Question 1

幽游白書軀每天為你讀一首詩 在Facebook 的評價

Accepted Answer

如何抵達真實—— 讀馬永波《致永恆的答謝辭》    ◎邱伊辰　　一、前言詩人馬永波（1964－）生於黑龍江伊春市，其創作歷史可追溯至一九八六年，畢業於西安交通大學計算機軟體專業後，始正式發表大量作品。其創作時序與「第三代詩人」群的崛起大抵雷同，然而，或因地緣故，並未受到大潮流、詩歌集團的美學影響，始終專注在自身的創作與翻譯工作中，因而發展出有別於整個中國詩壇主流聲音的詩歌語言。中國詩壇在九零年代中期，新生代詩人們開始由抒情、朦朧轉向使用敘事性較強烈的詩歌語言。馬永波則在這個時間段，著重關注其客觀敘事的詩歌語言實驗，並提出「偽敘述」之詩歌觀點。在他九零年代創作的一批長詩作品如〈小慧〉、〈以兩種速度播放的夏天〉、〈夏日的軀體〉及〈致永恆的答謝辭〉等，皆可觀察到詩論在作品中的具體實踐。其中〈致永恆的答謝辭〉由八首子題詩所構建而成的百行組詩，語言複雜、縝密，卻是較少評論者著重討論的作品。故本文望藉此詩作為主要分析對象，舉證馬永波之詩歌觀點，並挖掘詩人作品裡的其他語言特質。　　二、客觀化寫作為回應九零年代中期所盛行之口語化、敘述的詩歌語言所帶來的「對真實的又一重遮蔽」，詩人認為人所能認識的極限僅是現實，因此單一向度、主觀的敘述，宛如「一頭被描述的大象」，「當你仔細地研究它時，它便消失，它就變成了它自身的一種描述。」。為使詩歌抵達真實，需超越個人主觀的、經驗的敘述，他提出客觀化寫作，並包含了「複調寫作」、「散點透視」及「偽敘述」三個重點技術。複調寫作援引自巴赫金對於複調小說的定義：「有著眾多的各自獨立而互不相融的聲音和意識，由具有充分價值的不同聲音組成真正的複調。」，在複調寫作的理論基礎下，文本中的主體意識只是眾多意識的其中一個，各意識間的不相融合，使文本不再屬於一個具統一性的主觀視界。散點透視則是詩人觀看事物的方式，借鑿中國捲軸畫的視覺技術，視點是動態的，依循一定的規律做各種方向和線路的移動，最終一個畫面裡並存多種視點、多重透視的疊影。偽敘述的「偽」，可解作人為之意，以詩人語：「它重在揭露敘事過程的人為性與虛構性以及敘述的不可能性，它是自否的、自我設置障礙的、重在過程的敘述，它將對寫作本身的意識納入了寫作過程中。」藉由對詩歌結構的處理，攪動敘述的可信性，以虛構開啟真實。綜合以上三種技術，能夠看出詩人試圖透過在詩中或再現、或建構一個多重性的、眾聲喧嘩的敘述場域，以抵達真實。　　三、文本細讀〈致永恆的答謝辭〉組詩由八首子題詩合成，每首三節。觀察八首子題詩的敘述共性，會發現詩與詩之間的主體意識是有序地被取消，敘述者就像是一個不斷拉遠的鏡頭，在敘述上不斷遠離「主觀」的視角，從〈混亂的開場白〉以「我」來到一個非現實性的空間，具有明確自我意識的「我」的迷失與混亂；〈在停頓與停頓之間〉裡具不確定的、仍在變動、形成為某物某觀念或某人的「陰影」；〈無人稱之物〉取消了「人」剩下一存在、一形象如幽靈態；〈隱蔽的詞〉中「你尋找隱蔽的詞」，敘述者拉遠至第二人稱的觀察視角；〈公開的獨白〉「作為一名無名者，他有各種理由宣布自己」，敘述的主體意識為第三人稱他者；〈此時此地〉中敘述對象轉為「此時此地」和在其中的「你」（永恆）的關係；〈在地圖上〉鏡頭從「此時此地」拉遠至一個更為廣闊的地理概念，觀察此一地理範圍內種種事物的發生；最後一首〈四季存貨〉是為一種綜覽的、鋪展開來的鏡頭語言，「最終它們變成了一些清單，在牛皮紙封面的／帳冊中無法更改，在夢中連成一個天文數字」、「一個句子分散在詞典中。兩個正在分離的色塊／離得再遠些，是一個女人一條狗。一隻鳥和一粒石子」事物被並置，彷彿在一整體裡實際卻彼此分離，「我」、「陰影」所有的東西都此一空間之中，回扣到第一首詩〈混亂的開場白〉裡的非現實性的空間。子題詩中以不同角度切入對主體的敘述所產生之多重的觀察視角，詩作以引語形式呈現的詩句，如〈混亂的開場白〉第三節：「“是陰影，對稱和漫長的歲月讓我迷失“」、〈四季存貨〉第二節：「”寫詩就是造假幣。