Search
【阿年大挑戰】
第233集：頭也不回：回力標 / 鄉村藍調樂器：下巴豎琴
節目連結：http://www.passiontimes.hk/prog/ninsgames/233
節目免費重溫目前只能維持24小時，如想隨時重溫所有熱血時報節目，請即訂購PassionPrime
http://passiontimes.hk/prime/
主持：阿年/阿基
首播日期：2021-08-21
節目群組：https://www.facebook.com/groups/ninsgames/
熱血主持育成計劃︰
阿年：
http://bit.ly/2o6rvJH
阿基：
http://bit.ly/2o6rCoB
🟡直播預告
時間：6/2(三) 21:00 @ Facebook
曲名：Windy and Warm
這首是鄉村藍調演奏必練名曲，分享給大家，明晚線上見！
━━━━━━━━━━━━
#吉他課程 （三重新莊 南京復興 ）
#視訊課程招生中 👋
➡️1v1 吉他課程線上報名表單(實體課&視訊課)
#表單於下方留言處
━━━━━━━━━━━━
「遲來的2020感謝文」
跟世界大多數人一樣，我的2020年一開始就發生了經營十年的FB帳號、粉專以及Instagram被盜且求救無門的慘事，對我們自營媒體人就像是自家的店舖發生火災、付之一炬一樣，而且十年的回憶、相片、對話被消失在這個世界上更是讓我上半年過得渾渾噩噩，除了因為疫情之故，收入瞬間剩不到1/3，重新弄帳號的事情也花了兩個多月。但多虧了許多好朋友的幫忙，下半年起色很多，也有很多新的計畫在跑，覺得充滿希望！🤩
首先感謝 露西亞咖啡 Café Rossiya 以及老闆伯南，讓我得以在週四的露西亞做jam session的host，算起來也差不多四年左右了，在露西亞的host雖然不是收入高的工作，但卻讓我認識了很多音樂上的夥伴，也因此得到很多機會，真的是由衷感謝！
host
鋼琴 呂致廷
貝斯 鄭乃涵
鼓 大包
再來就是成軍五、六年的 Lady & Knight - 女爵 ・ 騎士啦，爵士樂團粉專有一萬多讚真的很可以說嘴😂，雖然今年每個人都太成功，忙到翻掉沒時間排常態性演出，但偶爾合體還是有種熟悉的味道，2021一定會繼續演出多多。
主唱 徐席琳 Celine Shue
鋼琴 唐寧
吉他 李芳旭
貝斯 石哲安 Stone Shih
鼓 大包
還有Alan張昌傑的四重奏，古典樂雖然不是我熟悉的領域，但多虧Alan負責找譜、找編曲、開車搬樂器載大家，還要利用時間處理行政實在不容易，每個樂手也是又忙又carry ，2021繼續努力！！！
豎笛 張昌傑
鋼琴 旋律職人 亮宇 Liang-Yu on Piano
貝斯 葉俊麟
鼓 大包
feat. Bobo Lin、幼舜 You-Shun on Bass
這一年也繼續在運轉的爵士project就是 嚴爵 Yen-j ：爵式人生的爵隊4.0團隊！跟嚴爵越熟越發現他是一位真誠的人，而且對於公益活動也熱心不遺餘力，透過了他才了解到台灣有這麼多公益團體在默默的付出，感謝爵哥及鮪魚肚公司團隊的照顧！有空再去打個德州撲克XDDD
鋼琴 嚴爵
小號 梁玉軒
電貝斯 Toshi, Billy
鼓 大包
