關於 小美人魚故事大綱 ，我們在網路上蒐集到這些相關的討論、資訊與評價

【電影冷知識全餐：阿拉丁是怎麼練成的】

1.《阿拉丁》是 Howard Ashman 被冷凍多年的失敗提案

《The Little Mermaid 小美人魚》的作詞家 Howard Ashman 早在1987年就寫好了四十頁的《阿拉丁》大綱，準備用1930年代風格的音樂劇來呈現這個經典故事。過去沒有做過外國題材動畫電影的 Disney 有些猶豫，於是將該案冷凍了好幾年。

直到《小美人魚》的導演 Ron Clements 和 John Musker 必須從 Disney 給他們的三個企劃中挑出一個當成他們的下一部電影，結果兩人出乎意料地跳過天鵝湖和森林之王兩個經典故事，選了Ashman 的《阿拉丁》企劃當成下一部 Disney 動畫大片。遺憾的是在他們正式向 Disney 動畫最高決策者 Disney Studio 主席 Jeffrey Katzenberg 提案的前一個月，Ashman 就因病過世，無緣親眼見證他的構想被實現。


2. 作詞家 Tim Rice 是在對的時間路過的路人甲

過去和音樂劇大師 Andrew Lloyd Webber 長期合作的英國作詞家 Time Rice 正好這一陣子很常出入 Disney，理由是他當年正努力想要把他和 Webber 的音樂劇作品《Evita 艾維塔》變成一部 Disney 電影。這個製作同樣遭到 Disney 冷凍，因為 Disney Studio 主席 Jeffrey Katzenberg 不喜歡他們看上的主角人選——Madonna。

音樂劇《艾維塔》還要等幾年後 Katzenberg 離開 Disney 時才得以拍成電影，而《阿拉丁》則突然插播進來成為 Tim Rice 的支線任務。Tim Rice 經常半開玩笑地說這個機緣真的是純粹巧合，只因為 Howard Ashman 不幸病逝的當時他正好經常在 Disney 鬼混，才會被選上成為替補選手。


3. 被星艦企業號擔誤的 Jafar

Disney 的動畫部門特別鍾愛莎劇出身的演員Patrick Stewart。《The Little Mermaid 小美人魚》、《Beauty and the Beast 美女與野獸》、《The Lion King 獅子王》、《Pocahontas 風中奇緣》、《Hercules 大力士》等等劇組都曾鎖定 Patrick Stewart 擔綱演出。其中 Stewart 本人說過他人生最後悔不已的決定就是回絕《阿拉丁》中的 Jafar。

而當年不得不婉拒的理由是：他得把檔期留給他長達七年的星艦迷航。


4. 用脫口秀音軌製作 Demo

事實上從劇本寫作開始，神燈精靈就一直以Robin Williams本人的形象為藍本。但當時 Disney Studio 主席 Jeffrey Katzenberg 對這個選角還有疑慮，所以他們另外考慮過了 Steve Martin、Eddie Murphy 和 John Goodman 等等替代人選。導演 John Musker 和 Ron Clements 後來想到了一個奇招說服片廠老闆——他們讓動畫師拿 Robin Williams 的脫口秀演出錄音來製作精靈的Demo影片。

這段葷素不忌、生龍活虎的Demo影片不僅僅說服了 Katzenberg，連本來已經退回劇本打算婉拒配音的 Robin Williams 都被影片說服了。


5. 血汗（夢）工廠之黑色星期五事件

多年後會因為執行長寶座接班不成、惱羞成怒而自創夢工廠動畫的Jeffrey Katzenberg，這時候正是他在 Disney 最風光的時刻。因為他的改造有功，傳統的動畫公司 Disney 正在脫胎換骨成為和其他片廠平起平坐的主流片廠。美國動畫界著名的黑色星期五事件，正是 Katzenberg 在《阿拉丁》製作期間一手主導：

他在距離電影上映只剩十多個月的某個星期五，向整個劇組宣佈這部片行不通，過去幾個月完成的片段必須完全放棄，整個從零開始重做，而且上映日期沒有要延後。Katzenberg 大刀砍掉了許多他覺得沒有效果的角色（因而讓神燈精靈變得更吃重），同時砍掉 Alan Menken 已經寫好的14首歌中的8首（因而讓神燈精靈有更多耍嘴皮的時間）。最重要的異動是他認為《小美人魚》和《美女與野獸》的兒童取向風格已經行不通，《阿拉丁》必須進化成更適合成人觀眾、更尖酸的幽默。

歷史證明他是對的。風格異迥異於 Disney 前作的《阿拉丁》在上映之後，迅速成為美國史上第一部北美票房破兩億美元的動畫電影。

兩年後的另一個星期五，還沒有被 Steve Jobs 賣給 Disney 的 Pixar 也在 Disney 辦公室內經歷了另一個類似的黑色星期五事件：他們已經製作了三年的長片處女作《Toy Story 玩具總動員》同樣被 Disney 宣佈行不通，必須從零開始再來一次。 種種歷史告訴我們動畫真不是人幹的活。


6. 畫到最後一分鐘的血汗動畫師

因為黑色星期五事件導致的時程壓縮，《阿拉丁》整部電影是在連夜趕工的緊張時程下完成。

許多動畫師一邊在製作《阿拉丁》的同時，一邊還要投入下兩部 Disney 動畫電影《獅子王》和《風中奇緣》的前製工作。負責 Jafar 角色的動畫師 Andreas Deja 回顧到電影完成的那一刻他團隊裡幾乎每一個人都已經病倒，甚至有一個有孕在身的動畫師在完成她的最後一個畫面之後羊水正好破了。


7. 老闆質疑：為什麼觀眾沒有鼓掌

Disney Studio 主席 Jeffrey Katzenberg 對《阿拉丁》的寄望甚高，甚至要求電影必須好看到讓觀眾會鼓掌歡呼。劇組原本認為 Robbin Willams 顛覆迪士尼歌舞傳統的〈Friend Like me〉橋段會是讓大家鼓掌的好時機。但試片的時候居然遇上了滿場太過含蓄的觀眾，現場沒有人鼓掌。

狡猾的動畫師決定乾脆回去增加一個「Applause 請鼓掌」的告示牌畫在精靈頭上，想說這樣你們總該知道鼓掌了吧。下一次放映，腦波弱的觀眾果然按照指示群起鼓掌，這個天外飛來的提示於是就被留在電影裡。


8.Robin Williams 錄製了30小時的即興演出

江湖謠傳 Robin Williams 正是讓《阿拉丁》失去奧斯卡最佳劇本入圍資格的禍首，因為他在整部電影中的演出沒有任何一句來自劇本上事先寫好的台詞。

導演 John Musker 這麼形容失控的錄音過程。一說這四天錄了十六個小時的素材，也有一說可能錄下了高達三十個小時的即興演出。 以電影開場那個叫賣小販（其實就是神燈精靈扮的）的片段為例，正好來探班的老闆 Jeffrey Katzenberg 提議直接用箱子裝了一整籃 Robin Williams 事前完全不知道的物品，然後讓他每一個 Take 隨機拿出一件來自由發揮叫賣。果真籃子裡裝了多少東西，Robin Williams 就能掰出多少哏。

「比例上每一個出現在電影裡的橋段，大約就會有二三十個我們沒用上的素材被刪掉。他玩得太過開心，以至於根本沒辦法關掉他的天馬行空的創意開關.....我想我此生從未遇過這種配音演員會讓人覺得『夠了夠了，我們的素材已經太滿了』」Musker說。


9. 知名影評人 Roger Ebert 差點出現在阿拉丁宇宙

劇情中阿拉丁遇見王子的市場橋段，有兩名看起來有點嚴肅的路人甲跟路人乙。導演 John Musker 和 Ron Clements 原本打算用這兩個路人角色來捉弄當時一起主持節目的兩位美國影評人 Roger Ebert 和 Gene Siskel 的玩笑。

