張全新專輯《心裡學》
12.27 正式發行
全新專輯【心裡學】
溫暖再推薦 第二波全新單曲 《灰色》
《是日救星》金曲獎最佳單曲製作人陳君豪 x 徐佳瑩 再度攜手聯名合作
醞釀三年，睽違三年，完封多日的引頸期盼，徐佳瑩於2017年末祭出首波誠摯單曲《言不由衷》，旋即引發樂壇超量關注與話題，並在海內外各大音樂串流平台與銷售排行榜拿下冠軍，重磅出擊完美回歸。繼發燒單曲《言不由衷》後，徐佳瑩再度釋出新專輯【心裡學】中第二波全新單曲《灰色》，展現截然不同的音樂風格，備受期待。
初聽到《灰色》demo時，徐佳瑩就被這詩般的歌詞意境與寬闊悠揚的音樂格局深深打動，尚未決定錄製時，這首歌早已被徐佳瑩視為療癒歌曲，強大的後座力與餘韻，讓她每次聆聽總會有被淨化洗滌的感動。徐佳瑩說：「希望那些能夠療癒我的歌，也能療癒每一個人的心。」此曲由新生代創作人羽田和謝金林創作，歌詞前段饒富寓意地以棉花糖、梔子花、雲朵等等象徵來愛情最初最純潔的白色意念，深有所感的徐佳瑩，徵得原創同意後，將對愛情的想望與透徹灌注於歌詞中，以與白色對映的黑色深意，塵埃、黑盒子、卡特拉(冰島活火山)來比喻自身深層的黑暗與躁動，也意涵著生命裡歷經的折損與磨練。
寓意盎然如詩般的文字，悠揚溫暖的旋律，打造了這一首透著和煦陽光的動人情歌。製作人陳君豪以沉靜氣韻的大器編曲打造出《灰色》的電影格局，優美磅礡的管樂隊與弦樂隊交相輝映，滿溢情緒最終在電子搖滾營造下獲得釋放，宛如一場人生史詩電影，紀錄旅途中我們汲汲於尋找生命中那個最真實的人。愛情與人生一樣，都要歷過地獄，方得天堂。純白與闇黑共存，極致後幻化為灰色，以此象徵穿越蜿蜒波折後最終相遇的真實人生，那是歷經了傷痕、歷經了愛才能成為的灰色自己，最美的自己。
黑白影像彰顯二元意涵，歷經腦內革命，灰色人格升級，
隱喻自我與生命的進化，雙色反差，彩色拼貼，打造MV視覺極致美學
專輯第二波MV《灰色》由知名導演比爾賈執掌，MV特意選在日本長野縣，充滿文化氣息的松本市取景拍攝。為了體現歌詞裡純白與闇黑的二元意涵，導演藉由黑白彩色交替畫面來講述人格暗面與能量正面的意象，也精確巧妙地彰顯了徐佳瑩自身理性、感性並存的特質。『生命精采的部分在於不只有單一顏色，也不會只存在單一的情緒或樣貌。』徐佳瑩說：「就像我希望每一個人都能在自我狀態裡尋找最美麗的平衡，是各種色彩揉合摻雜，平衡幻化為最好的顏色，這也是我以《灰色》定名的原意。』
為了打造此首歌的深遠意境，MV裡充斥著瞬間閃逝的杏仁核、Pantone色票、色盲圖像、基因顯性、腦部圖層等等拼貼影像，在比爾賈導演巧思構築下，這些意念透過畫面完美地引喻為生命探索的核心燃點，以『灰色大腦』為寓意，生命旅程所到之處的經歷，皆為激化成長的養分。《灰色》MV搭載著音樂曲式的鋪陳，以極致黑白畫面呈現沉靜內斂的意境，而後轉至高昂上揚的精采段落，比爾賈導演以大量快速拼貼、閃格繽紛的剪接手法，充滿意識流的鏡頭語言，象徵著我們在人生路途上不斷地進階升級的探索過程，將情緒集中至高點再絢爛地釋放，極致呈現了《灰色》一曲的完美意境。
詞：羽田/謝金林/徐佳瑩
曲：羽田
清晨捨不得醒的美夢是你
那柔和清甜的棉花糖是你
傳遞祝福的梔子花是你
那慵懶飄飄蕩蕩的雲朵是你
如果生命可以用顏色比喻
只有你的存在能和我融為一體
baby i have loved you from the start
現在過去未來都一樣
對你除了愛沒有其他
都一樣，多希望始終都一樣
白色（的你）x8
的我們 在哪裡
每日暗自拂去的塵埃是我
那神秘封印的黑盒子 是我
一觸即發的卡特拉是我
那無故流下眼淚的怎麼是我
如果我們可以 用顏色比喻
那是愛過你才能成為的灰色自己
baby i have loved you from the start
現在過去未來都一樣
對你除了愛沒有其他
都一樣，過去未來都一樣
你緩緩走來，一切都不言而喻，
任憑現實在我們佈滿傷痕的心底遊戲
就連我頭上那些歲月的痕跡
都是光 喔照亮我們 還想要牽手走過 的困境
白色(的你)x8
跟闇黑 相依
製作人：蔡政勳、陳君豪@成績好Studio
編曲：蔡政勳、田雅欣、陳君豪
鋼琴：蔡政勳
吉他：陳君豪
貝斯：方奎棠
合成器貝斯&鼓機：蔡政勳、陳君豪
弦樂編寫：田雅欣
合聲：徐佳瑩
弦樂Leader：劉涵 (隱分子樂團)
小提琴 I：蔡曜宇、朱奕寧、曲靜家、駱思云
小提琴 II：盧思蒨、薛媛云、王重凱、陳泱瑾
中提琴：甘威鵬、楊凱甯、吳媛蓉
大提琴：劉涵 (隱分子樂團)、汪逸修