還有多年合作的Klaus，他應該是我看過對於經典西洋歌曲最熟的一位artist了，從鄉村、藍調、搖滾、流行到一點爵士樂，幾乎沒有難得倒Klaus的歌曲，跟著Klaus真的是完全補足了我對於這些風格歌曲的認識，可以彈吉他、鋼琴、貝斯並且自彈自唱超級誇張！還有James真的是完全的party薩克斯風手，超級會帶氣氛，有他在的場好熱鬧🤩
Taipei Soul Brothers / 台北靈魂兄弟 / Die Praktikanten/The Interns (實習生樂團）
主唱、吉他 Klaus
主唱 達書 - Dasu
薩克斯風 James Liu
貝斯 Ken
鼓 大包
交大幫的雙雅PiA吳蓓雅以及范書雅 Shuya，同樣是交大出身奮鬥到現在的夥伴，偶爾合體玩一下，不只是音樂上的連結，更多的是那個初衷的情感連結，以及白手起家越戰越勇的扶持XDD，2021繼續加油！
因為疫情的關係，上半年開始跟 長笛姐姐Lily在文水藝文中心合作直播，邀了好多朋友一起來玩，也開始嘗試從大學時期一直很想玩但沒機會的動漫組合，因為這樣認識好多動漫圈有才的人，像是傳說中的SLS大大🤩，從一起玩音樂到合作影片再到直播（再到一起打電動），也超級佩服S大對於影片跟音樂製作的熟稔度！
今年三月的天氣之子演出也是很懷念，多虧了天氣之子後援會的幫忙，讓我們得以集結台灣人氣動漫YT一起合體，太有趣的經驗XDD
下半年九月開啟街頭表演嘗試，從最一開始的菜菜弱雞，到現在慢慢了解各個地方的生態，沒想到就演上癮一發不可收拾 XDDD，希望粉絲繼續投幣餵食我們XDD
街演大小長
長笛 長笛姐姐Lily
小提琴 BoyViolin
鼓 大包
天氣之子project樂手
鋼琴 Ru味春捲 Ru's Piano
吉他 維尼
打電動好朋友(?)
SLSMusic
感謝Swing Taiwan 社交舞與搖擺舞學校的夥伴以及Wade，原本上半年就要開始的「星期五的詹喜森」project 因為疫情而延到九月才開始，但ST團隊真的非常給力，把行政跟周邊都處理得好好的，活動辦的超級有質感！謝謝ST給我這個機會肩負起host的任務！也感謝被我抓來玩的樂手朋友— 平常讓我蹭的小尾巴還有好朋友Li Liu 劉俐！
而下半年開始婚禮場跟商演開始慢慢復甦，感謝超有質感又會唱的Francis Tsai 法蘭的 @Lyrical團隊、總是把樂手照顧得好好、氣氛又棒的霏霏姐 爵士風婚禮音樂 / 爵士風樂團 / Jazzfine Music團隊、一起拍影片的 Nodus・節點娛樂、還有認識很久又歡樂的 ｜花爵藝術 Flower Jazz｜婚禮樂團/尾牙春酒/活動主持/台北婚禮樂團/桃園婚禮樂團/新竹婚禮樂團。謝謝大家信任我讓我好好把事情完成，也把好氣氛帶給大家！
還有許多因為篇幅來不及寫上去的朋友們，非常的感謝QQ
2021也繼續一起努力創造出有趣的事物來！ 🤩🤩
#我媽叫我不要打鼓
#回顧文打了一個小時
自從日本KONAMI公司推出《熱舞革命DDR》遊戲機台以後，音樂遊戲快速的席捲大型電玩市場，各式各樣的種類更是成為玩家注目的焦點。到了近期，家用主機開始往體感路線走，讓音樂遊戲也開始有了新的變化，像Ubisoft公司的《舞力全開》系列，就充分的活用了Wii的體感操作，讓玩家不再拘泥於按鍵，讓全身跟著音樂擺動。而《舞力全開》系列也即將邁入第三作，並且將跨平台在現今的三大主機登場，支援各自的體敢操作器，讓更多的玩家可以選擇流行樂、鄉村、藍調、迪斯科、搖滾樂等樂曲，一起享受舞蹈所帶來的樂趣喔。
(c) Ubisoft Entertainment All Rights Reserved.