這個點子最終作罷的理由，一說是影評人本人否決了這個構想。然而導演 John Musker 的說法則是麻煩出在Roger Ebert 臉上那個形同註冊商標一樣的膠框眼鏡形象：

「我想我們絕對沒有辦法在不畫眼鏡的情況下將 Roger Ebert 的形象卡通化。問題是我們也不可能在這個電影裡畫出眼鏡，因為那時候根本沒有眼鏡這種東西。」因此最後那兩個路人甲和路人乙只好改成以兩位導演本人的形象出現。


10. Robin Williams 為了神燈精靈跟 Disney 反目

未取得影評人本人同意就不敢將他畫進故事裡頭的謹慎態度是有道理的。神燈精靈本人 Robin Williams 正式因為類似的理由和 Disney 反目成仇。

Robin Williams 以遠低於演出行情（約1000萬美元）的10萬低價為《阿拉丁》獻聲，唯一開出的條件是希望 Disney 不要拿他的名字和形象來大肆宣傳當成賣點——他要求精靈角色在海報的篇幅不得超過四分之一，也不准用他配音的精靈角色來賣任何周邊商品。

但電影大賣之後，Disney 完全忘了這回事，隨即開始大肆以精靈為主角宣傳電影和叫賣周邊商品。過去與 Disney 合作多年的 Robin Williams 因此在《阿拉丁》之後對 Disney 大為光火，只要收到來自 Disney 的劇本都會不客氣地回封不動退回寄件人，並附上紙條寫明：「不好意思，我個人對這家公司很有意見！」

11. 神燈精靈的真實身份可能更接近《大法師》中的惡魔

《阿拉丁》的故事其實是300年前《一千零一夜》這本書被翻譯成法文引進西方世界時時才被譯者加進去的新故事，來源則是譯者從敘利亞說書人那兒聽到的民間故事。

敘利亞說書人的故事中神燈精靈的真正身份是一種在古蘭經中經常被提及的生物 Jinn。就像基督宗教信徒真心相信這世界上還有天使存在一樣，伊斯蘭教信徒也相信 Jinn 迄今還是無所不在。許多家長仍會用這個傳說中的生物來恐嚇不聽話的小孩，說居住在荒郊野外的水邊、山上、樹上甚至埋伏雲霧之間的 Jinn 會出來誘拐小孩或是綁架路人。學者認為 Jinn 的起源還早於伊斯蘭教，而源自美索不達米亞傳說中的惡魔。而電影《The Exorcist 大法師》中附身在小女孩身上的美索不達米亞惡魔 Pazuzu 很可能就是一種 Jinn。

不過《一千零一夜》的法語譯者可能被這些美索不達米亞和伊斯蘭文化給搞得頭昏腦脹，索性拿法文單字 Génie 來套用在他的「超譯」裡頭。法文字 Génie 比較接近今日我們熟悉的「精靈」概念，該字源自於拉丁文的 Genius，羅馬人用這個字來指「被指派來守護特定人或是特定場所的守護精靈」。雖然同樣沒有提供三個願望的許願機能，但提供一週大事、天氣提醒或是星座運勢的功能，大約就是今日的 Siri 語音助理或是哈利波特小說中的家事小精靈多比（Dobby）之類的居家好物。《阿拉丁》電影中熱情友善、助人為樂的精靈形象正是由此而生。


12. 神燈精靈的搞笑專線服務

導演 Steven Spielberg 和 Robin Williams 這時候剛剛完成 1991 年的奇幻冒險電影《Hook 虎克船長》。Williams 隨後投入《阿拉丁》的錄音工作，而 Spielberg 則移師到歐洲拍攝他的二戰史詩電影《Schindler's List 辛德勒的名單》。

因為《辛德勒的名單》題材使然，劇組常常處於一種陰鬱的氣氛。Steven Spielberg 三不五時會打電話給正在錄音的 Robin Williams，用擴音的方式讓他對全劇組講笑話提振精神。事實上《辛德勒的名單》劇組人員聽到的笑點很多都是來自於《阿拉丁》劇情的哏，使他們搶先全世界觀眾欣賞了神燈精靈的脫口秀演出。


13. 「砍掉你的耳朵」這句歌詞引發抗議

《阿拉丁》是第一部發生在異國文化中的 Disney 動畫電影，也替日後廣受西方觀眾歡迎的另一部 Disney 動畫電影《Mulan 花木蘭》鋪路。但第一次終究也有失手之處。Robin Williams 那段精采絕倫的開場中出現了「如果他們不喜歡你的臉就會砍掉你的耳朵」這句被認為醜化阿拉伯人的歌詞，引來美國的阿拉伯裔民眾的強烈抗議。Disney 也被迫在稍後修掉這句引發爭議的歌詞。

「《阿拉丁》絕對不是那些影評人說的充滿娛樂元素的一千零一夜阿拉伯奇幻電影，而是對於全美300萬阿拉伯後裔以及全世界3億阿拉伯人無比痛苦的警訊，提醒我們令人憤怒的阿拉伯刻板印象就跟神燈精靈一樣神出鬼沒、無所不在。」主導抗議行動的美國民族學者 Jack Shaheen 當年氣憤地說。


14. 虛構的國度居然變成美國人的仇外對象

原來的劇本設定故事發生在巴格達。然而在 Disney 籌拍當時正好遇上了美國介入的伊拉克戰爭，為了避免電影涉入正在發生中的國際關係衝突，於是上映前臨時將巴格達改成了無中生有了一個城市叫做Agrabah。

奇妙的是，幾年前有個網站試圖誤導讀者，故意在民意調查中詢問美國兩黨支持者是否支持政府轟炸Agrabah這個不存在的城市。這個惡搞民調意外證明了《阿拉丁》這部20年前的動畫電影仍然有令人心驚膽跳的實質影響力：

在共和黨支持者中有30%贊成轟炸，在民主黨支持者中也有19%贊成。最怵目驚心的是在美國總統 Donald Trump 支持者中不明究理地贊成給它炸下去的比例高達41%。

——————————

myVideo現在可以欣賞到迪士尼的經典動畫囉：https://pse.is/3b25ep
上myVideo看電影還能抽迪士尼周邊！

#歡迎分享

我整理了一份書單，內容關於預防性侵及防止霸凌及品格教養的部分，部落格有比較詳細的圖文，但我覺得把內容貼到臉書大家比較好分享。每本的封面及截圖請到部落格看比較完整，有些套書的分集內容也因為篇幅關係只能放在部落格 👉 http://www.loiswonderland.com/blog/post/229978933

跟每個家長一樣，當孩子漸漸長大、離開家園出門去上學以後，真的非常擔心他們，在學校會不會被霸凌、被排擠，他的人際關係怎麼樣呢？能交到朋友嗎？遇上挫折怎麼辦呢？畢竟現在這個階段很有可能影響他整個人生觀啊，出門在外會不會遭遇危險？遇上性騷擾或是性侵她會知道是被欺負嗎？她會求救嗎？她知道跟誰求救嗎？她一定要知道，每個人都有自己的身體自主權。在台灣，#平均每天有52名兒童遭受性侵害，看到這樣的數據，作為一個女孩的母親能不未雨綢繆嗎？

甚至，我能不能把她教養成有獨立思考能力的女性，我要怎麼教她去尊重每個人、每個性別、每個個體，除了日常生活中的耳提面命之外，我希望在我們睡前的說故事時間，能善用一些好的繪本(這次整理出來的書目有些許不是繪本)，可以沒有壓力的讓我女兒去獲得一些知識或觀念，且好的繪本不只內容很有意義，還可以去欣賞繪本的畫風，去品嘗繪本的構圖、用色、背景、細節，也可以提升孩子的審美觀以及繪圖技巧。以下我整理出將近百本書單，摘要了博客來書店的部分簡介再加上我自己的心得，這樣各位家長在幫寶貝選書的時候會更一目瞭然，希望能幫上大家。

─────性教育、預防性侵─────

#蝴蝶朵朵
這是我們國內第一本以熟人性侵為主題的繪本！這個繪本的知名度很高，也有賴於隋棠的推薦，隋棠也加入「蝴蝶朵朵」的種籽講師，就是因為社會上太多這樣令人熟悉卻傷感的故事，有很多性侵都是熟人性侵，而這本書是一個教孩子保護自己，避免遭受性侵害的故事！預防，永遠比治療重要，這樣的故事就算現在還沒發生，但卻不能忽視這樣的事實是存在且正在發生著。

故事的大綱是朵朵從一個快樂的孩子，在媽媽結交認識菜市場叔叔之後開始改變了，朵朵原本喜歡叔叔，但後來叔叔會幫她洗澡又摸她一些不舒服的地方，從此朵朵開始做惡夢了，叔叔說如果告訴別人媽媽會被警察抓走......