我們收藏草稿吧，互相收藏“」引語所形成與主體意識不同之具對詰意味的他者觀點，皆是詩人複調寫作的技術實踐。子題詩在內容上皆是從不同的視角觀察、敘述主體意識在空間裡的狀態，詩人以詩語言黏合，透過相似的語言使用方式，連結每一首子題詩裡存在的空間，架構出具有統一性的、廣泛的詩性空間。詩人如何藉由語言的統合性，使得此一空間能夠貫穿整首組詩，筆者整理出詩人所架構之詩性空間，具有以下幾點語言特徵：「時間空間化」、「否定的語言方式」及「實象與虛象交融」：　　1. 時間空間化 詩人在架構此詩性空間時，將實景與空間化後的時間並置，形成一非現實性的空間，如〈混亂的開場白〉「燦爛的街區，一排刷白的平房／來到時間與時間的空隙，還未公開的日子／清水的碼頭，在漂浮的鳥巢，浮筒」詩中所形構出的空間是一街區，而街區的狀態被詩人附加上「時間」的屬性，且這裡的時間會因空間裡的變動而變動，「自從最後一個客人離去，時間也停滯了／具有了重量。不辨晨昏的日子」；〈在停頓與停頓之間〉「在停頓與停頓之間，陰影降落／從十字架上，從寒冷的尖頂，鳥的翅膀」；〈隱蔽的詞〉「為正午保存了音色。萬物都是時間的刻度／由高塔，樹木，行人標在地平線上」後兩首詩，詩人以視覺性的實像為時間定位出其空間性。將時間空間化後，詩性空間便不再受到常識性的線性時間所影響，時而快速流動、時而停滯，甚至取消了時間。　　2. 否定的語言方式詩人擅以否定的、取消屬性的語言邏輯，營造出現象的非現實感，將形而上的思想，形塑在兩個常識裡相互違背的狀態中，如〈無人稱之物〉「無人寫下這些字句，他卻一直存在／用不可完成的整體污染過去和未來」取消了「人」而形象所引發的現象則一直存在；〈隱蔽的詞〉「隱蔽的詞」、「羊角中消失的雨」、「蒸發的詞組」、「一個從不存在的人」、「一個無法完成的院落，被大風光顧／被寫作的不真實威脅，尋找著自己的軀體」詩中「你」所尋找的事物，全部被詩人附加上否定存在的屬性。詩人否定的語言方式是對於存在有無的哲學辯證，兩首詩可互相對照，〈無人稱之物〉以現象去驗證不在場的存在；〈隱蔽的詞〉「你」的主動尋找，使不存在之事物有其存在。　　3. 實象和虛象的交融若將詩中的所敘述的畫面分為實象與虛象兩種，詩人的虛象所使用的意象時常是實象的延伸、發展，〈無人稱之物〉「那裡無人移動雪花堆積的燭台，無人轉身／面對內心更加微弱的燭火」從想像情境中的實象「燭台」，主體動態的移動後轉至心象世界的「燭火」，以視覺語言貫穿從情境空間到心靈空間的移動；〈在停頓與停頓之間〉「一場雨始終在下但一直未落到地面／它變成了生與死之間一團怪誕的雲霧」，「雨」本身即蘊含著具有終點的意義，而詩詩人以否定的語法，創造出一個違反物理現象的實象，雨被定義在一持續運動朝向終點而尚未的狀態，詩人又以「生與死之間」之虛像補充說明此一空間的屬性，以雲霧態去詮釋雨的形象；〈四季存貨〉「正在坍塌的一切。一個無數向度的點／把宇宙向我們滾來：落葉中的一只蘋果」抽象概念的「點」藉由宇宙與蘋果此一對互為指涉的意象，在讀者的視覺上構築出一實象的滾動的蘋果，沿滾動的軌跡回到的原點是虛象的，詩人透過這樣的寫作技法，使詞語具有一種運動感，讀者視線隨著敘述的流動在虛與實之間游離。　　四、小結馬永波在《返回無名》一文中曾如此描述書寫的經驗：「你覺得有什麼就要降臨，你微微警覺，感覺自己如容器正在慢慢倒空。你等待著，耐心而機警，像雪地上的猛獸一樣寧靜。在這樣的時刻，你的自我似乎已經在消融，變得遲滯而被動。對，就是這種『被動』，使你聽命於比你的自我更大的存在，使你傾聽和凝神。你傾聽的就是語言。」對詩人而言詩歌的書寫是超越個人經驗的，接近神秘學的精神狀態。組詩〈致永恆的答謝辭〉是詩人較為晦澀的作品，本文試以語言的藝術表現分析其在客觀化寫作的框架底下如何架構其詩性空間。空間是非現實性的，而空間中所訴說的事物諸如「生活」、「集體的孤獨」卻是現實性的。