童謠滾=【很多鵝+醜小鴨+小綿羊趕集】三合一組曲
●醜小鴨 Ugly Duckling
曲風：鄉村 (Country)
樂器：電吉他 (Electronic Guitar)、電貝斯 (Bass)、爵士鼓 (Drum)、伸縮號 (Trombone)、嘴巴 (Mouth)
小旺福以最擅長的鄉村節奏，模仿小鴨走路的步伐，以及小鴨在水裡奮力滑水的節奏。雖然常常被嘲笑長得很醜，卻很熱愛自己、內心善良和平的一隻醜小鴨。不管別人說什麼，都要充滿自信的踏出歡樂的每一步！
來自美國的鄉村音樂，充滿熱情、歡樂、樂觀、悠哉的節奏。是美國本土非常重要的多變音樂之一。後來與許多的不同音樂類型融合，延伸出更多不同的歡樂面貌。在歡樂的背後，隱藏了高難度演奏技巧的樂風。著名歌曲『山頂黑狗兄』也是一首非聽不可充滿鄉村曲風的經典。
●很多鵝 Many Geese
曲風：鄉村民謠 (Country Folk)
樂器：木吉他 (Acoustic Guitar)、電吉他 (Electronic Guitar)、鈴鼓 (Tambourine)、嘴巴 (Mouth)
以最簡單的雙吉他，以及鄉村吉他最著名的『三指法』演奏，加上鄉村音樂特有的大合音，以及眾多小朋友與小旺福最自然不做作的大合唱。
回憶小時候許多郊遊踏青的快樂心情，只要自己是快樂的，不論到哪裡玩都是
很快樂的。簡單的快樂並不需要理由。大中小朋友外出郊遊必備指定曲目！
這首歌也謝謝很多小朋友們到錄音室來跟小旺福一起歡樂的大合唱！
●小綿羊趕集 Sheep's Marching
曲風：鄉村藍調 (Country Blues)
樂器：電吉他 (Electronic Guitar)、木吉他 (Acoustic Guitar)、電貝斯 (Bass)、
爵士鼓 (Drum)、很多張大嘴巴 (Mouth)
藍調音樂，早期是美國勞工黑人在勞動時隨口哼唱用來消遣的旋律，有屬於藍調自成一格的特別音階。在那個年代，黑人以他們特有的藍調音樂來抒發自己心中的憂鬱。有些藍調聽起來看似開心，但卻是一種面對苦難生活，自娛娛人的樂天態度。小旺福借用藍調經典的12小節 (12 Bars) 曲調，但是很叛逆的把它改成了10小節的編制。音樂的世界沒有什麼不可以的。
辛苦工作長出毛就會被剪掉的小綿羊們。今天又要再度的被主人剃毛了！
但是沒有人感謝小綿羊們的貢獻。
生氣的小綿羊們用力的發出他們生氣的怒吼聲！
最後全部的小綿羊全部坐上了發出嗚嗚聲的火車，決定到全世界遊行。
告訴大家，小綿羊被剃完毛以後，也是會冷的！！
●●小旺福【飛向你飛向我】專輯官方網站●●
http://www.bin-music.com.tw/events/wonfu/2010-12-12/index.html
Provided to YouTube by Equipment Media International 乡村蓝调 · 老西部之音美国西部时代的回忆：这个音乐收藏把你回去美洲老西部、牛仔和野马， ... ... <看更多>
【藍調音樂鄉村藍調篇】#JFJ音樂科普嗨嗨！我是F編，對我搶了發話權幫Jo編先出來介紹第一個流派誰叫他說我出來鬧 我專業度也不亞於Jo呢！ 鄉村藍調隨著地區性演變出 ... ... <看更多>
鄉村藍調 在 [分享] 藍調的發展與歷史流變by olen117 - 看板guitar 的必吃
藍調的發展與歷史流變 by olen117
好讀FB網誌版:https://ppt.cc/f9kPXx
之前為了講座而整理的內容，剛好趁這個機會
把想做的事整理成一篇網誌，順便分享給大家囉～
＝＝＝＝＝＝＝＝以下純文字版＝＝＝＝＝＝＝
藍調的發展與歷史流變
「藍調」的根源是黑人的音樂，存在於黑人的血液裡面，從被壓抑的了數千年的奴隸制