低音大提琴：徐雅君
法國號：陳信仲、盧怡婷
豎笛(低音豎笛)：張文馨
巴松管：許家驊
低音號：陳建勳
錄音工程師：黃文萱、蔡周翰、楊敏奇、鍾濰宇、葉育軒
音頻剪輯：鍾濰宇
錄音室：Lights Up Studio、89Studio、白金錄音室Platinum Studio
混音工程師：黃文萱
混音錄音室：WooJi Studio
製作助理：吳庭輝
【工作人員】
導演Director：比爾賈Bill Chia
助理導演Assistant Director：王新宜Cindy Wang、李培㚤Cathy Li
製片Producer：洪斐文Fumi Hung、姚錦鴻Kevin Yao、黃品禎Naomi Huang
攝影師D.O.P：張肇瑄Chao-Hsuan Chang
二機攝影師Additional Camera：鍾明達Duke Chung
攝影大助1st Assistant Camera：劉于豪IKA Liu
攝影助理2nd Assistant Camera：李廷麒Sevenguns、郭柏翔Maple Shawn
服裝造型 Fashion Stylist：方綺倫 Chi-Lun Fang
化妝Make-up：陳佳惠 Carlin Chen
髮型Hair Stylist：劉珈妘 Sydni Liu--ZOOM
【拍攝協力】
演出Actor：井澤治樹
長野縣政府
松本市觀光會議協會
ALPICO GROUP
Excellent High School
Yamabebossa Coffee
書肆秋櫻舍
HOTEL BUENA VISTA
Lion Adventure Hakuba
『心裡學』數位聆聽&實體通路購買資訊
https://LaLaHsu.lnk.to/TheInnerMe
八個日本的美學意識 在 李佑群老師的CHANNEL YOU Youtube 的精選貼文
#相逢自是有緣
まさにわびさびの世界。
說實話，在京都岡崎的蔦屋書店翻開7月號《POPEYE》雜誌之前，我從未有過拜訪建仁寺的念頭。
京都來回無數次，名寺古剎大多有了我的足跡，唯有祇園旁的建仁寺總是三過而不入。或許是因為每回來訪時間有限，總覺得應該把精力放在距離較遠的地方才不會可惜，而錯過了靜靜隱身在花見小路深處的建仁寺。
7月號的《POPEYE》，這麼恰巧就是京都特集，我被封面的石庭與寧靜背影深深吸引，踏遍京都名勝，竟然對畫面中的山水如此陌生，卻渴望沈醉其中。
「原來是建仁寺。」
像之前說過的一樣，因為距下榻的新飯店僅百步之遙，索性利用最後一天的清晨漫步到禪寺。
已有八百年歴史的建仁寺是京都最古老的禪寺，開山祖師榮西禪師曾遠赴中國當時的宋朝，參謁天台山萬年寺虛庵懷敞禪師，承襲臨濟宗黃龍派的法脈，學成後將禪法傳回日本，創建了建仁寺。
我對佛教的派別並不甚了解，卻能感受到建仁寺的莊嚴，那種莊嚴就像見到一位親切而慈祥的長者。
人家都說京都有五個必見的石庭，建仁寺的枯山水便是其中之一。進入本坊順著迴廊遇見雲龍圖之後，轉頭便可見「方丈庭園」的大雄苑。白砂細石、綠苔巨岩，仿佛夢𥚃見過的枯山水庭園就座落在我的面前，我模仿起雜誌中的模特兒席地而坐，靜靜望著眼前景像，漸漸地我不再聽到身旁遊客的談話聲，白砂像是充滿生命的流水一樣緩緩流動，此刻我只聽見風聲在耳邊低廻。
日文中有一個單字叫做＂わびさび＂(Wabisabi )，用漢字寫做「侘寂」，是日本美學意識的一部分，泛指樸素又安靜的事物。據說它源自小乘佛法中的諸行無常、諸法無我、涅盤寂靜的三法印，也被稱做「禪寂」，我想，眼前模仿眺望中國百丈山景緻的枯山水，不正是「侘寂」的世界嗎？
而禪修中有所謂的「觀想」，在浩瀚的宇宙和時間的長河裡，我們的煩惱是多麼渺小，人生無常，只求無愧於心，我盤坐著讓微風徐徐拂來，這是此番京都之行最寧靜祥和的片刻。
傍晚回程時，在飛機上為了打發時間，看了部叫做《本能寺大飯店》（本能寺ホテル)的日本電影，是部描述女主角不小心穿越到戰國時代的喜劇，我原本無意專心觀賞，不過當綾瀨遙從打開的電梯門跌出去，踏進「本能寺之變」那一年的那一幕映入眼簾時，我承認愣了一下。
「那不正是我早上還坐著的方丈庭園嗎？」
從啟程前窺見的雜誌封面，到返家途中的電影畫面，冥冥中和建仁寺的枯山水真是有緣，正所謂山水有相逢，相逢自是有緣，我一直相信佛祖說的因緣。
お邪魔しましました、建仁寺(けんねんさん)。
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