詩人曾言其詩歌是為了抵達真實，而此真實往往與現實仍隔著一層遮蔽、有時甚至是相反的，唯有在詩歌世界，詩人得以誠實地以想像、以虛構更靠近真實。　　五、參考文獻（一）書籍1.  馬永波：《以兩種速度播放的夏天》（台北：唐山出版社，1999）2. 巴赫金著，白春仁、顧亞鈴譯：《陀思妥耶夫斯基詩學問題》（北京：三聯書店，1988）（二）期刊論文1.  馬永波：〈客觀化寫作－複調、散點透視、偽敘述〉，（《當代文壇》2010卷第2期，2010年3月，頁96-99）2.  馬永波：〈返回無名〉，（《文藝評論》2005卷第5期，2005年，頁58-62）--美術設計：Sorrow沙若圖片來源：Sorrow沙若附錄原詩致永恆的答謝辭 馬永波混亂的開場白我來到這裏。我曾在何處燦爛的街區，一排刷白的平房來到時間與時間的空隙，還未公開的日子清水的碼頭，在漂浮的鳥巢，浮筒和牆壁之間，上個季節的存貨黯淡下去石灰變硬。逃不脫此時此地實體掙扎著變成影子。在這裏一場雪和草完全一樣，不依賴名字存在金雨從最高的雲端落下，依次經過鳥巢大腿，甘草，它可曾帶來新的消息或者依舊陳腐地用鯨魚之路比喻大海同一事物經過不同的門，到達同一凹型庭院有多少扇門，便存在多少次我既不在這裏也不在那裏：我在何方“是陰影，對稱和漫長的歲月讓我迷失”菱形的彩窗，光線很久都不移動自從最後一個客人離去，時間也停滯了具有了重量。不辨晨昏的鏡子吐著沈悶的青色圓圈。是否還需要拖延辯解，抓住經過的東西，再造一片幻景我總在另一個地方：我永遠到達不了現在在停頓與停頓之間在停頓與停頓之間：陰影降落一只錶在夢中鳴叫，放射光芒尚無形式的東西，在遙遠的地平線上停下來，發現了什麼。一些零星之物在聚集將體重均勻分布在一個正在形成的觀念上陰影降落，緊張的大腿，鬆開的大腿在開合之間暗藏了變化與玄機令人暈眩的知識像一枚旋轉的蘋果多麽可怕：在停頓與停頓之間一隻鳥在霧中開始鳴叫，彷彿被一根不連續的線懸掛，追隨那只蘋果正向反向地旋轉。在兩次停頓之間拉長的音節取消了名字一場雨始終在下但一直未落到地面它變成了生與死之間一團怪誕的雲霧如何像人一樣生活，猶疑的陰影在未說出的東西之間隱藏了悲哀個人的，集體的孤獨。去成為別人去搜集靈魂，安置在十字地獄在停頓與停頓之間，陰影降落從十字架上，從寒冷的尖頂，鳥的翅膀乾燥的土地上，鐵絲網，平臺綠色的槍矛柵欄，慢慢整理一個人的容貌無人稱之物那裏無人移動雪花堆積的燭台，無人轉身面對內心更加微弱的燭火拿起又放下一個脫離了門扇的球形把手無人緩慢地上樓，察看腐爛的葉子和絲綢無人下降得比水更低，低於黑夜無人寫下這些字句，它卻一直存在用不可完成的整體污染過去和未來空氣中揮發的形象，留下沒有反義詞的符號像無行為能力的精神病人，各行其事只是不能攀得比頂峰更高，因為虛無就藏在雲煙和星群之間。不可能用時間中的軀體抗拒時間帶來的一切。狹窄的房屋中更狹小的臥室，膨脹成一個客廳冷卻下來，被許多貼近的眼睛觀察在每一個放大的瞬間發現了自身有如夢中的文字，在看清之前混成一團黎明的書頁一片空白。被換掉的血液改變另一個生活。永恆緩慢地進入世界先是在夢中，後是在血管裏的廢墟中啟示早已寫下，只是無人能在夢中讀出準確的發音寫下“生活”，並在上面停留死亡那麼長的時間隱蔽的詞你尋找隱蔽的詞，海的影子，圓柱陰影下睡覺的狗，大氣腐爛的嘴唇你尋找羊角中消失的雨，一個蒸發的詞組裏面有樹林，河流，失蹤的十字城堡臥室裏骯髒的盔甲，粗糙的黑色酒器你尋找一個從不存在的人，他閃爍的目光從黑暗邊緣出現，像藍色的流蘇命運的一個實驗品，從他的表情推測命運在你身上實現的程度但是否可靠，將你帶到一個隱秘的領域：玫瑰的多重眼瞼，或者公共汽車拋下一個正在收縮的廣場，排泄出琉璃粉末，燃燒的手套，各種尺寸的扳手和票據在那裏你將一個人長久地散步等待長腳蚊滑過水面，帶來拯救之血一個隱蔽的詞，像喉結在海上升起為正午保存了音色。