度中解放出來，成為現在流行音樂元素中不可或缺的元素。
●1900年代以前(藍調發展的背景-黑人的社會處境)
黑奴的發跡地是在非洲大陸，早在古希臘時期以前就有所謂的「蓄奴制度」，實際發跡時
間已不可考，甚至在舊約聖經中，奴隸制也是既定的制度。奴隸一般來源於戰俘、被占領
地區原住民、負債者、罪犯、窮人等，近古和近代歐洲的奴隸多從非洲等地方拐賣，這和
農耕文明需要大量的勞動力也有關。
奴隸視為是奴隸主的財產，沒有自己的人格、自由、權力，可以買賣，且奴隸主可強迫奴
隸無報酬工作，因為自「私有財產」的概念，所以有些富人家的奴隸，生活條件可能就會
比窮人家的奴隸好，生命也會有一定的保障，就是種「打狗也要看主人」的概念，「蓄奴
制」演進了數千年，也早已經發展出了許多配套，社會的價值觀也就這麼根深蒂固到了近
代。
美國自從1776年的獨立戰爭獲勝後，脫離了英國的殖民，很多奴隸都是殖民時代留下來的
，北方的奴隸主要從事家僕、工匠、勞工、手藝人，很多人居住在城市裡。南方因為是倚
靠勞動密集型的農業經濟(例如：種棉花…)，奴隸需求、數量和比重明顯大得多。但是「
自由」與「平等」一直都是美國開國以來所倡導的人權價值，所以在現實(經濟作物需要
大量人力)與理想(人人生而平等)上的拉扯，在社會上一直存在著許多矛盾。「蓄奴制」
後來就演變成各個洲各自表述，有些州(大部分是南部)是合法可以蓄奴，有些州(大部分
是北部)是違法，直到1860年林肯當選總統，聲稱不會開闢新蓄奴州時，南方最後受不了
就說要宣布獨立退出合眾國，因為廢奴之後直接就是「私有財產被剝奪」的概念，反過來
改成聘雇制又要多出很多成本，所以在投票時，林肯是連南部一張「選舉人票」都沒拿到
，但還是當選，所以南部不爽乾脆宣布獨立，最後發展成著名的「南北戰爭(1861-1865)
」。
南北戰爭的結果，由北方(林肯陣營)取得最後的勝利，整個國家就開始朝向解放黑奴的方
向走，但是社會上的對立反而被加大了，多數的白人，還是具有種族主義的既定觀念，所
以黑人的實際社會情勢反而比南北戰爭之前還要嚴峻，1896年最高法院因為一場官司，宣
判「分而平等(Separate But Equal)原則」沒有違憲(坐火車可以設有色人種車廂)，導致
各州「種族隔離」的各種法律「合憲化」，使黑人在美國的地位更加惡化。還有許多的私
刑文化開始產生，本來就主張要廢奴的不會欺負黑人，但是本來就主張蓄奴的就會開始欺
負黑人，最著名的就是由戰後被擊敗的南方邦聯軍隊的退伍老兵組成「3K黨」奉行白人至
上的種族主義，開始對黑人實行長達近百年的私刑文化，直到1964年的民權法案通過(法
定明定種族隔離等歧視行為有罪)，才正式宣告結束。
著名的黑人爵士歌手Billie Holiday，她的父親也是死於私行文化中，1939年翻唱的
Strange Fruit(奇異的果實)，可以說是黑人私刑文化的代表歌曲，有興趣的可以去聽看
看，歌詞註解如下(goo.gl/0FXYTq)。
儘管受著苦難和壓迫，他們始終可以用音樂來抒發情感、表達訴求，著名的芝加哥藍調之
父Muddy Waters受訪的時候曾說：「白人可以彈奏出出色的Blues，但是他們始終不是黑
人，他們的靈魂沒有受過苦難的洗禮，唱不出藍調中的悲苦」。藍調就是在這樣一個悲慘
的底蘊中韻律而生的黑人結晶。
●1900-1910年代初期(藍調發源)
藍調從有紀錄以來，發展至今大概也才剛過百年的歷史，跟我們中華民國建國的歷史差不
多久，都是20世紀才發展出來的產物。1900年代算是藍調發展的初期，1908年首次在發行
的唱片曲目中使用"BLUES"一詞 (Antonio Maggio's "I Got the Blues")，而這時候我們