除了繪本之外，隨書附贈《蝴蝶朵朵 應用指導手冊》，建議父母先讀過應用指導手冊以後再跟孩子共讀繪本，並且與孩子進行完整的對話與討論。並且要注意，性侵性騷擾並不只發生在女孩身上，就算家裡是男孩，父母也要教育孩子孩童認識身體自主權、防治熟人性侵。

#喜歡妳為什麼不能抱抱妳？
每個人身上都有警戒線，有些地方不能碰喔！如果隨意的跨越，可能會吵架，還會造成傷害，使人傷心。所以一定要守護彼此的警戒線，互相尊重。使用生活化的例子，還是小朋友之間的互動來演繹(也是上學以後會遇到的狀況)，來建立孩子們「身體自主權」的概念，這真的很重要。

#別亂碰這是我的身體
這本書的內容很長喔，頁數也是比較多(超過100頁)的平裝本，是針對國小中高年級生所寫的故事，以兒童故事的型式，描述遇到性騷擾事件的孩子。而且故事內容幾乎以真實事件去改編喔！適合國小中年級以上自己閱讀喔，幼兒的話可以分段閱讀，這本書的優點就是描述的好仔細好驚悚，涵蓋的範圍有性侵、有霸凌，很細節的還講到小孩間朋友競爭嫉妒的心理，很生活化。以最貼近真實的故事，幫助孩子學會如何保護自己。

『美湖家附近搬來了新鄰居，鄰居叔叔對她很好還送她禮物，讓美湖很開心。美湖雖然很感謝叔叔，但是對他的碰觸總是有不舒服的感覺。她雖然懷疑是不是老師教的性騷擾，不過始終不敢說出口。某天叔叔竟來到美湖家門前，要把美湖帶走。叔叔真的是壞人嗎？美湖要怎麼做才好呢？』

#大人會相信我說的話嗎？
這是一本國外翻譯來的繪本，我覺得畫風也很美呢！也是講類似熟人性侵的故事，但是沒有「蝴蝶朵朵」的知名度那麼高，故事的結尾是大人終於能理解小女孩遭遇到的是，才讓她從恐懼中解脫。除了熟人性侵是最悲慘卻常見的故事之外，很多被性侵的孩子不知道跟誰求救而持續隱忍，讓被性侵的時間拉長到數年或數十年更是殘忍的故事，這本書描述了孩子被傷害時卻不敢向他人求救的故事，將他們擔心、害怕、羞愧的感受描繪了出來。

故事中的小女孩有一個大人朋友，這個大人朋友會陪她玩，讓她覺得自己是個特別的人。大人朋友會親她，跟她說親幾下沒關係。小女孩很想要把這件事說出來，但大人朋友說「永遠不會有人相信妳」、「別人會認為妳騙人」，直到有一天，小女孩遇到了一位可以讓她信任的大人，這個大人不認為她
在說謊，不相信她是壞孩子，也不覺得她很醜，小女孩才漸漸有了勇氣一股腦地說出了自己的秘密。
用第一人稱來講這個故事，其實也很震撼！讀這本書的時候，讓我女兒知道無論如何我都會相信她，有別人要她保守秘密不能講出去的事，就是一定要跟媽咪說的事。

#身體的秘密
接下來有幾本書是性知識、性啟蒙，我有不少這樣的童書，我覺得有必要教孩子性知識，不是用曖昧的態度，而是正名所有性器官，談論性的態度、談論性器官的態度，都跟我們平常講到眼睛嘴巴一樣平常，我想讓孩子知道，跟我談論性不是很難為情的事，她隨時都能跟我談論性，想想林奕含事件(台灣一起疑似性侵害、誘姦的事件)，如果她的家庭能跟她和諧的討論所有她在高中遭到補教名師誘姦的事，她的結局會不會有所不同？(大家可以看一下維基，她的父母似乎對所有事情包含出書不諒解。)

而這本身體的秘密是一本立體書喔，聽說賣得非常好，我覺得很適合3y+親子共玩，因為有立體操作的部分，不用理解太深的知識，就可以從遊戲中學習！而且每頁都有驚奇有趣的操作，文字加上注音讓孩子練習閱讀，循序漸進的教導。生命的開始─寶寶從哪裡來？認識身體各部位─身體部位有什麼作用？性別的不同─男生和女生有什麼不同？認識隱私部位─什麼是隱私？學習保護自己─遇到壞人該怎麼辦？

#男孩女孩不一樣
這是一本讓孩子初步認知性別的啟蒙繪本，適合3歲以上的孩子與父母一起共讀、討論！結合生物知識的鮮明主題、建立性別概念(以日常生活中的差別為例)，上了幼兒園之後，男廁女廁都有分開，這時候代入這本書的內容就可以滿足孩子們的好奇心，同時讓孩子們了解男女生的差異，建議搭配後續關於「性別平等」的繪本一起，男孩女孩或許在生理上有所不同，但是能力並無不同喔！

#媽媽我從哪裡來
這本書不管是畫風或是內容都超級可愛呢！內容經過國內兒科醫師專業審訂，再用小朋友的口吻來敘述，讀起來很輕鬆，超級適合好奇一百問的小孩！以健康又童趣的角度，像是說個故事，告訴寶貝：「你到底是從哪裡來的？

從爸比媽咪相識、相親相愛開始，每個珍貴的寶貝都是因為有「家人的愛」而誕生在這世上的！就是這個繪本，讓我女兒熟悉精子、卵子等名詞，而且也會說出陰莖、睪丸等名詞，沒錯！就是像說任何一個器官一樣自然，孩子對性的態度也取決父母的態度，避而不談只是鴕鳥心態而已，能與孩子「自在談性」是很重要的一件事。

#跟著小劉醫師，來玩性教育翻翻書
作為孩子第一本性教育的書籍，跟著小劉醫師，來玩性教育翻翻書這一本淺顯易懂，醫師媽咪暖心手繪設計，打造從情感出發的家庭性教育；從小建立身體權意識，幫助你與孩子自在談性的第一套遊戲書。醫師親自手繪設計，裝備家庭性教育的第一套性教育媒材。透過坦率不遮掩的一套三冊翻翻書，與96頁「性教育好好說親職溝通指南」，要跟孩子看這套時，務必先看完親職溝通指南，其實孩子學齡前根本對性一無所知，他們的態度總是從容，親子能「自在談性」的家庭氛圍，看來關鍵在於父母。

對於性知識，若你不想繼續對孩子遮遮掩掩，對於性議題，若你不希望未來讓A片幫你教孩子，那麼，國內第一本由外科醫師親自設計、手繪，醫師媽咪以期待孩子能理解與吸收的視角，坦率呈現最常被隱晦跳過的性教育知識點。