萬物都是時間的刻度由高塔，樹木，行人標在地平線上一個無法完成的院落，被大風光顧被寫作的不真實威脅，尋找著自己的軀體透明的籠子，取消了身份，權勢和利潤將僅僅是重複的變化，凝結在單純的眼瞼公開的獨白作為一個無名者，他有各種理由宣布自己已提前進入不朽者的行列，高聲提醒上帝這裏來了一個不速之客，他的謊言需要論證他來自多岩石的地區，美與恐懼培育他謙卑的品行，對不可言說之事保持沈默他保持了玫瑰和暮色，保持了塵土在他手中現在是讓塵土發光的時辰了天鵝潔白的羽毛遮蔽流水，在秋天降臨之前來不及數清它們。他不曾到過那裏但同樣經歷了精神奇異的恐懼和豐富凝視整個世界在一枚酸蘋果上出現這觸摸過美的瘋子徹夜不眠，把道路扛在肩上用所有黑暗日子的酒杯敲打肋骨，不需要莊園、城堡和夫人，他在水中的茅庵酬謝知己現在他的目光轉向過去，像一隻佬松鼠拼命轉動著轆轤，卻汲不出清水在傾斜的午後松林，在陽光陰影的地毯向高處積雪的山峰舉步，吟嘯為沮喪找到優美的形式，但並不會因此贏得死亡的憐惜在他的沈默中，你們的聲音如此響亮他有理由不想念任何人，包括人類此時此地此時此地是一座牢房，沒有入口也沒有出口但你已在其中。海水高過了窗口和電線在燈柱上雕塑不斷瓦解的波浪鳥和草籽隨波逐流。此時此地是你自我的形式透過電腦屏幕不斷成形又不斷改變沙丘，水銀，火焰，反光，那一切沒有本質之物一面永遠醒著的鏡子窺視你，也讓你失眠生存，是在所有光滑表面複製自己再讓黃昏從反方向一一擦去暫時恢復真實的面夢。面收縮成一點在放大鏡下顯示出性別：不可避免的此時此地我們分明切除了命運冗餘的關節但網格的每一次細分都留下完整的整體此時此地，一片無法清理的建築工地將荒涼向未來的城市擴散。燈壓住的藍圖石頭，帆布，墜落中分裂得更細小的砂粒一天的昏暈平均分配給許多明暗不同的玻璃窗。街道擺脫每個房間，從陽臺上跌成一汪積水白色的巨輪在水面升起又落下，浪花噴濺在麻木的臉上，那清冷冷的“生活”你在每一時刻存在，又被每一時刻取消在地圖上已經是十一月，事態仍沒有明顯的變化北部多封的地區仍是白色在統治寂靜抹平了所有的峰頂，在地圖上相似性來源於縮小的差異。更大範圍的散步囊括了所有未竟之物，半圓形的塔樓，虛線重複的色塊，標誌，衰草和箭頭目的是讓人迷失。也許一支箭終於射穿了雲霧鉛筆，放大鏡，時隱時現的手。波浪消失在破碎路基的盡頭。事物依然無法真實起來瓶子，防波堤，活動房屋，越來越多的人工之物散佈在石頭，湖水和空虛之間在玻璃窗上描下遠物的輪廓，取消透視的距離被忽略的細節在另一時刻，衍化成午睡，不同的區域，相鄰的燈光迫害者與受害者之間唯一真實的人性一個人死去，為了讓生者重新聯繫再一起他們擁抱，哭泣，盡釋前嫌彼此糾正或補充死者生前的故事在遊戲中可以互換的棋子，向對方投射淡淡的陰影，辨識著公正的界限大量的泡沫混淆了海洋陸地的邊緣漂移的飛機場。未來沒有著陸之處五種顏色窮盡了氣候，歷史和變化在放大鏡模糊的玻璃下面四季存貨⋯⋯最終它們變成了一些清單，在牛皮紙封面的帳冊中，無法更改，在夢中連成一個天文數字像財富在記憶中閃耀。無用的劍，暗淡的鏡頭泥濘，地圖，鉛筆，硬幣上的花紋，方頭瓶子一個既無希望也無恐懼的動物，零散的句子“男孩要是不比女孩強，那就比撒謊還糟”或者“一個色塊浸到另一個之中，卻使後者得到了強調“一個句子分散在詞典中。兩個正在分離的色塊離得再遠些，是一個女人一條狗，一隻鳥和一粒石子響亮的音節漂浮在臺階上，像剛撕下的海報“寫詩就是造假幣。我們收藏草稿吧，互相收藏”越數越少的，在反射中增多，從鏡中浮上來。我卻始終沒有加倍。陰影支撐著正在坍塌的一切。一個有無數向度的點把宇宙向我們滾來：落葉中的一只蘋果所有的東西聚集到一條街上。兩個方向的街薄如錫紙有無數個方向的行人綠色無花果中的蝮蛇，悄悄轉動的百葉窗暗示後來的動作將吻合光線的變化而與愛情無關。門廊斑駁的色彩枯萎的藤蔓⋯⋯為什麼總是這樣結束以致無法讓周圍的事物成為你的一部分無法變得真實，因為時間，灰塵，遺忘1996.11.10--https://cendalirit.blogspot.com/2021/02/20210218.html＃每天為你讀一首詩　＃馬永波　＃致永恆的答謝辭