正忙著革命推翻滿清，沒空聽音樂，直到1911年「辛亥革命」成功，算是正式建立了中華
民國，這時候的藍調大概3歲。
1840年與1920年間是一個空前的移民高潮，期間大概有3700萬人在移居美國，鐵達尼號就
是在1912年(辛亥革命隔年)就是在這個時候首航撞冰山沉掉的，大量的移居人口除了為美
國提供充足勞動力外，也加大了娛樂產業的需求，1912年音樂家漢迪(W. C. Handy)出版
的三部類似藍調的作品，加速了流行音樂產業採用藍調元素的過程，他也是第一位將藍調
改寫給交響樂團的人，算是藍調普及的重要推手，自稱為「藍調之父」，但是很明顯是在
吃黑人豆腐，因為藍調不是他發明的，頂多只能算是他發現的。
10年代最重要的事件應該就屬1914-1918年爆發的「第一次世界大戰」了，因為主要戰場
在歐洲，使得歐洲元氣大傷，當時號稱日不落帝國的世界霸主英國也不例外，戰爭的巨大
開支使得英鎊跌出了世界貨幣的位置，美國反倒坐享其成，躍身成世界的主要貨幣，整個
1920年代，農產品價格不斷降低，工業利潤大幅增長，美國經濟發展得異常繁榮。這波經
濟成長還被信貸上升和股票市場的興盛推波助瀾直到股市在1929年10月大崩盤，才結束這
10年的漲幅。
●1920年代(鄉村(三角洲)藍調、城市藍調)
20年代的美國經濟大好，連帶著也帶動娛樂產業的蓬勃發展，隨著20年代初廣播電台的蓬
勃發展，即使在種族隔離制度下白人與黑人音樂不能過於密切的交流，也因為廣播電台的
崛起，彼此不知不覺的相互影響。讓藍調在20年代後，逐漸獲得「白人」聽眾的青睞，成
為流行音樂裡的重要元素，也從非正式的表演演化為劇院裡的娛樂。
早期的藍調比較單純，偏向獨奏、自彈自唱的方式演出，因為錄音的技術、設備等發展的
還不太好，通常聽起來都鳥鳥的，滑管吉他成為三角洲藍調非常重要的元素。在20年代錄
製的藍調大概可以分為兩個風格，一種是傳統的「鄉村藍調(又稱三角洲藍調)」，另一個
是比較加工、多樣的「城市藍調」。硬要拉一個來當這個時代的代表人物的話，那就一定
是「羅伯·強生(Robert Johnson, 1911-1938)」了，他是傳說中在地密西西比高速公路
的十字路口將靈魂賣給惡魔的天才吉他手，可以說是三角洲藍調之集大成者，不過英年早
逝，27歲就死了，成為著名的27俱樂部成員，只留下了29首作品，後來的Eric Clapton還
有出一張專輯「Me and Mr. Johnson」特別跟RJ致敬，建議大家可以去聽聽。
順便一提，這個時期整個中華民國在革命成功後就散成一地，形成軍閥割據的「北洋政府
時期」，這是第一個被國際上認可，繼承中國法統的政權，這時候的國父孫大砲還在忙著
學諸葛亮北伐(史稱二次革命)，一路伐到掛(1925年逝世)，3次都失敗，直到換蔣中正就
任總司令後(1926年)，才在1928年完成北伐(張學良「東北易幟」後完成形式上的統一)，
成為第二個被國際承認繼承法統的政權。想當然而，老百姓在這個變動快速的社會情勢下
，沒空聽音樂，這時候的藍調大概是正值17-8歲的小夥子。辛亥革命的那一年，剛好是
Robert Johnson誕生的那一年，辛亥革命發生之際孫中山正在美國進行演說募款之旅，所
以說不定我們的國父是那個時代裡唯一有機會參與到藍調啟蒙時期的中國人呢。
●1930年代(Boogie Woogie)
30年代最大的社會事件就屬「經濟大蕭條」了，大蕭條的衝擊讓所有種族唱片業者以及藍
調樂手始料未及，許多唱片公司結束了種族唱片的事業，原本還能賺到那麼幾塊錢的樂手
通通都回到了小酒館，或是四處走唱，僅剩的幾家唱片公司依然持續的錄製藍調音樂。原
