關於 心跳動吉他譜 ，我們在網路上蒐集到這些相關的討論、資訊與評價

20200815

什麼將把你帶走
第一次聽到這首歌的創作樣帶時
我完全被觸動

好喜歡

喜歡到每次跟別人講起這首歌我的眼睛都發光
興奮得像個小孩得到最心愛的禮物
這是我的禮物
因我而發生的禮物

感動

什麼將把你帶走
這首歌是怎麼發生的呢

『王小苗是一個詩人，也是一個作詞人，去年正在準備出版自己的詩集《邪惡的純真》時，看到版權公司寄給她的一封信，說到萬芳在為專輯收歌。
她看了介紹收歌方向的文字，發現萬芳在尋找的歌和時下流行歌的取向非常不同，這份文字中談到了時間的力量，談到了完整與真實，她想起了自己詩集中的一首詩，即使這首詩的格式並不那麼容易譜成歌，她仍然決定將這首詞交了出去。而萬芳也立刻決定選用了這首詞。
於是唱片公司將這首很難譜曲的詩發給了許多有才華的創作者，尋找有共鳴的人，而詹森淮一讀到這首詩立刻激動得開始譜曲，並在很短的時間內完成了這首歌。』

第一次聽到詹森淮譜的曲
我實在是太激動太激動了
身為歌手能夠相遇自己鍾愛的作品
至今想來還是熱淚盈眶
這是一首太厲害的旋律
將文字立體、將詩帶入靈魂深處
每一個場景、每一個故事
每一個消失、每一個突然
每一個表面淡然
每一個深深重擊
每一字每一句扣著旋律仰起遠望又低頭嘆息
每一個音每一個吐字都深深在心底旋轉

那突如其來的一陣風
那垂著眼淚的冰川
那被打擾的寧靜
那好聞的毛球
那黑暗不在
那恐懼不再
那如果你忘了曾經愛我
那消失的_________

這首歌無法言喻的燃起我熊熊火焰

不能解釋
不能被解釋
不能

跳動熱烈的心臟即是回應

謝謝這張專輯的製作企劃 玻璃，我們從1996年《就值得了愛》專輯合作到現在，每次再合作，我們總是有著很深的靈魂對話，她是很厲害的翻譯官，可以將我的想法翻譯成大家明白的文字，這次也因為玻璃的專輯收歌文字引來了許多美麗的相遇。

謝謝製作人 黃韻玲，製作的過程我說什麼她都不嫌麻煩，她永遠敞開接受所有可能性，我提議直接找詹森淮來彈吉他，她找了劉涵用大提琴來對話，拉出了很深的力道。

謝謝王小苗的詩，這個很特別的女生不走理所當然的思維，《什麼將把你帶走》每一字一句都精闢有力，既軟弱又強悍，既淡然又不捨。謝謝王小苗的給予。

謝謝詹森淮有如神'注'的旋律，已經是我心中最佳作曲。

謝謝何樂音樂的共振與包容，互信互愛開出這片美好之地。

謝謝我的經紀人 法德，任我瘋狂任我退縮，承擔一切。

謝謝聽歌的你
你繼續聽，我才能繼續唱

謝謝落落長的文字你也看完
#想要連文字一起分享可以複製貼上

《什麼將把你帶走 What Will Carry You Away》
🎞完整MV：https://youtu.be/QZWYFUtJ6No
🎵 數位聆聽：https://orcd.co/whatwillcarryyouaway
🔗萬芳全新專輯《給你們 Dear All》預購：https://reurl.cc/O1nWMv

///

什麼將把你帶走
詞：王小苗｜曲：詹森淮
製作人：黃韻玲
編曲：詹森淮
大提琴：劉涵
演唱：萬芳

「什麼將把你帶走」
「什麼將把你帶走」
「會是突如其來的一陣風嗎」火焰說
「或許是溫暖的洋流」鯨魚說
「是他對我輕輕揮手的動作」斑駁的手印說
「還是離別的短哨響起的時候」火車頭頂的長煙說
「什麼將把你帶走」

「什麼將把你帶走」
「什麼將把你帶走」
「會是破曉前昇起的晨星嗎」水手說
「或許是好聞的毛球」野貓說
「是他懂我輕輕搖頭的動作」沙啞的樹葉說
「還是熱烈與疼痛重逢的時候」垂著眼淚的冰川說
「什麼將把你帶走」