Question 2

幽游白書軀Fan-Chiang Yi  范姜毅 在Facebook 的評價

Accepted Answer

【黎巴嫩詩人 卡里·紀伯倫 : 音樂短章】♩. ♪我坐在我心愛的人身邊，聽她談話。我一聲不吭地聆聽著。我感覺到在她的聲音裡有一種力量，我的心為之震顫。那種力量產生電流般的顫動，把我同自己分開。我的心靈於是飛向無邊無際的天空，它認為世界是夢，軀體是窄小的牢房。我愛人的聲音同一種魔力相交，那魔力支配了我的感情，讓我滿足於無言的魅力，疏遠了她的聲音。人們，她就是音樂！當我所愛的姑娘說了一些話之後嘆息時、因某些話微笑時，我聽到了它；它有時斷斷續續，有時連貫流暢，有時說了半句留半句，我聽到了它。我用聽覺當眼，看到了我所愛的女人心靈的影像，結果使我全神貫注於音樂的表現，即心靈之聲的感情精髓，而不是談話的精髓。是的，音樂是心靈的語言，曲調是彈撥感情之弦的和風，又是叩擊感覺之門的纖指；它喚醒回憶，再現被夜晚隱蔽的事件和往昔。音樂是有感染力的細膩的曲調。假如它是令人悲哀的，便在想像的篇章上，回憶痛苦和憂傷的時刻；假如它是令人歡愉的，便回憶安適和欣悅。音樂是令人憂鬱的聲音的總匯。你聽到它，它會使你駐足，讓你的心中充滿焦慮，像幻影一般為你描繪不幸。音樂是令人欣悅的旋律的彙編。你感受它，它便掌握了你全部心靈，並在你的胸腔裡歡快地起舞。它是琴弦的顫動聲，攜著太空的聲波進入你的耳際。它也許成為一滴灼熱的淚珠，從你眼中流出。這滴淚珠因情人遠離的痛苦和時光帶來的傷口而形成。它也許作為一個微笑從你嘴唇綻出，那實際上是幸福和安謐的代名詞。它是臨終者的軀殼，有來自精神的靈魂，還有來自心田的意識。有了人之後，音樂給他以啟示。因為音樂是天上的語言。和其他語言不同，它講述的內容髮自內心，只對內心述說，因此它又是心靈的語言。它似愛情，其影響普及眾人。沙漠中的游牧民族歌唱了，宮廷中國王及左右們震動了。失去愛子的母親把音樂和哀號交融在一起，令無動於衷和鐵石心腸者心碎。欣悅者把音樂和自己的歡樂一起廣為傳播，它是鼓舞遭難者的頌歌。音樂像太陽，用陽光照亮了田野的花朵。音樂似明燈，驅逐心中的黑暗。照亮心靈，展現其深層。按我的標準，樂曲是真正的自我的影像，或是活生生感覺的幻想；心靈彷彿是明鏡，立於世界上，照出各種事件、行為，反映出那些影像和幻想的畫面。 心靈是迎著品評之風的一朵柔嫩的花朵，晨風撼動它，露珠壓彎了它的莖。飛鳥的鳴囀喚醒了朦朧中的人，人便聆聽，感受，同它一起歌頌智慧——飛鳥悅耳的旋律和細微感覺的創造者。那種鳴囀激發了他的思維，他便問自己和周圍，這不足掛齒的飛鳥的歌聲道出了什麼樣的秘密，竟能撥動了他的感情之弦，向他啟示前人的著述中所包含的意義？他探索，詢問：飛鳥是在呼喚田野上的鮮花，還是在模仿樹木上的枝杈？是在效仿流水淙淙，還是在同整個大自然同席暢飲？不過他找不到尋求答案的途徑。人聽不懂飛鳥在枝頭上說些什麼，也不明白流過鵝卵石的叮咚泉水和從容不迫推向岸邊的陣陣濤聲在說什麼；他不了解滴落在樹葉上的雨水所講的故事，不懂雨水用輕柔的指尖叩擊玻璃時所談的事情；他不知道微風對田野上花朵訴說的情感。但是，他覺得他的心明白和理解所有這些聲音有意義；因此，有時他因歡樂而震動，有時又為痛苦和煩惱而歎息。有一些聲音用神秘語言同他密談，智慧把它置於他的本質之前；於是他的心靈和大自然多次交談，而他卻困惑地站著，張口結舌。或許眼淚代替了語言，眼淚是最流暢的翻譯。快到我這裡來，清醒的人！同我一起去回憶的舞台，看看在被歲月掩去的民族中，音樂居於什麼樣的地位。來吧，讓我們沉思默想音樂在亞當之子的各個階段具有的影響。迦勒底人和埃及人把音樂當作偉大的神靈來崇敬，向它膜拜，讚美它。波斯人和印度人相信音樂的本質是人類之上帝的靈魂。一位波斯詩人說過這樣意思的話：“音樂是天上仙界的一位仙女，戀上了一個人，便從天界下凡。天神們獲知後勃然在怒，派遣強風追趕，強風把仙女打得衣衫飄零，衣衫的碎片被風刮散到世界的各個角落。仙女本人並沒有死，她活著，居住在人的耳朵裡。”一位印度哲人說：“優美的旋律加強了我對美好的永恆的希望。”在希臘人和羅馬人那裡，音樂是強力大神。他們為它建築了宏偉的神廟，向世人講述著它的崇高；他們為它建起了高大的祭壇，獻上最美的祭品和最芬芳的薰香。這尊大神，他們稱之為“阿波羅”。他們賦予它最高級的讚美形容詞，使它像被河水沖浮出來的樹木那樣豎立起來。它左手抱琴，右手撥弦，昂首挺立，氣宇軒昂，眼睛直視前方，似乎洞察萬物的奧秘。 他們說，“阿波羅”的琴聲是大自然的迴聲，它是將飛鳥的鳴囀，流水淙淙，微風吹拂和樹枝搖曳移植過來的自然之聲。在希臘人和羅馬人的神話中有這樣一個故事：樂神奧爾甫斯奏出的琴聲打動了動物的心，以致一些兇猛野獸也跟隨著他。植物也是這樣，花兒伸頸探望，樹枝偏斜搖晃。連沒有生命的物質也聞聲而動，紛紛為之綻裂。他們說，奧爾甫斯失去了妻子，他為之哭泣，哀悼她，悲愴的曲調充滿了原野。大自然因此而慟哭，天神們動了惻隱之心，為他打開了永恆的大門，以便他同妻子在靈魂世界相遇。他們說，罪惡之女殺死了奧爾甫斯，把他的頭顱和琴扔進大海。頭顱和琴在水上漂流，最終漂到了一個島嶼，希臘人稱之為“歌曲之島。”他們說，載著奧爾甫斯頭顱和琴的波濤，自那時起，就用它的聲音編成令人動心的輓歌和令人悲哀的曲調。這些輓歌和曲調充滿天空，水手們都在傾聽。在那個民族的光榮已成過去之後，我們稱這些話為源自幻想和奇談，是想像力創造出來的夢想。但是，這些話證明了音樂在希臘人的心中具有多麼深遠和巨大的影響。