本部分過著奢華生活的藍調樂手，或是因為藍調崛起而享受到些許名利的藍調樂手開始慢
慢的回到他們所唱的歌曲裡那種生活，開始回歸到「真正的藍調生活」。也因為音樂需求
的改變(從產出作品轉為服務聽眾，或是說從創作樂團轉為做場樂團XD)，出現了另一個重
要的城市藍調的風格-布吉伍吉(Boogie Woogie)。雖然這個風格主要是鋼琴獨奏(因為鋼
琴比較大聲，大家在跳舞的時候比較聽的到)，但也有歌唱或者使用樂團或者小的樂器配
合的。布吉伍吉的特徵是一個固定的低音旋律，一個固定音型或者一個既興重複段。節奏
一般較為明快，主要是設定在舞廳跳舞的伴奏音樂上。
整個30年代的中華民國，因為主張「聯俄容共」的孫中山掛了，國民黨內部就開始分裂，
形成長達10年的「第一次國共內戰(1927-1937)」，自以人打自己人，沒空聽音樂，這時
候的藍調大概已經是30歲左右的青壯年了。
●1940年代(Jump Blues、RnB的出現)
40年代初，整個人類社會都被捲入了名為「二戰(1939-1945)」的洪流當中，美國在1941
年「珍珠港事件」後對日本宣戰，而我們在「西安事變」蔣中正北綁架後，被迫與共產黨
達成第二次國共合作(共同抗日)，進入「8年抗戰」時期。戰爭期間，由於資源短缺，更
難維持有利可圖的巡迴行程，一些爵士大樂團的樂手被迫裁員。他們組成小型爵士樂團
(combo)在各地表演，通常由一個節奏部門和管樂手組成，形成了新的藍調風格「跳躍藍
調(Jump Blues)」，這些跳躍藍調樂團，專精於強力搖擺樂(Swing)及以布吉伍吉為基礎
的宴會音樂，還用幽默歌詞和狂野舞台表演來加料(邊劈腿邊彈吉他等等...)。它大概就
是後來小編制爵士樂團的前身了，這也是第一個在商業市場成功的節奏藍調類型。代表人
物首推「T-Bone Walker(1910-1975)」，他也是第一位在藍調中使用電吉他(拾音器，全
空心琴)的藍調藝人，被稱為「藍調電吉他之父」。
隨著廣播、錄音技術的進步以及冷戰時期各地軍隊的派駐，使得藍調在二戰之後也開始傳
到了世界各地，其中最重要的地方就是英國，Muddy Waters及Howlin' Wolf等人頓時成為
英國最受歡迎的藍調藝人，戰後一開始還沒有什麼人在聽藍調音樂，取得的資源也有限，
正版的黑膠唱片都必須由美國空運過來，常常是透過廣播電台的放送，才讓藍調音樂得以
與各地交流，而英國藍調的發展，最重要的代表人物首推「Eric Clapton」，他剛好出生
於二戰結束的1945年，依據他的傳記電影表示，小時候在廣播中聽到藍調的時候，根本也
不知道是黑人唱的音樂。Eric Clapton的成長幾乎就等於是英國藍調的發展史了。後來在
1947年，美國的告示牌雜誌(Billboard)為了取代「種族音樂(Race Music)」而創造出「
節奏藍調(RnB)」的行銷術語(當然是為了賺白人的錢沒錯)，這個詞最初被用於定義包含
了12種藍調格式，「英國藍調(British blues)」就是其中一個分支。《Nothing But
the Blues》的作者Lawrence Cohn在書中寫到，寫到節奏藍調是一個宣傳人員為了產業便
利所發明的，除了古典音樂和宗教音樂，當時的節奏藍調包括了所有的黑人音樂。
Rhythm and Blues(最初的12種音樂類型分類)
Beach、British blues、Disco、Doo-wop、Funk、Hip hop、New Orleans R&B、
Post-disco、Smooth jazz、Soul(British soul、Northern soul、Southern soul)
BTW，1947年那一年，台灣正上演著著名的大戲，「228事件」，沒空聽音樂...
