關於藝文環境不好：
「你要去做才能改變環境」
身為一個劇場工作者，常常聽到這句話：因為藝文環境不好，所以......。
但我想的事情是，甚麼是藝文環境，又，甚麼是環境不好？在我的理解中，藝術產業必須有等級之分，不是以好壞，而是以規模和形式。如同羅伯威爾森、彼得布魯克、碧娜鮑許、鈴木忠志等國際級劇場藝術家，或雲門舞集、優人神鼓等國內國際級團隊，這些是最高級，他們以個人的藝術見解引領其他藝術家批判、思考或效法；以至於出現大型商業劇團，如綠光、屏風、表坊等相對貼近一般觀眾生活之戲劇作品；而再往下則是相對中型，以地方為出發的職業劇團，如阮劇團、豆子劇團等等，他們的作品以規模相對較小，但仍有一定的觀眾群，並穩定成長中。
再來則是地方的小劇場，這個部分就具有非常多的數量，但作品的質、量相對不穩定，有更多前衛、實驗性的作品，當然在生存上也相對不容易，南部我所知的部分就有愛慕、南島十八、六八等等許多小劇場。他們努力經營、批判、思考，並致力走在非主流的路線，讓觀眾有更多觀戲選擇與思考空間。
接下來是我認為最重要的部分，但這部分往往被忽略。
再往下走則會是地區性的社區劇場，社區劇場的作品往往不是商業性質，合作的對象大部份也以未受表演訓練的素人為主，社區劇場把戲劇融入生活，並重現居民在生活中的模樣，並讓社區能把劇場視為生活的一部份。
最後，是學生劇場，在學生劇場大致還可以分為科班與非科班，科班學生的作品主要以學期製作、獨立呈現等試圖與觀眾溝通、學習，並成長累積創作經驗，而非科班則以社團性質出發，以團康、遊戲等共同完成作品。
歸類大致完成，我想講的事情大家應該可以稍微清楚一點了。
這是我在高雄的第八年，每年大家都在說藝文環境不好，我們需要整合資源，但事實上我們空轉了八年。
「不要問環境可以給我甚麼，先問我可以給環境甚麼？」
商人掏錢是為了得到更多錢，
消費者掏錢是為了得到等值商品。
很多時候有多少錢，多少預算就做多少事，把自己放在對的位置很重要，南部的觀眾還沒有把「看戲」當成「生活必需品」，很多人不把表演視為一項專業。這是為什麼？
因為產業分級沒有做好，沒有大型的規模，不要做大型的製作，因為你付不起，你付不起就會賠錢，你賠錢就會說環境不好。
你不想虧錢，你就東省西省，從哪裡開始省，人事成本。從價碼開始砍，從工時開始加，這會造成甚麼後果？南部的專業人才外流，因為拿不到合理的價碼，因為學生覺得自己做這行賺不到錢，所以就離開，甚至再也不看戲。原本可能成為一流人才，或者是觀戲支持者，但因為不健康的營運模式，導致流失。
老闆，不要再以環境不好為理由虧待員工了，
你賺不到錢，表示你不適合當老闆。
社區劇場和學生劇場的建構不完整，多少人願意走出舒適圈帶領一群非專業人士以專業的方式做戲？你必須讓這些人了解表演的快樂與痛苦，成本與利益，他們才有可能支持。
劇場工作者，放下藝術家的光環，開始累積，把自己供在神壇上，是不能改變任何事情的。
酸民們，你我都知道打字很簡單，但要把字句變成現實卻很困難，如果你不想做，那就提出建言，如果你提不出建言，那就閉嘴。不要享受了別人的成果還囉哩吧唆。
重返地球創作體是我大三的願望。
去年我實現了，沒有拿政府的任何一毛錢，全部來自學員和我自己，我們上了三期１５堂表演課，演了三齣戲。所有參與工作的人員都有拿合理的薪水（除了我，但那是我自願的）
我帶的高中社團的學生，在今年辦了三校戲劇聯展、兩次表演課程工作坊，都由自己主辦、找場地、寫企劃。
我在學生劇場裡，有將近十位學生想考科班，有三四位已經考上了。這些都是未來的劇場工作者，也是未來的觀眾。
不要說環境不好，先問你有沒有累積。