「是近在眼前的天空」破爛的軍服說
「也是遠方的戰役」斑白的髮髻說
「有時是一場咳嗽」寧靜的散步說
「有時只是一場夢」跳動的心臟說

「什麼將把你帶走」
「什麼將把你帶走」

「什麼將把你帶走」
「什麼將把你帶走」
「唯有黑暗不在」電影說
「什麼都把我帶走」時間說
「唯有恐懼不再」死神說
「如果你忘了曾經愛我」_________說

{{ 伍. 談談樂手教練實務經驗 }}_27

在 2018 年 10 月的一篇『上帝視角』文中 (https://www.facebook.com/rayhuang.guitar/posts/301478950459656?__tn__=-R )，我提到了在錄音室 (或其他任何形式的舞台) 創造或執行音樂工作時，我們必須學習『如何拉高一個維度』，用一種『超越本體』的視角，來觀察自己當下所執行的每一個動作 --- 我覺得這是做為藝術家應該要有的『自覺』式機能。不過，這種『自我檢查』的作用，應該是發生在自我的意識層面，在真實的錄音室工作過程中，除了『正在發生錄製』的那段時間，你應該要喚起這種自覺意識，之外～ 其他會有很多的時間，你其實必須與許多外界的人、事、物發生互動 --- 譬如說製作人與錄音師，來共同完成一個音樂作品。

先不論新世代的音樂工作者會有多少種突破傳統音樂製作的手法，可以完成足以在市場流通的音樂；如果此刻你選擇了『傳統本格派』的音樂製作流程：由製作人在錄音室協同錄音師一起完成你的音樂，那麼，這就是一種緊密的團體合作 --- 也就是說，那個音樂作品的『純度』，很可能就不再是那麼『自我』了。又或者說，也許你是一位由製作人找來 (通常是付費形式) 在錄音室完成音樂製作物的樂手 (或歌手)，雖然你將會在製作物中貢獻你所擅長的才華，但那應該會是在製作人某些的『指導原則』下所呈現的局部性的你，在這種工作條件下，你必須更在意這些與外界互動的種種狀態。

回想許多年前，我透過參與華語流行音樂器樂的錄製來鍛鍊自己音樂能力的那些過程，很多時候，當我帶著樂器走進錄音室的前一秒，我根本不知道等一下要面對的音樂內容究竟是長成什麼樣子；在所有音樂內容都還是錄在盤帶上的那個年代，由於前一個錄音班在交班的時候，都會把音控台 (Console) 上所有的推桿、控制鈕都歸零，所以新的錄音班把盤帶上到機器、準備接下來的錄音工作時，都必須將所有的音樂軌道重新調整一次音量平衡與位置擺放 --- 我們後來習慣稱呼的『Rough Mix』，其實就是來自於這種類比世界所必須重複操作的標準動作。

當錄音師開始重新擺放這些音樂內容時，我就必須開始繃緊神經，努力去判知現在已經有哪些樂器在做哪些事，當錄音師大致擺好了所有樂器的音量、位置時，我就必須對等一下要錄製的吉他內容做好初步的配器規劃以及一些情緒面向的準備了。江湖上有一個鐵錚錚的事實：倪方來老師通常是在 Rough 做好時才走進錄音室，他坐下來、音樂播放第一次的同步時間裡，他已經用紙筆聽寫出整首音樂的和絃進行與重要的節奏切分，以及如果有特別指定交由吉他彈奏的主要線條的所有筆記；他通常會要求放第二遍，那只是用來再次確認筆記譜面的正確度，以及他開始建構整個吉他樂器彈奏內容的樣貌。然後他會與製作人交換意見、同時調整、準備馬上要開始錄製的第一把吉他音色，當音樂播放第三次的時候，他就開始正式錄製了。

比較令人困擾的是：第三遍音樂播放完的時候，他的第一個聲部的吉他，也！錄！完！了！！！

我個人差距倪老師的能力，大概有九個太平洋！我約莫要來來回回聽個十幾遍，才勉強知道整個音樂設計的脈絡以及和絃與旋律的相互關係。在瞭解製作人希望要有的吉他內容之後，我會用剛才聽過十幾次音樂的印象，用還可以的時間，現場編寫出一些與現有音樂有所呼應而又別有創意的彈奏，然後錄製下來。