●1950年代(芝加哥藍調)
50年代因為電子產品的技術逐漸成熟，音箱、吉他實音器等開始漸漸的普及，著名吉他大
廠Fender在1948年推出了實心電吉他Telecaster的原形機種，然後其最大的競爭對手
Gibson在1952年才緊接者推出著名的實心電吉他Les Paul原形機種應戰，最後1954年
Fender再推出經典型號Stratocaster，成為電吉他最經典的3款型號代表，也宣告了吉他
能夠擺脫共鳴箱的束縛，開始可以透過音箱、效果器等發出極大的聲響(早期的半空心、
全空心開太大聲容易回授)，這些電子器材的進步也影響了當時的藍調，轉化成新的風格
「芝加哥藍調」。
50年代初芝加哥成為了藍調的中心。芝加哥藍調(Chicago Blues)受三角洲藍調的影響非
常大，因為當時大多數藝術家是來自密西西比地區的移民。他們的風格特徵是使用電吉他
、有時滑管吉他、藍調口琴、BASS和鼓，與現在看到的藍調樂團已經沒有太大的差異了。
反而以現在的角度來看，大部分的藍調樂團風格都可以說是「芝加哥藍調」，因為電吉他
劃時代的出現，讓吉他手的音量、動態(輕重)、表情等…能夠被放得很大，讓電吉他Solo
的表現力獲得大大的提升，從此開始百花齊放，讓電吉他Solo成為欣賞藍調重要的元素之
一。而50年代最重要的藍調吉他代表人物，首推 Muddy Waters(1913-1983)，又稱為(現
代)芝加哥藍調之父，引響到後續無數的音樂人(尤其是英國的藍調圈)。
而同個時期的我們，才剛被公共趕出大陸，在標誌性的年代1949年(民國38年)退守台灣，
然後又戒嚴了38年(1987年解嚴)，中共也同樣在1949年宣布「中華人民共和國」成立(建
國)，不管是撤退前的大陸還是撤退後的台灣，老百姓同樣都還是過著苦哈哈的生活，在
藍調最美好的年代，我們幾乎沒參與到。這時候的藍調大概已經是40-50歲左右的壯年時
期了。
●1960年代(搖滾樂、靈魂樂、藍調三王)
60年代初美國黑人音樂中的「搖滾樂(Rock)」和「靈魂樂(Soul)」成為了主流流行音樂。
這剛好是戰後嬰兒潮發展成青少年的年紀，人口紅利的影響讓各地的消費力道有了很大的
支撐，也帶動著流行音樂的蓬勃發展，白人音樂家將黑人音樂的元素融入各個曲風中在美
國和其它國家傳播給新的聽眾。有些聽眾只是喜歡當時的流行曲調，但是也有人開始追蹤
這些音樂的根底。尤其在英國產生了許多追求藍調根底的樂團。到60年代底白人音樂家演
奏的多樣藍調或藍調與搖滾樂融合的風格已經成為全世界流行音樂的主流，也使得原本的
種族音樂(黑人演奏的藍調)獲得了更多被認識(接受)的機會。讓藍調幾乎成為所有當代流
行音樂的根基而發展至今，英國白人的助攻一波也是功不可沒的一環。
同時也有些藝術家繼續發展傳統的藍調。B.B.King在50年代初-60年代末時達到了事業的
頂峰，他的技巧性的吉他技術使他獲得了「藍調之王」的稱號。同時期有所謂「藍調三王
」之稱的，分別是B.B.King(1925-2015)、Freddie King(1934-1976)、Albert
King(1923-1992)，都是學習藍調不容錯過的代表人物。也因為這些吉他英雄的崛起，讓
5-60年代成為藍調最美好的年代。
著名的吉他手 Tomo Fujita 在今(108)年3月受「鹽與光工作室」之邀來高雄辦講座的時
候，也剛好提到藍調三王的三張推薦專輯，臚列如下，有興趣的也可以去找來聽聽看。
●BB King- Live at the Regal
●Freddy King- Freddy King 1934~1976
●Albert King- Born Under A Bad Sign