「我希望我的孩子，能用健康的心態面對身體各部分。當談到陰莖、陰毛、乳頭時，能像談到肚臍那樣自然，」小劉醫師衷心盼望。目前，我只跟孩子談論到性器官的部分，關於性愛我想等她再大點再談！

#我的小弟弟和妳的小妹妹
本書精心篩選21個孩子容易感到好奇，與「性別」、「身體」、「情感關係」相關的議題，讓孩子從小認識自己的身體，了解青春期可能帶來的變化，建構「情感關係」和「家庭」的概念，建立健康正向的性教育及身體意識。書末特別規劃「給家長的閱讀指南」，提供家長跟孩子討論「性」、「性別」、「關係」等議題的適當方式，以及討論這類議題可用的小技巧，讓爸媽「輕鬆教小孩」！覺得這本更適合國小階段的小朋友喔！


─────父母必讀─────

#這個世界很亂，你得和女兒談談性
接下來是兩本要讓父母閱讀的好書，畢竟孩子的成長路上還會遭遇到很多啊！前幾天才看了一個影片，是國外的團體虛擬出未成年少女的SNS，不管是15歲或是11歲都馬上有男人出現誘拐，網路世界的危險真的超乎想像，看完那個影片我真的嚇瘋！

這本書很detail啦，連青少女時期會遇到的戀愛問題都有喔！『父母所有的提醒，都是渴望孩子能幸福！』這是一個母親守護現代女孩們的性教育指南：是在女兒心動後，陪她走向幸福的解答書。

作者是一位母親，她與孩子間毫無芥蒂的談論性，讓她成為了最受青少年歡迎的性教育專家，在諮商了數千名的學生與家長的過程中，她看見了父母想教卻不知如何教，孩子想問卻不敢問的狀況，甚至最後造成了彼此間的傷害。因此，她為父母和孩子提供與性相關問題的建議。不知道從哪裡開始著手於孩子談性，一定得看看這本書了！

#愛的生存遊戲
這本我強烈建議每個家長都要看，自從我女兒出生以後，我覺得從那天起世界都不一樣了，這塊我生出來的肉，讓我時時如履薄冰，深怕她受了一絲傷害，社會新聞案件頻傳，每次都看得膽戰心驚的，希望能有多一點防範就多一點防範啊！書裡有：辨別陌生人和熟人，不管在校園、電梯、教室霸凌、不適任教師、性騷擾性侵害、網路和毒品......中間各個不同選項和點滴，都有充足討論。校園安全、校外教學、火場求生、野外安全、集會場所、在家安全等。還有十二個課後練習題，提供更多面向和孩子討論、實作、深入到心裡。

─────性別平權─────

#薩琪套書
台灣的性別平權絕對是很進步的，我甚至覺得可能是亞洲國家的NO1，但還是能聽到有媳婦被婆婆逼死的新聞，甚至跟朋友一起聊天還是難免充滿歧視的性別笑話，甚至像我這樣經濟獨立的女性，還是能被誤解我過很爽是個「媽蟲」，我明明一身都自己打點，但是久沒見面的朋友第一句話居然是「妳老公一定很罩」，在典型的父權社會難免還是存在這刻版印象，我覺得即使在我們想像中先進的國家像是日、韓，這樣的情形一定更嚴重，別說日本對孕婦及生產後的婦女不友善，當了媽媽之後要回到職場是相當困難的，而韓國拍出了《82年生的金智英》這樣的電影，但居然在上映之前就有民眾向政府請願要求中斷電影拍攝。

上映之後，男性觀眾和女性觀眾評分又極度兩極分化。在韓國電影網站「NAVER電影」上，一邊是給出9.45超高分的女性觀眾，另一邊則是打出了1.7分低分的韓國男性。大部分的男性認為這部電影挑起兩性矛盾，煽動女性仇男。但其實這在韓國根本就是家庭主婦的真實樣貌啊！

所以生下了女兒之後，時常思考要怎麼教養女兒呢？而說到性別平權，童書評論家們就會推薦這套「薩琪性別教育圖畫書套書(五本)」喔，這是來自法國的法國的性平教育好書，法國女人除了風情萬種之外，最有魅力的還是他們的獨立思想，而這套書則是以還自的角度去抒發心中的想法以及對世界的探索，乍看書名會覺得真的也太標新立異了吧，但仔細閱讀都能發現很多性平的人生觀融入其中，不會讓孩子覺得無聊像是在說教，而是在每一個小篇章中覺得有趣，而慢慢讓這些性平的觀念在小小的頭腦裡慢慢茁壯！

#公主也會放屁
這本繪本重新改寫了所有公主的小故事，非常爆笑反差也大，誰說公主就是只有一種姿態呢？但我會搭配另一個親子天下app裡聽到的故事一起講，那個故事是失勢的莎拉公主，被學校校長霸凌，但保有善良與自信到哪裡都是公主，後來又重新變有錢的故事((最後還是變有錢了，物質還真是實際啊！

這本書告訴你全世界知名公主最難以啟齒的秘密，包括灰姑娘、白雪公主、小美人魚…獻給吃太多巧克力、肥肉和起司的小孩，小心！這些食物會讓你的腸胃鬧脾氣喔！

蘿拉一放學回到家，就急著跑去問爸爸：「爸爸，公主也會放屁嗎？」原來，今天在蘿拉班上，大家為了「公主到底會不會放屁」吵成一團。有個男生說，灰姑娘其實很會放屁，女孩們都覺得不可能，因為公主是不會放屁的……


#男生女生也可以做的事
這本書最特別的就是雙封面，不管是男生還有女生都可以看，就從自己的性別那面開始看，翻頁順序不影響整體內容喔！主要就是打破性別刻板印象，勇敢做自己啦！本來世界上就沒有任何事會因為是女生或男生而不能做的，這是一本兩面顛倒書，不管你是女生還是男生，都可以反轉過來看，看完就會發現一件超有趣的事，原來女生和男生能做的事都一樣啊！！！

#怎樣才算是英雄
應該適合有一起追漫威電影的小朋友，我女兒還太小，她都還不認識裡面的人物，這本書就是把復仇者聯盟的女力都集合起來，算是漫威系列繪本首度登台！我個人覺得蠻值得收藏的啦！在驚奇隊長的帶領之下，透過漫威十六位女英雄，為孩子描繪英雄的各種風貌，從故事中學習勇敢、堅忍、責任與信賴等英雄特質！

#女孩你長大後想做什麼
前後扉頁各融入巧思，帶孩子認識世界上知名女性人物，其實跟上面「女生和男生也可以做的事」都是要讓大家知道，女生要做什麼都可以，只是這本的重點更是放在「女生」，而且扉頁上的居禮夫人、南丁格爾、馬拉拉、珍．古德……，媽媽可以查過資料順便聊聊她們的創舉，她們確實是非常偉大的女性們，((而且有幫居禮夫人正名「瑪麗•居禮」，偉大的成就還要是誰誰誰居禮的妻子真的令人不爽

鼓舞每個女孩勇敢展現自我，一邊閱讀，一邊思考自己想做什麼，書中也介紹許多過去較少女性投入的職業、產業，像是工程、建築等等，閱讀的過程中其實就是和孩子一起打破性別的刻板印象，職業應該根據能力天賦選擇，不該受限於性別！


─────遠離霸凌─────

#遠離霸凌保護自己套書
超超超超棒，畫風也超級美又細膩，孩子們上學以後就有可能會遇到這種事，不管是被霸凌或是霸凌別人，都很需要看看這套書啊，四種不同的情境都是霸凌，喜歡這一本還會把一些新詞生字標註出來。除了故事很流暢之外，還會在該情境提醒說應該怎麼做。