當然，在錄製的過程中，製作人會時不時地提點、修正目前的執行方向與內容，我必須在很短的時間內抓準他話語中表面上與隱藏著沒說的所有訊息全貌，然後用樂器的彈奏回應他的明確與隱密要求。最理想的狀況是：在製作人可容許的時間範圍內，我提供給製作人超乎他預期以外的設計內容與音樂畫面，而我在其中也做到了『音樂生產的輸出，同步成為音樂經驗成長的輸入』，讓這種緊密的團體合作，所產生的『共同人格』，可以在市場上被辨識出來，並且得到實質的聽眾支持與回饋。

然後在下一個錄音班再重新鍛鍊一次。日復一日。

我觀察過前輩高手，也長時間親身經歷，在這樣的『本格派』音樂製作過程中，做為樂手 (或歌手) 的你，絕對需要兩種能力：『理解』與『反應』。

[二. 樂手教練的實務筆記]_11

通常，我們得先『理解』了別人的話語，才能做出適切，或超出水準的『反應』；在我粗淺的人生經驗看來，『理解』，往往艱難勝於『反應』。

『反應』，我也會歸類在比較偏物理性、可重複操作與驗證的音樂能力 --- 譬如：當下你覺得最好的解決方案，是用一組十六分音符的快速音階上行來『回應』製作人提出在這幾拍想要有一種情緒上揚的音樂表情的『要求』；當然，同一個時間你可能還有其他幾種選擇方案，也能達成這種情緒需求，但你還是覺得『十六分音符的快速音階上行』是比較有趣的，然後～ 重點是！你接下來就彈出來了！乾淨、清楚，絕不囉唆而且還帶有漸強的表情。

譬如製作人希望歌手在這個旋律音程跳動的過程中，第一、第二個音要直接唱到、不要用滑音來掩飾跳動音程時音準的問題，但緊接著在這個旋律句子的最後一個長音時，可以『用一點帶有 Blues 慵懶感的滑音』來裝飾一下，而且在長音的過程中段之後開始有一些 Vibration 的情緒 --- 他說了，你就要唱得出來，然後再來討論你喜不喜歡。

是什麼讓你可以『在你想做什麼彈奏、演唱，就能做出那樣的彈奏、演唱』呢？沒有別的，就是大量、極大量的練習。

你的反應能力是用練習質量所定義出來的，任何一秒鐘，你有彈奏上『心有餘而力不足』的感覺，我幾乎可以斷定『那就是練習不夠』 --- 『你不可能有效彈出你想不到的音符』，除了這個天花板限制之外，任何你想得到的音符或組合，你無法有效地彈奏出來，基本上就只能是『練習不夠』的這個因素了。

但練習得夠不夠，往往與你所花下去的時間，沒有真正的線性關係 --- 這其中的原因，主要是練習的『效率』有沒有真正地被建立起來。我們在上一週討論過『錄音或演出的那個當下，要去關注的是接下來的那一個音』；但『練習』的狀態，卻是完全相反過來的：『你要一直去關注你剛剛所彈出來的那一個音』！你要非常嚴苛地去回想、感受與要求對於上一個剛剛彈出來的音是不是夠乾淨、清楚，絕不囉唆又帶有表情，如果做得不夠好，就再來一遍、再來十遍，做到你的『上帝視角』覺得『有個樣子』了為止。

有了這種練習的『質』，如果你再願意擴充練習的『量』，我覺得在『反應』的這個事項上，應該沒有你做不出來的。

眺回那個我還在鍛鍊的年代：我幾乎每天都維持著寫一小段原創吉他彈奏的練習習慣 --- 也許四小節、也許更長，有時候只是一些 Pattern，有時候可以是一段完整的吉他獨奏樂段，這樣的練習，只是為了讓我在聽那首我這輩子第一次碰到的歌曲重複十幾遍時，腦筋裡可以有某些的『資料庫』讓我做出有效的反應，而這些『資料庫』，對於我後來發展的編曲工作，也有莫大的助益。

我不敢說『練習一定帶來完美』，但我知道：沒有練習而還能完美 … 這應該是火星人才敢有的想像吧？

而『理解』，理解別人所說的話語，不論是音樂性的、或非音樂性的，我會歸類在比較心理的、化學型態的心智能力。再一次，牽涉到心理層面的，我不是專家，不敢亂說；但我有一個很簡單的經驗所得：『你的理解力等同於你的人文素養程度』。