他們說這些話基於一種堅定的信仰。假如我們把這些話稱之為來自細膩的感情和愛美之心，是一種詩的誇張，那於我們有什麼損害呢？亞述人的遺跡為我們提供了一些圖畫，它們描繪的是國王的隊伍行進時，是以樂器為先導的。他們的歷史學家同我們談起音樂時，說音樂在各種儀式上是榮耀的標誌，是各種節日里幸福的象徵。是的，沒有音樂的幸福如同一個被割去舌頭的姑娘。音樂是地球上所有民族的喉舌，人們用頌歌稱頌神明，用樂曲讚美幸福。當時如此，現在亦然，唱頌歌是一種義務，如同在神廟中做祈禱一樣，也像對所崇拜的力量做火祭一樣。神聖的火祭起源於內心的感情，祈禱也是受心靈指導和感情震動的完成品。自由的氣息因言詞而變得更加激昂，同時也引起了大衛王的後悔。於是，他的頌歌充滿了巴勒斯坦大地；他的愁緒創造出來自懺悔的激情和內心悲愁的動人旋律。作為中介，他的蘆笛位於他和上帝之間——蘆笛向上帝要求寬恕他的疏忽。他的錚錚琴聲發向他心田深處，隨著血管流向指尖。這些手指的功用在上帝的人們那裡都是偉大的。他對人們說：“你們為主歡呼吧！用號聲讚頌吧！用笛子和弦琴讚頌他吧！用鼓讚美他吧！用豎琴和風琴讚頌他吧！用鐃鈸聲讚美他吧！讓每個人都讚美主吧！ ”《聖經》說，一位天使在世紀末到來，在世界各國吹著喇叭，靈魂都應聲而起，附著在軀殼上，在恩主前復活。作者高度讚揚了音樂，給予音樂以上帝遣往人類靈魂的使者的地位。作者只提供了他感情的一個畫面，按照他那個時代的人所奉行的言語方式。據傳說，在人子耶穌的悲劇之初，弟子們在出發去他們導師被捕的橄欖園之前，唱了讚美詩。我現在彷彿正聽著這些發自悲哀者內心深處的讚美詩。他們當時看到不幸將降到和平使者的頭上，便吟唱了送別的動人曲調。音樂走在去打仗的軍隊前面，鼓勵士兵燃起熾熱的決心，鼓舞他們去戰鬥。音樂具有一種魅力，統一意志，將士兵們組成不可分割的隊伍。在去戰場廝殺的軍隊前面，在走向死亡之地的戰士前面，沒有詩人，沒有演說家；筆和書都不陪伴他們。走在他們前面的是音樂，像一位偉大的統帥，為他們衰弱的身體注入無法形容的力量，使他們心中迸發出對勝利的熱愛，從而克服飢渴和行軍帶來的疲憊，全力以赴投入戰鬥。他們歡欣鼓舞地跟隨著音樂，追隨著死亡，來到萬惡的敵人的土地上。亞當之子就是這樣利用世界上最神聖的事物，把世界上的邪惡撒遍大地。音樂是牧羊人孤獨時的伴侶，他坐在一塊石頭上，被羊群包圍，為他的羊隻奏出它們聽得懂的樂曲，羊隻安謐地吃著青草。對牧人來說，蘆笛像一個從不分離的親密朋友，一個可愛的伙伴。蘆笛用優美的旋律代替山谷可怕的寂靜，用動人的樂曲驅逐了孤獨，讓空間充滿溫馨的甜蜜。音樂引導著旅人的轎駝，減輕疲勞的程度，縮短旅途的漫長。於是，良駝不再行走在荒漠，除非聽到引駝人的歌聲；駝隊不再承受沉重的負荷，除非在駝頸上系上鈴鐺。這不是創舉——智者在我們這個時代用樂曲馴獸，用悅耳的聲音伴隨它們。音樂伴隨著我們的靈魂，伴我們跨越生命的各個階段。與我們同呼吸，共患難。在我們歡樂的日子裡，音樂像一個觀察者；在我們不幸的日子裡，音樂像一個富有同情心的親人。嬰兒從幽冥世界來到我們塵世，接生婆和親友們以歡樂的歌聲迎接他，以欣喜的樂曲表示歡迎。當他見到光明時，以啼哭問候他們，他們則以歡呼聲作為回答，好像他們以音樂同時光競賽，看誰讓他理解神的智慧。嬰兒啼哭時，他的母親靠近他，以充滿溫柔的音樂之聲歌唱，他便停止啼哭，因表現出母親疼愛的曲調而高興和睡著。在母親愛的歌聲和悠揚的曲調中有一種力量，能促進睡眠，讓孩子合上眼皮。她在樂曲中糅進了從容，使曲調更加悅耳；她在樂曲中抹去了畏懼，使曲調充滿慈母氣息的神奇，讓孩子入睡，心神飛向靈魂的世界。倘若母親以西塞羅的舌頭說話，或者朗讀伊本·法里德的詩篇，孩子就不睡了。男人仔細選擇生活的伴侶，兩顆心因婚姻而合二而一。他們聽從智慧從一開始就寫在他們心上的忠告，於是親朋好友相聚，在新婚夫婦結為百年之好時高唱頌歌，讓音樂成為證婚人。在我看來，我彷佛就是它——一個摻有甘甜的恐怖的聲音，一個歌頌上帝創造萬物的聲音，一個喚醒沉睡的生命、讓它前進、傳遍和充滿大地表面的聲音。當死神來臨，演出生命戲劇的最後一個場景時，我們聽到憂傷的聲樂，看到它悲哀的陰影遮蔽天空。在那令人痛苦的時刻，心靈告別美麗世界的海岸，在永恆之海中游泳，扔下物質骨架，留給歌唱者和號喪者。人們大聲地吟唱悲哀，用濕土覆蓋那個物質，以受壓抑的聲調和表示憂傷焦灼的歌聲讓它安眠。只要黃土上面的濕土不干，他們就不斷重複那些曲調為它送殯。假如它變得陳舊，只要心懷念著逝者，它的迴聲就留在人們的細胞裡。我同一位被上帝賦予好嗓子的人坐在一起，上帝還贈給他譜曲的哲學領悟力。我看到聽眾圍坐在他周圍，傾聽著，自慚形穢。他們屏息不動，像屈服於向他們啟示若干秘密的詩人那樣凝視著他。直至吟唱者歌罷一曲，他們才久久地喘息——啊！ ——啊！這是被歌曲掀起波瀾的內心發出的喘息！對這些心來說，嘆息是甘甜的。 “啊”，是被回憶激起的從乾渴之心發出的感慨；“啊”是小小的詞，但是長長的話語；“啊”不是聽見歌手說話的人，也不是看見他面孔的人發出的聲音，而是那位伸長耳朵傾聽斷斷續續歌聲的人發出的嘆息——歌聲中活生生的氣息為他展現了過去生活故事中的一章，袒露了他心中隱藏的秘密。我是怎樣審視一位敏感的聽者的臉龐啊！我看到他的面部表情一會兒雙眉緊皺，一會兒舒展，隨著曲調的起伏而變化。從他的動作我看出他的性格，通過他的外表我看到他的內心。音樂如詩似畫，反映出人的不同狀態，描繪心中的掠影，闡述內心愛好的幻象，把意念鑄製成性情，說明肉體最美好的渴望。