臨床心理醫師、兒童心智診所所長、心理學作家、親子部落客、老師父母齊聲正義推薦。「遠離霸凌‧保護自己」系列繪本共有四冊，以隱性情緒霸凌為探討起點，分別以「捉弄」、「恐嚇」、「開玩笑」、「推撞」為主題，無論是哪一種欺凌都會讓當事人身心自尊受到極大的傷害，影響心智發展，希望透過此系列繪本能鼓勵孩子建立正面積極的態度，讓孩子了解如果真的遭遇欺凌情況時，或是看到同儕被欺負時，應該如何面對並正確處理困境。

作者亞曼達‧德林用愛書寫孩子不易察覺的傷人行為，所謂的#隱性霸凌 不容易被發現，這通常關乎朋友之間或團體內部的權力關係，例如：忽視某個同儕、故意排擠某人、開玩笑傷害某人的心、害某人當眾出糗……。

玩笑話說得不當，容易造成隱性的霸凌發生。其實這樣的狀況在大人之間也很常發生，朋友之間鬥鬥嘴、說些有趣的事，超出了他人能夠容忍的界限，說的人卻也不以為意，認為自己相當幽默，卻沒發現被開玩笑的人已經一臉難堪地笑不出來。如果開玩笑的人能即時察覺並向對方道歉固然很好；但相反的，如果說的人是故意為之並以此為樂，那就已經構成了一種霸凌。


#教孩子如何保護自己套書
這套字滿多的，幼兒自己閱讀不易，建議多花點時間親子共讀喔！都是很實際很實際的事件，一定要教會孩子怎麼照顧自己啊，建立孩子不跟陌生人走、人際關係、身體自主權等重要安全觀念。

這套書獲獎無數啊，幾乎每年都會得獎欸！書中每本都提供父母一個簡單易說的故事場景，搭配主角貼切生動的回應，讓孩子容易產生共鳴，進而透過故事中的學習內化「如何保護自己」的基本觀念。


#被欺負時可以打回去嗎？
之前在我們粉絲團上面獲得很大討論的一本書，到底孩子被霸凌了、被欺負、被打了，到底要怎麼教孩子呢？到底能不能打回去呢？想必各位父母都很好奇吧！以校園真實可能出現的狀況，呈現故事情節。到底怎麼做比較好，還是請各位家長買書回家看吧！

但提供一個阿心幼稚園老師教他們的，不一定好，但我覺得可以兼顧公平又可以在事態嚴重時讓老師知道，老師說有人打妳，妳就打回去一下，如果對方又打過來，就馬上報告老師可以調監視器！

#大鯨魚瑪莉蓮
這本繪本的畫風好細膩好溫暖，大鯨魚瑪莉蓮是講述一個肉肉的女孩子，因為她的身材被霸凌，同學都笑她游泳很像鯨魚總是濺起很多水，有一天，教練告訴她：「如果你試著想像自己的身體很輕，你就會游得很好。因為，有時候，我們的想法會決定我們成為什麼樣的人。」瑪莉蓮決定試試看，她想像自己是大巨人，是袋鼠，是小兔子，是火箭，結果……真的出現了意想不到的效果呢！

如果孩子遇到挫折、遇到霸凌的話，如果可以跟瑪莉蓮一樣，就能重新擁有自信，喜歡自己的樣子是很重要的一件事呢！但在閱讀這本書的時候，要想想被嘲笑的人是會有多麼難過呢，不要讓孩子被霸凌，也不要讓孩子去霸凌別人，像這樣溫暖的讀物，讓孩子也可以把自己代入並深刻的去思考。

#如果沒有人喜歡我，我也要喜歡自己
這本書畫風很可愛，劇情也很簡單呢！雖然我真心怕昆蟲，但我還是硬著頭皮誇獎了小蜘蛛很可愛，「故事中的小蜘蛛無論走到哪裡，總是被其他小動物嫌棄，說牠的長相噁心、髒髒肥肥的……，那是因為沒有人是真正認識牠！其實小蜘蛛只是想分享自己的生日蛋糕而已啊！不過，不管發生甚麼事情，小蜘蛛總是樂觀面對；牠愛惜牠自己，因為牠明白「自己」是多麼與眾不同、多麼棒的個體。

除了自己要保有正面樂觀的心情之外，我們也想傳達給孩子這樣的觀念─愛自己。這本書年紀很小的小朋友就能看懂了，善良的種子要從小栽下啊！這本書的主旨除了「愛自己」，也要告訴孩子們不要「以貌取人」。

#其實我不想霸凌別人
這本非常非常特別，應該是唯一一本以「霸凌者」的角度撰寫的讀物，為什麼有些孩子會霸凌人？相信人性本善的我直覺就是「學來的」，不久前有個新聞，就是幼兒園裡三歲女童被同是三歲的男童霸凌加性侵，回家以後整個內褲都是血，家長報學校還被學校河蟹，調了監視才發現是另一個男童施暴((原本學校還一直找人放話是女童的爸爸有問題，非常惡質，我看到報導就覺得這個三歲男童怎麼會有這種舉動，才三歲呢？孩子就像是海綿看什麼學什麼，我更擔心這個男童在他的原生家庭不安全，真的希望社工能夠趕快介入了解啊，真的太可怕了！

本書是從霸凌者的角度來談論自己如何霸凌同學、心情，以及霸凌別人所得到的「非暴力」懲罰。珊姆是個喜歡彈吉他的女孩。但是她有個喜歡欺負她、嘲笑她的哥哥。哥哥的對待，讓珊姆以為人就該狠一點、堅強一點，才能經得起別人的玩笑傷害。為了受尊重，擁有掌控權，珊姆把哥哥對待她的方式反過來用在其他同學和露意莎身上。在學校，大家都要照她的方式玩；她說了算，不容許有人反對。

孩子有霸凌行為一定是有原因的，當然這原因不是單純全是家庭造成的，學校、整個大環境都可能影響孩子有霸凌行為。故事中，老師正視學生的反應，實際了解珊姆霸凌的行為，並以溫和的話語提醒珊姆霸凌是不對的行為，而這樣溫和的作法對強勢的珊姆反而起了作用，讓她去思考自己的行為對他人和自己所帶來的傷害。而同學們勇於挺身而出為受害同學說話，也是阻止珊姆繼續欺負同學非常重要的原因。"

#被霸凌不是你的錯
這本是適合國小中年級以上閱讀的小說而不是繪本，「別去死啊！被霸凌不是你的錯」書名非常的聳動，可能是因為是日文翻譯過來的原因，書名又破題又白話！作者是因被霸凌而曾拒學的日本多棲藝人、「秋葉原部落格女王」中川翔子，在走過許多「想死夜晚」後的成長心情⋯⋯

主要是到現在的日本，中、小學每天還是會發生1000起以上的霸凌事件，我相信在台灣也不會少於這個數字，更因為網路時代來臨，霸凌更不可能絕跡了，轉變得更為隱密、難以察覺，卻更為嚴重！到底該怎麼做，才能擁有站在他人立場著想的同理心，並創造出守護每個人個性與尊嚴的安心場所？

本書中，中川翔子除了分享自己被霸凌的成長經驗，也採訪了日本《拒學新聞》總編石井志昂與不同世代的孩子，了解社群時代的霸凌現狀，進一步思考「為了消除霸凌，我們現在能做些什麼事情」。

不只是給孩子看，大人更應該看！因為現在更常發生「隱形霸凌」，家長們得聽見無聲呼救，陪伴無助的孩子。孩子的東西老是弄丟、壞掉、髒掉？變得不愛講話？不想去上學？常常肚子痛或胃痛等身體不適？不再和好朋友們一起玩了？以上這些「霸凌徵兆」，你覺得眼熟嗎？要和平常有點不同，那就是「求救訊號」！敏感的孩子會獨自煩惱、忍耐到最後一刻，如果大人認為「再觀察一下吧！」拖延著不處理，孩子們就會感到絕望，把自己關進殼中，造成二度傷害。而霸凌者也會認為「這種程度還沒有關係」，讓情況加劇……不管多小的聲音，都請側耳傾聽、認真面對，讓自己成為受傷孩子們的生存避風港，與活下去的力量。