60年代末的1969年，有兩件不得不提的大事件，第一是美國完成了登月計畫，宣告美國在
與蘇聯的冷戰時期正式的超車了，第二件事就傳說中史上最盛大的「伍茲塔克音樂節
(The Woodstock Festival)」開辦了。以愛與和平(反戰)為口號，為期3天的演出，總共
32場的演出吸引了約45萬人次到場欣賞(這個跟戰後嬰兒潮也有關係)，Rolling Stone雜
誌稱它是50個搖滾樂史上重要轉捩點的其中之一，其最後一場表演團體就是傳說中被列為
史上百大吉他手第一名的Jimi Hendrix(1942-1970)。有人說伍茲塔克的結束就像是一個
盛大的時代精彩的落幕了，隨後而來70年代的藍調，就幾乎乏善可陳，漸漸的式微了，就
像麥克阿瑟的名言一樣。
Old soldiers never die. They just fade away.(老兵不死，只是凋零)
●1970年代(藍調式微)
隨著70年代如重金屬(Heavy metal)、龐克(Punk)、靈魂樂(Soul)和嘻哈樂(Hip-hop)這些
新類型的誕生，還有搖滾樂的持續演進，加上早期的一批藍調吉他英雄相繼的過世，如
Freddie King、Jimi Hendrix等，連Eric Clapton也開始酗酒走歪，讓藍調在整個70年代
慢慢淡出了世界的舞台。而我們反而是在這個時期進入了經濟起飛的「十大建設時期
(1974-1979)」，人民的生活開始好轉，賺錢變得容易，可是這個時候已經沒什麼年輕人
在聽藍調了。藍調就像個6-70歲的老人一般，垂垂老矣。
●1980年代(80搖滾、德州藍調與藍調復興)
在藍調市場沉寂了好久之後，總算是在80年代出現了新的曙光，新的「德州藍調」風格出
現了，而且幾乎整所有的光芒都圍繞在一位吉他英雄身上，那就是Stevie Ray Vaughan
(SRV，1954-1990)。
德州藍調其實最早在1900年代就出現了，在20年代的Blind Lemon Jefferson(盲人萊蒙·
傑弗森)算是第一個代表人物，又稱為「德州藍調之父」，但在早期就歸類在所謂的鄉村
藍調裡面，後來還有T-Bone Walker跟藍調三王的Freddie King都算是德州藍調的代表人
物，但是80年代SRV的演奏又是更佳的猛爆，新的德州藍調更注重樂手的即興演奏，常在
曲子中間有大段 Solo 而更接近搖滾樂一步，火辣厚重的德州風格加入藍調，顯得更有生
命力(其實個人認為SRV的彈奏個性太過鮮明，有點凌駕於德州藍調這個樂風之上了，所以
新的德州藍調風格除了SRV以外也很少想到第二個代表人物了)。Albert King曾經盛讚過
SRV，說他是少數彈奏快歌還具有靈魂的人，John mayer也說過，SRV的彈奏就像是教科書
一般的存在，他的出現讓當時的聽眾又重新對藍調燃起了希望，將藍調於20世紀末再度推
上高峰，讓藍調在原本被 Metal 和 Rock & Roll所佔據的流行音樂市場還能佔有一席之
地，重新讓世人接受藍調音樂或是再回去聽原本的藍調，可謂是藍調復興的重要推手。可
惜英年早逝，35歲就因為演出後搭乘直升機發生機械故障，撞山身亡(1990年身故)，剛好
為80年代畫下一個句點，堪稱是20世紀末最後一個藍調吉他英雄。
以上樂風整理均出自於網路資料，個人彙整心得，如有錯誤請不吝指教，感恩!!!
BY OLEN117
彈藍調，救台灣!!!
--
※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 114.40.178.173
※ 文章網址: https://www.ptt.cc/bbs/guitar/M.1554049924.A.5E7.html
... <看更多>