Question 3

幽游白書軀羅智強 在Facebook 的評價

Accepted Answer

我的基隆市中山區（人間福報專欄）

基隆市中山區位於台灣最北邊，依山面海，面積大約11平方公里，頗有南歐小國摩納哥的地形地貌，但對照今日人均所得16.8萬美元而居世界之冠的摩納哥，在1973年的基隆，是台灣各縣市中相對貧窮的城市；而我成長的中山區，又是基隆各行政區中比較落後的行政區；至於1973年隨父母從花蓮搬到基隆市中山區的太白里，更是中山區各行政里中數一數二的窮困之里。

然而基隆市中山區，卻承載了我的幼年、童年、少年、青年與成年。

下轄二十個里的中山區，其實是個天然景色幽雅秀美的地方，區內著名的景點就有白米甕砲台、外木山海濱、情人湖、仙洞巖等等，在我的設想中，中山區也許是世界景點密度最高的地方呢！在兒時的記憶裡，父母經常帶著我們去外木山游泳，情人湖踏青，仙洞巖拜拜、白米甕砲台眺望東海，就在中山區11平方公里的小小範圍內，父親一輛羚羊一百機車，我們全家五貼出遊，享受著景點免門票的庶民旅遊樂趣，也留下許多美好的記憶。

在基隆市中山區的行政區裡，太白里太白莊是我們第一個落腳的地方，當時父母的經濟拮据，為節省開支，暫時與其他二個家庭分租四坪大的套房棲身。父母三十年如一日的勤奮工作，省吃儉用，隨著家庭經濟逐漸改善，我們搬遷到居仁里的十五坪一臥一廳租賃房、通化里十坪過渡房、中和里五層樓的三十坪二樓公寓，最後定居德安里五層樓的五十坪四樓公寓，直到大女兒出生，因工作的關係，我才搬到台北。

太白里的分租房，因為是三戶人家合租，衛生環境非常糟，在童年記憶中，留下一塊模糊的陰影。搬到居仁里一臥一廳的木建房後，雖然仍是租賃，但居住品質提升許多，有自來水，有家庭的隱私，不再與其他人家雞犬相聞。幾年後，父母終於攢足二十多萬，買下俗稱「烏橋頭」的中和里鋼筋水泥公寓後，有大約半年的過渡期，我們暫住在俗稱「流浪頭」的通化里巷內，等待公寓完工。那是位於一處陡峭山坡正下方的木建平房，一房一廳，隔壁平房有一個大學生承租，直到中和里的公寓蓋好交屋，我們這才正式遷入嶄新的公寓，那是獨棟雙併的五層樓公寓，蓋在當地人戲稱「蜈蚣山」的山坡前緣，三房二廳一衛的格局，有前後陽台，對比我們過去住的家，在孩子的心目中，有如豪宅般的奢華。