─────同儕相處─────

#萌萌與他的恐龍朋友
這套畫風超可愛的，而且是台灣在地的繪本喔，這一套有點特別，因為是2017年網路爆紅以後，獨立出版只募資了3天立即達標！恐龍小學裡有各式各樣的恐龍，每隻恐龍都有自己的個性，腳色很可愛，孩子們很容易進入狀況，這套是要學習「尊重、包容、同理心」！
結合時事議題與呆萌小恐龍，讓爸爸媽媽輕鬆教小孩！而且每一本都附上高雄岡山國小林晉如老師獨家設計的萌萌想一想創意學習單，讓孩子聽完故事之後都能想一想，從書上得到了什麼啟示！

我特別喜歡 #一起吃午餐 這本，這次故事的內容大概就是恐龍小學要辦營養午餐啦，但是恐龍裡面有8成是吃肉；有2成是吃草啊！但是只提供大部分恐龍吃的肉食，完全沒有準備少數草食小恐龍的食物。

綠綠決定向校長爭取權益，但是只吃肉的萌萌氣急敗壞地跳出來阻止：「少數應該服從多數，你們要吃草就自己想辦法啊！為什麼還要學校幫你們！」當然這個故事的背景就是來自於反同團體：「如果同性都可以結婚，那我要怎麼教小孩？！」

主旨其實就是要孩子有同理心，就算是對於少數群體都還是要保障他們的權益啊！台灣之所以是很民主的國家，就是對性少數或性小眾也包容，雖然立專法讓同性婚姻合法不是最完美的作法，但依舊領先所有亞洲國家了！

而講這個故事的時候，因為Fifi阿姨就是吃素的，所以我女兒更能理解這個故事啊，不是因為只有Fifi阿姨一個人吃素我們就可以不用管她，作為好朋友，我們要體貼的為別人著想才可以唷！


#大野狼也想變好人套書
非常可愛的一套書，改編自經典的童話，沒錯，就是那隻吃掉奶奶、又吹倒小豬房子、吃掉小羊的大野狼呢！本來在童話裡都是邪惡象徵的野狼改編後變成主角的大野狼意外的可愛呢！我不怕鬼這本還有夜光喔，在關燈的狀態能看到螢光的鬼魂。

#河馬波波屁股大
河馬波波有天忽然覺得自己屁股大，結果屁股比波波大的動物覺得波波屁股小，反之，覺得波波屁股真的大。結果動物們就這樣大吵大鬧了起來！結果動物有三急，大家後來因為內急跑去蹲各自的馬桶結束了紛爭，才了解自己的屁股可是剛剛好的屁股才能放進自己的馬桶裡啊！

我們總是對自己沒自信或是習慣以自己的標準去評量他人，應該要對自己更有自信啊！反正天生我材必有用！

#不會寫字的獅子
跟上面那本是同一個繪者喔，覺得他畫的動物真的都超可愛，而且故事都很有趣！獅子認為，會不會閱讀和寫字一點也不重要！直到他愛上了一隻美麗，而且喜歡看書的母獅子…獅子必須寫一封情書，來表達他的愛意。不過，獅子沒有開始學寫字，反而用他最常用的方法：命令其他的動物幫他寫信。

所以猴子、河馬、推糞蟲、長頸鹿、鱷魚和禿鷹，大家輪流拿起筆，絞盡腦汁要寫一封最完美的情書。不過大家寫的信，獅子一點也不滿意，他該怎麼辦呢？

搭配可愛的插畫，讓小朋友了解到除了說話，讀和寫也是很重要的溝通方式，閱讀非常重要呢！而且有時候靠別人不如靠自己啦，充滿浪漫氣氛的一本繪本。

#豬先生和他的小小好朋友
很簡單的故事，描述不同種類的好友要怎麼共處，以小孩好理解的說法，就是跟不同身材、年齡或專長的朋友要怎麼一起玩！豬先生和小蟲想做朋友，可是他們的體型差異卻成了大問題。

豬先生想玩遊戲，可是小蟲實在太小了。騎協力車？小蟲根本踩不到踏板…下棋？小蟲好不容易下好第一步棋，豬先生早就睡著了，當他們打算放棄這段友情的時候，豬先生想到一個主意……大個兒和小不點要怎麼成為好朋友呢？這本書鼓勵孩子表達「關於如何和他人共處」的看法。因為我女兒有幾個已經是國小中年級的朋友，所以我就會以這些為例子，又或是Fifi阿姨不吃肉跟我們不一樣，讓她了解到就算是很不一樣的個體，也一樣能做朋友喔！

#不一樣沒關係，我們還是好朋友
這本書超級特別，竟然是以自閉症小孩為第一人稱的觀點！大家可能想說自閉症應該很容易被霸凌，怎麼不是歸類在霸凌區呢？但這一本是自閉症交到好朋友，沒有霸凌唷！孩子成長的過程中總是會遇到比較特別的同學，「不一樣不代表不正常」，要及早給孩子這個觀念啊！從自閉症兒童眼中看普通孩子的有趣溫馨觀察，學習「接受差異」。透過本書，我們也期待所有孩子也能學習「接受不一樣」。

#小河童成長繪本套書
小河童轉到新學校所發生的故事唷！畫風也是非常可愛的一套書，是台灣的圖文創作者的獨立創作喔！孩子在初次進入到一個新環境時，無論是初次上幼兒園、小學，或者是分配到新的班級，都會感到擔心不安、害怕惶恐，即使是成年人到了新的環境也會有的心理狀態，本系列書透過作者創造的小河童角色，以系列繪本的方式探討孩童進入新環境，即將面臨到的狀況，並以小河童的心理感受，讓孩子融入故事情節中，幫助孩子面對人際相處上會遇到的各種問題，讓孩子更清楚的表達自我，同理他人。

#我愛交朋友
愛交朋友，但怎樣才算是好朋友呢？聆聽與溝通、同理心、體貼與分享、愛與關懷、認錯與道歉，每種人際關係情境都提供孩子具體應對的互動小技巧！引導孩子更加了解自己、更能自我覺察！後面還有附上家長指南，提供父母親許多實用且有效的建議，引導孩子發展出快樂、健康、友善的人際關係！英國亞馬遜網路書店讀者評價5星，我覺得很棒喔！


─────品格教養─────

#我要學會說不
看到書名以為這本是關於霸凌、拒絕霸凌的繪本，但仔細看了內容才發現不是呢，而是現代社會的進度與開放性，寶貝們出門在外的生活其實充滿了陷阱與危險，所以教導他們認識危險並學習自我保護，對於不安全的事物說「不」，就算是大人有不適當的舉動也要說不！但面對說「不」的情境有很多種，有對的也有錯誤的，包含遇到危險、陌生的環境、人事物，或是保持乾淨拒絕髒亂的時候，甚至是做錯事不告訴大人等等。插畫風格精緻可愛，孩童口吻敘述淺顯有趣，蘊含正確身體知識。國內兒科醫師專業審訂、各界知名人士暖心推薦！

#我喜歡我自己
可愛的繪本，讓孩子擁有自信，外表不夠美麗，並不是他人來評斷的！可以跟「河馬波波屁股大」或是「如果沒有人喜歡我，我也要喜歡自己」連著講，反正就是不需要按照別人裡想的方式活著，要有自我啊！