你不會知道你不知道的事，對於製作人、合作夥伴、你的情感對象、你的同胞，他們所說出來的話，你到底可以理解到什麼程度、如何透過理解了對方的意涵而能有進一步的溝通或觸發聯想，絕對與你自己本身對於事物真相所能掌握的程度有線性關係。而充分的『理解』才能帶來適切的『反應』，你的『反應』會充分呈現你的『理解』能力，在那樣『本格派』音樂製作環境中所帶來的，很可能是遠遠超過『完成音樂製作物』的基本要求，而更接近『修養』與『自我成長』的人生目標啊！

事情是這樣的：當我在音樂錄製過程中，製作人會提出一些音樂上的見解，以及他希望呈現的處理手法；有一些，我覺得真是太酷了，因此我努力去執行出來，同時，也成為我自己的經驗資料庫，下一次，還可以演化而應用到別的事物。但有一些，我會有點兒三條線的感覺，不過，不論如何，我一定先照製作人的意思執行到他點頭的可以程度，然後我會說：『老師～ 關於這裡，我有一些想法，不知道是不是可以有時間讓我試著錄一次？』

我後來覺得自己好像真的有在音樂產業裡做事情，其實是來自於我所提出的『我的想法』，絕大多數都取代了製作人原先的想法，而被留在音樂製作物裡了。

而現在，我每天彈吉他最大的樂趣，仍然是試著逼自己寫出一小段音樂的那些時光與過程。

然後去聽著年輕人說著他們的音樂想像，與他們一起進行團體合作的深度對話。

謝謝網友葉家源分享他珍藏逾30年的「77年 台北市露天藝術季 活動手冊」。

封面印著：

烈火煅出青春．今夜－－地球因搖滾失眠

熱門流行音樂
校園創作歌謠

表演系列

演出人：吳伯雄（時任台北市長）
主辦：台北市政府教育局
承辦：台北市社會教育館
策劃：天鼎傳播公司
製作：大學城

時間：中華民國77年（1988年）9月1日～15日晚上7:30開演
地點：台北新公園音樂台

內頁節目表的第一欄印著：

日期：九月一日 星期四
名稱：烈火青春演唱會
內容：第一屆全國熱門音樂大賽冠軍 Metal Kids 將於九月二日代表我國赴港參加世界大賽，這是出國前最感人的一次演出。今夜，地球因搖滾而失眠。
演出：張雨生 & Metal Kids 合唱團，特別介紹：藍麗婷、陳淑娟、Telepathy 合唱團、Heavy Chains 合唱團、邰正宵等。飛碟唱片與大學城共同策劃。

此外，內頁還有節目主持人陳美瑜與演出人員的照片與簡介，演出人員包括了：Metal Kids 合唱團（主唱張雨生、鍵盤手袁凌、吉他手盧福忠、貝斯手兼團長孫寰東、鼓手姜永正）、Telepaphy 合唱團（主唱姚可傑、鍵盤手陳俊暉、吉他手兼團長陳俊年、貝斯手莫海才、鼓手郭名虎）、Heavy Chains 合唱團（主唱李德惠與張啟娜、鍵盤手楊重慧、吉他手兼團長李韋、貝斯手張婷舜、鼓手孫婉麗）、涂佩岑、藍麗婷、陳淑娟（藝名何方）、邰正宵、謝乃嫻、詹育彰。

最後，是四首演出歌曲的簡譜與歌詞，包括：烈火青春（詞：陳樂融、曲：陳志遠）、年輕之愛（詞曲：高慧娟）、無奈（詞曲：邰正宵）、年輕的感覺（詞曲：王伯森）。

以及在最末頁的最下方，可以看到活動幕後團隊的名字：

製作人：陳光陸
執行製作：高德權、陳光中
舞台監督：鄧廷琤
舞台設計：全茂舞台
燈光音響：順利音響
印刷設計：台元彩色印製公司

【關於 烈火青春】

烈火青春的少年們
如今各有一片天地
而那段除了書本就是唱片的日子
卻難再復返

1988年3月29日，張雨生與所屬的「Metal Kids」樂團榮獲「第一屆全國熱門音樂大賽」（熱音賽）優勝及最佳主唱，也因此獲得唱片製作人翁孝良的青睞。

1988年8月，飛碟唱片發行第一屆熱門音樂大賽優勝者的合輯《烈火青春》，張雨生以「最佳主唱」得獎者的身份，參與《烈火青春》及《Heaven on fire》兩首歌曲的演唱。