搬入公寓房的幾個月後，一次秋颱過境，卻傳來不幸的消息，我們先前暫租在「流浪頭」的木建平房，因風雨太大，山坡發生土石流而被掩埋，所幸我們早一步搬走，已成空屋，但隔壁住的大學生卻不幸罹難，其實基隆很多社區都蓋在山坡邊，如果水土保持不佳，一旦風雨太大，土石崩塌，就會釀成災害，哥哥小學時一位同班女同學，也是罹難於一次風雨過後的土石流，令人唏噓不已。很多年後，和父母談起此事，還會覺得後怕，母親此時，總會提起外婆生前的叮囑：「住房子，不要住在河水邊，也不要住在山坡下。」

搬到中和里的公寓時，我已是小學四年級的年紀，勤於打掃的母親，總是將公寓裡裡外外整理得一塵不染，磨石地板定期打蠟以防灰塵沾粘，全家享受著三十坪公寓的寬敞舒適，在我們視為「豪宅」的家居中，簡直樂不思蜀！直到第一年的夏季來臨，我們正式面臨新居的「蟲蟲危機」。

原來「蜈蚣山」並非浪得虛名，有天早上，國一的哥哥起床準備泡杯克寧奶粉充饑，忽然發出殺猪般的大喊，驚醒全家人，只見廚房餐桌下，一條長約15公分、姆指粗的血紅蜈蚣，正在打過蠟的地板上激烈扭動著身軀，兩排密密麻麻的長足想快速划走，卻因地滑，怎麼也划不動，父親立刻戴起手套，將蜈蚣迅速捉起，丟到陽台外，大家才鬆了一口氣，原本以為這是偶發事件，直到兩次、三次、無數次的蜈蚣侵入，隔壁鄰居也時常和父母分享各自居家發生的「人蜈大戰」，我們終於知道，學習和蜈蚣相處，是我們未來生活必修的學分。

印象最深的一次，就是有天夜晚，我忽然驚醒，感覺有東西在我身上爬動，我用手摸索了一下，背部就給咬了一口，痛得我哇哇大叫！睡在一旁的哥哥被我吵醒，睜著惺忪雙眼問我怎麼回事？

「好像有蟑螂在咬我！」當時還是小四的我，忍著疼痛，幾乎快哭出聲來。

才就讀國一的哥哥，立刻掀開涼被，只見他瞄準我的背部，伸手一抓，然後大喊：「哇！好大的蟑螂！」

待我們定睛一看，這哪是蟑螂？那是一條比哥哥手指還粗的血紅蜈蚣，哥哥火速衝到廁所馬桶，把蜈蚣扔了進去，所幸沒被蜈蚣咬到。父親聽到吵雜聲，從隔壁房間趕來，只見我的背部被咬處已經紅腫起來，父親去廚房找出一塊磨菜刀的磨石，用菜刀刮了一些石粉下來，加點水調合成稠狀後，塗抹在我背部的紅腫處，不一會就逐漸消腫，也沒有那麼痛了，只是那個驚魂夜，至今令我心有餘悸。

居住在中和里公寓房的那七、八年間，蜈蚣竟成了我們生活中印象最深的標記，全家都有被蜈蚣螫咬的經驗，但我們竟也能從最初的驚嚇，到後來的見怪不怪，處之泰然。如果今天還有一點處變不驚的能力，也許正是孩提時代那段居住在「蜈蚣山」的日子裡，被出入無常的蜈蚣兄們訓練出來的吧！

1988年，我高三時，在那個台灣錢淹腳目的年代，克勤刻苦的父母終於又攢夠新的積蓄，買了德安里五層樓的四樓公寓，有五十足坪大，我們得以正式告別蜈蚣山的蜈蚣兄們，搬遷到俗稱「孚基仔」的新居。那裡在日據時代曾是「孚基煤礦」礦區，直到1962年才收坑，而後房子如雨後春筍般一排排拔地而起，又因德育護專（後來的經國管理暨健康學院）創校而熱鬧起來。

這棟蓋在「孚基仔」廢棄煤礦區上的公寓房子，是我們在基隆市中山區最後的居所。

而今，所有的經歷，只為書寫更多的故事。

http://www.merit-times.com/NewsPage.aspx?Unid=569313

關於 幽游白書軀 ，我們在網路上蒐集到這些相關的討論、資訊與評價

「幽游白書軀」的推薦目錄：

幽游白書軀 在 每天為你讀一首詩 Facebook 的最佳解答

About author

幽游白書軀 在 Fan-Chiang Yi 范姜毅 Facebook 的最佳解答

About author

幽游白書軀 在 羅智強 Facebook 的精選貼文

About author

幽游白書軀 在 我是拳叔 Youtube 的最佳貼文

About author

幽游白書軀 在 SAVI魔人 Youtube 的精選貼文

About author

你可能也想看看

搜尋相關連結

關於幽游白書軀，我們在網路上蒐集到這些相關的討論、資訊與評價

幽游白書軀在每天為你讀一首詩 Facebook 的最佳解答

幽游白書軀在 Fan-Chiang Yi 范姜毅 Facebook 的最佳解答

幽游白書軀在羅智強 Facebook 的精選貼文

幽游白書軀在我是拳叔 Youtube 的最佳貼文

幽游白書軀在 SAVI魔人 Youtube 的精選貼文