畫家拿起了筆，畫出了一個名叫薇娃的小女孩，但是畫家覺得薇娃不夠完美，想擦掉重畫時，薇娃從圖畫中現身，告訴畫家：我喜歡這樣的自己！這是一本教導孩子自我肯定的繪本，其中融入巧思，讓筆下的小女孩從圖畫中走出……這場關於「自我」的拉扯，終究有人獲勝！

#不吃豌豆的公主
改編經典童話《豌豆公主》，以故事中的故事呈現，莉莉會自動自發寫作業、整理房間、洗兔子，不會挖鼻孔、沒有壞習慣，是個人見人愛的好孩子，她唯一的缺點就是不、吃、豌、豆！
這是個發生在美麗森林中的故事，結合經典童話《豌豆公主》與甜美畫風，讓「挑食」與「公主病」成為趣味又充滿省思的現代顛覆童話……看爸爸與醫生如何對待不吃豌豆的「莉莉公主」；而讓莉莉好開心的奢華王宮生活，除了娃娃、禮服、耳環、漂亮鞋子之外，還有哪些意想不到的「大大驚喜」？希望每個孩子讀完後，都能成為不挑食、不驕縱、沒有公主病的可愛小公主、小王子！

#想要好多好多禮物的公主
非常驕縱沒禮貌的公主要求好多禮物，最後皇宮被裡物的重量壓垮了，公主還叫爸爸去救禮物，看到這兒我就已經想揍扁這個公主了，後來公主以為失去了爸爸才發現物質換不到愛自己的人啊！「想要什麼，爸爸媽媽都買給你！」有時候大人會過度寵溺孩子，不知不覺間就讓孩子建立了錯誤的觀念，什麼是過度的奢侈呢？在這一本《想要好多好多禮物的公主》中，就可以跟孩子談談對事物的價值觀喔！

#謝謝你來當我的寶貝
非常暖非常暖的繪本，被孩子氣到半死的時候看一下，比較能記起當初孩子呱呱落地時那種滿足到熱淚盈眶的感動，謝謝你來當我的寶貝(10萬冊紀念版)是網路超紅的親子繪本！真的很溫馨感人，一邊看會一邊感恩孩子來到自己身邊。暢銷日本300,000冊、台灣100,000冊，感動無數爸媽與孩子的經典長銷繪本！
　
故事是一個小天使到處找自己即將投胎降生的媽媽，不管是內容或是畫風都超級溫暖，我推薦一定要收！之前看過一個憂鬱症朋友的自白，她說多年來一直支撐她沒自殺的就是，媽媽在她小時候跟他說過，她是媽媽最寶貝最寶貝的寶貝。一邊念這本書，一邊讓孩子知道我們有多愛她。

#謝謝你來當爸爸的寶貝
很多爸爸看了一定會很有共鳴吧，前面寫到了一些為人父母的犧牲，後面則是對孩子的期許，這本情深意切的繪本，展現深刻的「父子之愛」。全書以「父親」角色書寫，生動描述迎接新生命降臨的喜悅，以及對孩子的期許和愛。搭配溫馨簡潔的鋼筆筆觸，溫柔細膩傳達新手爸爸對擁有孩子的感激之情，以及自己人生因而轉變的心境。

天下父母心，這一次換爸爸來傾訴心情，聽聽爸爸對親愛孩子溫柔深情的絮語……這本我念一念就哭了，這些不管對爸爸或是媽媽都一樣的！孩子就是我們的心頭肉，最小心翼翼呵護的那塊。

#我是好孩子
我沒打算讓孩子看巧虎的原因就是一味的要孩子乖！大家可以參考這篇文章→荷蘭爸爸：台灣的小孩好可憐，巧虎只會教他們怎麼當一個乖寶寶...養成一個沒自我、僵化的人格。

孩子們也是有自己的情緒需要咀嚼並且發洩的，這本繪本想讓家長能夠理解，當你期待並教育子女要成為一位乖巧、聽話、有禮貌的孩子時，請別忘了，小朋友也有自己的各種情緒需要排解與消化，若只是為了便於管教或滿足自我期待而單方面要求孩子不斷壓抑情緒，反而會對正要起步成長的小小心靈造成不健康，甚至永久性的傷害。

#我不亂生氣
說出內心的感受、穩定自身的情緒對於學齡前的孩子來說是相當重要的生活課題。培養良好的情緒管理技巧對孩子的自信心、自尊心和人格發展都非常重要。孩子的情緒非常真實，假裝情緒不存在，或者壓抑負面情緒都會影響孩子的健康。能夠好好處理情緒的孩子較能建立並且維持健康的人際關係，能積極溝通而非總是自我防衛，能用比較積極、不那麼焦慮的方式面對挑戰，凡事不必以眼淚收場，並且能從生活中獲得更多智慧。

#山姆和瓦森套書
是一系列從兒童生活經驗出發的EQ成長故事，瓦森是一隻貓，卻宛如孩子的精神導師啊透過輕鬆幽默的文字和圖畫，和孩子談自信、生命、情緒、勇氣…陪伴孩子面對成長過程中的種種問題。貓咪瓦森用兒童能夠理解的方式說明。

#學思達小學堂套書
這是第一套以「學思達」概念發展的繪本，由學思達教學創始人張輝誠老師親自執筆撰寫故事與親師手冊。從廣大的幼兒園教師蒐集教學現場各種幼兒生活及發展問題，正中家長及教師的需求，解決痛點。
必須先說到「學思達教學法」就是透過自「學」、閱讀、「思」考、討論、分析、歸納、表「達」等能力的培養，不是只給孩子填鴨式的教育，而是討論以後思考，所以除了五本繪本之外，父母也要先看小冊子做功課，了解了繪本背後要表達的意義以及價值觀等等。

今晚收單👉https://lihi1.com/4yWOw

#葉郎每日讀報 #一週大事版
#本週以舊文更新代替週報
─────────────────
「這些電影的成功總是基於兩個元素：
好的故事，以及完善的執行。不是明星，
不是特效，不是勞師動眾，不是不惜
工本，更不是一窩瘋的熱潮」
—— Jeffrey Katzenberg
─────────────────

/ 說明：本文前半來自2020年1月20日原載於端傳媒的「短片平台 Quibi可以在串流大戰殺出生路？迪士尼武俠顛覆電影產業的未竟之夢」一文，後半則更新了 Quibi 在半年內快速殞落的下半場故事。Jeffrey Katzenberg 的N度創業仍然充滿了好萊塢電影的戲劇性（和90分鐘演完的規格），就算要跌倒也要是史詩級的華麗一跤 /

今年1月8日，年近70的 Jeffrey Katzenberg 站上拉斯維加斯的 CES 消費電子展的舞台介紹他最新創業作——短片串流平台 Quibi 時，他心裡一定百感交集。

近30年前這名年輕激進的片廠主管被迪士尼毫不留情地攆出大門，憤恨的他把接下來的人生全耗在用夢工廠動畫來向迪士尼報仇。30年不到，那個他一直想扳倒的好萊塢巨人如今已走到了另外一個混屯未明的十字路口，面臨外來者 Netflix 侵門踏戶的鯨吞蠶食。

而這一回，終於輪到 Katzenberg 這個片廠外的流浪劍客，率領包含他的終極死敵迪士尼在內的幾大門派聯手出擊，企圖用Quibi這個激進的新商業模式，讓好萊塢在勢不可擋的串流宇宙中找到存活之路。

從來不選容易題目的 Jeffrey Katzenberg 不論第N次轉職似乎全是同一個職涯命盤，故事大綱永遠都是 Katzenberg 對抗整個世界。

這就是 Disney 最傳奇性的離職員工 Katzenberg 的故事：

馬三 vs. 宮寶森
￣￣￣￣￣￣￣￣
這場丟人現眼而且代價高昂的迪士尼清宮內闈大戲本來是完全可以避免的。

只要1994年4月3日正在度假滑雪的迪士尼總裁 Frank Wells 的直升機沒有撞上山壁，只要這個迪士尼第二號人物還好好的活著，迪士尼宮廷就不會出現要命的權力空白進而引發一場讓整家公司倒退十年的慘烈宮鬥。