第一屆全國熱門音樂大賽紀念專輯《烈火青春》的宣傳海報上面這麼寫著：「這是一張很『吵』的唱片！」，而當你聽過之後便會覺得吵得很過癮！於是，這張以重金屬搖滾歌曲為主的唱片，獲得了極佳的銷售成績，亦讓張雨生、邰正宵、姚可傑等人在台灣的國語流行歌壇嶄露頭角！

《烈火青春》這張專輯集結了1988年3月29日由救國團和功學社聯合主辦的「第一屆全國熱門流行音樂大賽」中，表現優異的五個樂團共同參與錄製。

Metal Kids（主唱：張雨生）（第一名）
Telepathy（主唱：姚可傑）（第二名）
The Outsider（主唱：楊崇榮）（第三名）
Heavy Chains（主唱：張啟娜）
幻象合唱團 illusion（主唱：邰正宵）

《烈火青春》曲目如下：

01. 烈火青春（張雨生/張啟娜/邰正宵/姚可傑合唱）
02. 無奈（邰正宵/幻象合唱團）
03. 今夜適合失眠（李德慧/張啟娜/Heavy Chains）
04. We Want The Rock
05. 不要試探我的心（姚可傑/Telepathy）
06. Heaven On Fire（張雨生/Metal Kids）
07. 隨緣（楊崇榮/The Outsider）
08. 心中的日記（邰正宵/幻象合唱團）
09. Flying Wings（姚可傑/Telepathy）
10. 紐約星期六（李德慧/張啟娜/Heavy Chains）

專輯同名主打歌「烈火青春」出自台灣流行音樂界知名創作人陳樂融與陳志遠之手，由參與此專輯的所有歌手一起合唱。關於這首歌，作詞者陳樂融是這樣形容的：

「傳達了年輕人的青春熱情和積極的活力，和流行音樂有更大的結合，精神上更顯熱烈活潑，也表現了現代年輕人注重速度感和爆發力的通性，和早期年輕合唱團的先鋒—「飛揚的青春」較小品、輕淡和校園式的風格，相異其趣。」

《烈火青春》

作詞：陳樂融
作曲：陳志遠
編曲：陳志遠
主唱：張雨生、張啟娜、邰正宵、姚可傑
製作：馬兆駿

沸騰的夜在跳動
跟著搖滾的節奏
敲打的歲月在你和我
嘹亮的歌聲在風中

用感覺 擦亮你我期待的臉龐
用心靈 溫暖黑夜孤獨的淚光

這一刻我將遠走
愛是我唯一所有
外面的世界如此遼闊
年輕的我不再回頭

用感覺 擦亮你我期待的臉龐
用心靈 溫暖黑夜孤獨的淚光

讓青春烈火燃燒永恆
讓生命閃電劃過天邊
用所有熱情換回時間
讓年輕的夢沒有終點

讓青春烈火燃燒永恆
讓生命閃電劃過天邊
向浩瀚星空許下諾言
讓年輕的心永不改變

《烈火青春》影片：https://www.facebook.com/ZhangZheSheng/videos/10155571335404531/

【#我的翅膀 . 最強翻唱就是你】
全身充滿音樂魂，卻無處發揮?
擁有熱血的創意，卻沒人看見?
現在，我們用「音樂」讓全世界看見你的存在！

活動辦法﹕
1.使用張語噥 Sammy「翅膀」Unplugged版本及吉他譜，並”以任何形式 Cover”「翅膀」這首歌，歌曲長度至少為一遍副歌。
2. 將 Cover 影片上傳至 IG Post，Hashtag #flytomi #我的翅膀 。(帳號設為公開，我們才能找到你喔。)
3. 最後只要將”你的姓名/電話/ Cover影片網址”傳到主辦單位信箱 ([email protected])，即完成報名參賽。不論是否得獎，你的 Cover 影片將有機會被分享在「張語噥 Sammy」的粉絲專頁！

【翅膀 Wings】Official MV﹕https://youtu.be/P6RqhVadTj8

獎勵辦法﹕冠軍將與犯規女神「張語噥」合拍不插電（Unplugged）吉他版 MV！還能得到進專業錄音室錄製單曲的機會！

參加資格﹕
不限年齡，只要你有想法、有創意、會唱歌、喜歡音樂都歡迎來挑戰！
報名時間﹕108年05月23日(四)至108年06月06日(四)24：00
得獎名單﹕將在06月10日(一)公布於「張語噥Sammy」IG、FB粉絲團。
評分標準﹕整體音樂性(30％)、演奏演唱技巧(30％)、臺風默契(20％)、表演創意性(20％)
評審﹕流行音樂製作人-劉偉德(Victor老師)、嘻哈音樂製作人-陶逸群(Tower老師)

🎧 KKBOX ➡️ https://kkbox.fm/ga3R6w
🎧 Spotify ➡️ https://spoti.fi/2JsqlGc
🎧 Apple Music ➡️ https://apple.co/2w6JqVB
🎧 All Platforms ➡️ http://www.soundscape.net/a/3191

張語噥 IG ➡️ https://www.instagram.com/sammymimi3/
張語噥 FB ➡️ https://www.facebook.com/loveyunung/

翅膀 (Wings)
詞：張語噥/瑞秋 曲：Victor劉偉德

F
Intro
F
閃爍光芒 在黑夜中等待綻放
A7
掙脫綑綁 小心不在路途迷惘
Dm7
夢的方向 不怕沮喪去 更多地方 承載重量
Bbsus Bbm7
小小手掌 握緊彼此給的寶藏

F
每顆心臟 都跳動著保持頑強
A7
每次心慌 想像你就在我身旁
Dm7
逆風成長 不怕阻擋到 更多地方 路很寬廣
Bbsus Bbm7 Csus
就要出發 未知的那一個遠方 oh

Gm7 Am7
每一次淚光 換一次成長
F Dm7
記錄在我心上
Gm7 Am7
卸下了偽裝 收好了行囊
Ebsus Csus
下半場啟航 woo

F
張開 我的翅膀
A7
就算是沒人為我鼓掌
Dm7
傷口的疤總會好
Bbsus Bbm7 Csus
快開出屬於我的花
F
擁有 那雙翅膀
A7
孤單的心不再流浪
Dm7
靠著肩膀別害怕
Bbsus Bbm7 Csus
閉上眼睛就能夢想

F A7
woo oh oh woo oh oh
Dm7 Bbsus Bbm7 Csus
woo oh oh woo oh oh oh
F A7
woo oh oh woo oh oh
Dm7 Bbm7
woo oh oh woo

孫敬凡老師二○一四年為「戰慄公」譜製武曲，冷冽的琴鍵聲敲下，一聲、一聲的心臟跳動聲慢慢傳來，接著樂聲從四面八方開始蔓延，忽遠、忽近，若即、若離，此時再來忽悠的女聲吟唱，伴隨著放肆的電吉他，一曲勾人、直入黃泉！

2015年蔡阿嘎個人首支熱血單曲。取景台灣40大景點 Taiwan is so awesome
♫ KKBOX：http://ppt.cc/PJnB
♫ iTunes：http://ppt.cc/IjLH

▶影片內景點詳細介紹：http://ppt.cc/VYHs (Taiwan attractions introduces in this MV)
▶蔡阿嘎Facebook：http://www.facebook.com/WithGaLoveTaiwan
▶蔡阿嘎Youtube頻道：http://ppt.cc/3lup
▶蔡阿嘎Instagram：http://ppt.cc/KQpy


「一個你熟悉的人，但不熟悉的聲音」

台灣網路首席Youtuber－蔡阿嘎
挾帶百萬粉絲、億萬點閱人氣
於2015年推出首張個人熱血單曲
為「蔡阿嘎瘋環島」旅遊書所量身打造

由大頭佛、蔡阿嘎Golden Partner攜手創作填詞
金曲入圍最佳演唱組合棉花糖－沈聖哲譜曲兼音樂製作

展現一貫天馬行空的跳躍元素
唱出敢衝敢夢的流浪冒險魂
和你一起奔向每一站「腳趾都發燙」的旅程
Travel so Kimochi!!


------------

【簽書會】台北.桃園.台中.嘉義.台南.高雄
六場簽書會。詳細訊息：http://ppt.cc/AJD0


【數位音樂線上收聽】
♫ iTunes：http://ppt.cc/IjLH
♫ KKBOX：http://ppt.cc/PJnB
♫ myMusic：http://ppt.cc/0uFD
♫ Omusic：http://ppt.cc/NK~p
♫ iNDIEVOX：http://ppt.cc/tCw4
♫ Spotify：http://ppt.cc/FCta



[蔡阿嘎瘋環島] 第二本旅遊書
2015年 1/27 開始預購 2/11 正式發行

【新書預購網址】
博客來：http://ppt.cc/quUp
金石堂：http://ppt.cc/htiE
Yahoo：http://ppt.cc/3xJa
誠品：http://ppt.cc/RgGK
城邦：http://ppt.cc/sVDf
三民：http://ppt.cc/3Q1k
讀冊：http://ppt.cc/qBep
今周刊：http://ppt.cc/koG0


【手機鈴聲下載】
蔡阿嘎-腳趾都發燙(來電答鈴代碼 910996)
♫ 中華用戶：手機直撥700→按4→輸入代碼 910996
♫ 台哥大用戶：手機直撥803→按4→輸入代碼 910996
♫ 遠傳用戶：手機直撥900→按4→輸入代碼 910996
♫ 亞太用戶：手機直撥560→按2→按6選擇快速點歌→輸入代碼 910996
♫ 台灣之星用戶：手機直撥700→按4→輸入代碼 910996


------------


【腳趾都發燙】
Travel so KiMoChi
詞：大頭佛‎/蔡阿嘎
曲：沈聖哲
編曲：小毛@輕鬆玩

小的時候我常常幻想
幻想乘坐時光機翱翔
整座城市都是我的 冒險劇場

多久沒有跳動的心臟
活在只剩麻痺的戰場
多麼渴望 卸下武裝 打赤腳去流浪

伸手推開窗
想看新的世界 想去闖一闖
突然在一個天晴朗 的早上
連腳趾都發燙

※
啦啦啦 大聲唱 那就讓自己去闖
地圖上 找方向 續寫冒險的篇章

多瘋狂 多瘋狂
狂奔 晨曦的曙光
那天 一起寫下驕傲夢想
那些 回憶就像一起捏成的形狀

※
啦啦啦 一起唱 說好有你陪我闖
地圖上 找方向 沿途戰績多輝煌
多瘋狂有多瘋狂 狂奔 滿天的星光
那天 一起許下心中願望
那些 回憶會讓世界變得不一樣


------------


【Travel so KiMoChi】Taiwan is so awesome
Lyrics：Da Tou-Fu、Tsai A-Ga
Composer：SSJ


In the childhood, I often made a dream.
Dreamed to travel places with the time machine.
All of the city is my play ground for crazy adventures.

Did not feel the heart beat for a while.
Breath numbly in the daily life.
Deep inside unload our mind and step out to the world.

Open the mind window.
Willing to break into the whole new world.
Just happened in a sunny morning.
My toes are getting hot.

※
LaLaLa shout out loud.
Just choose your own adventure.
Find the right way on the map,keep on writing the risky stories.

Go crazy Out of mind.
Run forwardly to the coming dawn.
We created our dreams full of the pride together.
The memories are formed like the shape as we wish.

※
LaLaLa Sing with me.
You promise me that you will be with me.
Find your way on the map,then collect your victory over the war.

So crazy Get crazy.
Running toward the twinkle star.
Make wishes in mind you and me,
then those memories could make the world differently.


------------


製作人Producer。沈聖哲SSJ
編曲Music Arranger。小毛@輕鬆玩momo@realex-one
吉他Guitars。小毛@輕鬆玩momo@realex-one
貝斯Bass。小毛@輕鬆玩momo@realex-one
鼓Drums。楊瑋Young Wei
和聲編寫Backing Vocals Arranger。Lisa
和聲Backing Vocals。Lisa
錄音師Recording Engineer。陳志翔Sean Chen / 小毛@輕鬆玩momo@realex-one
錄音室Recording Studio。強力錄音室Mega Force Recording Studios / 玩音樂工作室 Studio ONE
混音師Mixing Engineer。黃欽勝Adam Huang
混音室Mixing Studio。強力錄音室Mega Force Recording Studios
製作協力Assistant Producer。黃佳禎DayDay

------------

母帶後期處理製作人Mastering Producer。沈聖哲SSJ
母帶後期處理工程師Mastering Engineer。王秉皇Ben Wang
母帶後期處理錄音室Mastering Studio。洋活音樂有限公司Seaside Mastering

------------

平面美術設計Art Design。走路花工作室Arukuhana Workshop (韓衣非Han Yi Fei / 曾小咩Mei)