墜機事件隔天天才剛亮，迪士尼第三號人物 Jeffrey Katzenberg（時任 Disney Studio 主席）已經坐在辦公室等候迪士尼第一號人物執行長兼董事長 Michael Eisner 打電話來通知他被拔擢為總裁。

Katzenberg 辦公桌上的電話一整天都沒有響過。

Eisner 和 Katzenberg 早在 Paramount 時期就是關係非常親密的師徒，Eisner 被 Roy Disney（Walt Disney 的姪子）挖角到迪士尼進行集團改造大業時，第一個念頭就是要徒弟 Katzenberg 跟他一起投靠迪士尼。報到上班第一天，師傅向徒弟介紹迪士尼環境之後，指著窗外另一棟迪士尼動畫製作部門的大樓對他說：「對了，那個也是你要搞定的難題。」

從來沒有碰過動畫片的 Katzenberg 奇蹟般地帶領迪士尼動畫走出了 Walt Disney 過世後連續十多年的低潮期，並用《The Little Mermaid 小美人魚》和緊接著的《Beauty and Beast 美女與野獸》、《Aladdin 阿拉丁》等動畫電影實現了 Walt Disney 生前一直夢想完成的願景：一個不只是給小孩子而是給所有人的動畫產業。

意氣風發的 Katzenberg 隨後也開始監管迪士尼多年來一直上不了軌道的真人電影製作部門。

2020年此時此刻不可一世的迪士尼執行長兼董事長 Bob Iger 和 Marvel Studio 總裁 Kevin Feige 這組人物的關係，其實就是1990年代前後重新擦亮迪士尼招牌的 Eisner/Katzenberg 組合的翻版。Eisner/Katzenberg 剛赴迪士尼報到時迪士尼年營收只有3.2億美元，十年後的1994年迪士尼營收是48億美元。沒有師傅的慧眼和授權，也不會有徒弟的大展身手。但是外頭開始傳出有點刺耳的說法：有華爾街分析師說迪士尼連年股價大漲的功勞應該有八成都歸功於 Katzenberg，連Newsweek 都出現 Katzenberg 是「整家公司最有價值的人」的說法。

Katzenberg 小時候大概沒有看過韓信的歷史故事，沒有想過功高震主的下場。江湖謠傳他甚至曾自稱是「Walt Disney 再世」，讓最後一個參與集團經營的迪士尼家族成員 Roy Disney 大為光火。

Katzenberg 甚至也沒好好上莎劇那堂課，未能記取馬克白的教訓。他聽取了另外一個業界長輩、唱片大老 David Geffen 的「職涯輔導」，決定化被動為主動，用更激烈的方法表態爭取迪士尼第二號人物迪士尼總裁的職務，企圖成為執行長兼董事長 Michael Eisner 的正式接班人。於是他（也可能是他的老友 Geffen 擅作主張）透過紐約時報和華爾街日報放話說：Katzenberg 不幹了。

「老猿掛印回首望。關隘不在掛印，而是回頭。」Katzenberg 試圖以退為進逼宮，沒料到惱怒的師傅 Michael Eisner 根本不給他機會回頭。

墜機事件兩個月後，迪士尼正在歡慶《The Lion King 獅子王》爬上那個史上從來沒有任何動畫電影登上過的賣座山頭。一路領導動畫團隊的Disney Studio 主席 Jeffrey Katzenberg 正式被掃地出門。

史瑞克 vs. 瓦力
￣￣￣￣￣￣￣
接下來的劇情進展則更接近莎劇中年老愚蠢的李爾王：

Jeffrey Katzenberg 的背叛讓迪士尼執行長兼董事長 Michael Eisner 大受打擊，開始沈溺於一種集羞愧、悔恨、憤怒於一體的複雜情緒，並嚴重影響他作為專業經理人的判斷能力。

Eisner 統治下的迪士尼開始由盛轉衰。Eisner 火速重金禮聘CAA超級經紀人 Michael Ovitz 來替補被他攆走的徒弟。經常被媒體捧為好萊塢最有影響力人物第一名的 Ovitz 一手掌握各種明星演員和導演的人脈資源，卻根本沒有製片和片廠經營的任何 know-how。迪士尼付出的慘痛代價是14個月後還要支付1.4億美元的天價請 Ovitz 滾蛋（損失之高甚至還因此被迪士尼股東告上法院）。

這還不是這場迪士尼宮鬥所帶來的最大財務損失。Jeffrey Katzenberg 本人的資遣費在歷經難堪訴訟之後，合計讓迪士尼付出了2.7億美元的代價（其中還不含昂貴的訴訟費）。

要記得 Katzenberg 去迪士尼報到那年迪士尼年營收才3.2億，這2.7億資遣費等於十年前迪士尼年營收的85%。讓迪士尼全公司上上下下更為震驚的是，Katzenberg 完全沒有浪費時間，立刻把這筆資遣費拿去籌組一家新片廠來跟迪士尼打對台。

據說 Katzenberg 離職消息曝光的第一時間，Microsoft 的財務長立刻打斷 Bill Gates 的會議建議他出錢成立片廠給 Katzenberg 經營。但 Katzenberg 婉拒了，他寧願選擇用迪士尼的錢進行復仇大業。Katzenberg 找來了剛剛賣掉唱片公司的 David Geffen 一起創業，Geffen 則又點名剛剛以《Jurassic Park 侏羅紀公園》和《Schindler’s List 辛德勒的名單》登上事業高峰的 Steven Spielberg 一起投資。「我跟他說我們這幫人終其一生都在替片廠打工，是時候該搞一家我們自己的片廠了」Katzenberg 如此說服 Spielberg 上車。好萊塢睽違五六十年來第一家新片廠「夢工廠 DreamWorks SKG」終於在復仇的背景音樂中轟動成立。

1994年成立的夢工廠成為一場甜美但艱辛的夢。SKG三巨頭也沒能一起撐到最後，來自唱片業的 David Geffen 很快就被電影業的大起大落嚇到，不久就淡出經營。十年後 Steven Spielberg 主導的夢工廠真人電影部門脫手賣給了 Katzenberg 的老東家 Paramount。但這筆交易不包含製作過《Shrek 史瑞克》和《How to Train Your Dragon 馴龍高手》等經典動畫的動畫部門。Katzenberg 堅持把動畫部門夢工廠動畫獨立出來，自己再繼續苦撐十多年，以便繼續跟另外一個老東家迪士尼纏鬥到底。直到2016年夢工廠動畫才以高得出人意料的38億美元價格賣給 NBCUniversal，結束了他向迪士尼復仇的未竟之業。

值得玩味的是夢工廠的失敗原因其實就藏在 Jeffrey Katzenberg 的迪士尼職業生涯裡。

1991年，Jeffrey Katzenberg 發了一封題為「世界已在劇變：對我們家生意的幾點檢討（The World Is Changing : Some Thoughts On Our Business）」的信給迪士尼全公司主管（包含他的老闆 Michael Eisner），表達他對於公司和好萊塢未來的惴惴不安。

「《Pretty Woman 麻雀變鳳凰》、《Ghost 第六感生死戀》、《Home Alone 小鬼當家》這些大受歡迎的電影告訴我們一個屬於1990年代的教訓：排除掉那些一時熱潮和過度行銷的干擾，到最後社會大眾終究還是會自己找到那些他們真的想看的電影。這些電影的成功總是基於兩個元素：好的故事，以及完善的執行。不是明星，不是特效，不是勞師動眾，不是不惜工本，更不是一窩瘋的熱潮」他在信中說。

在還沒有 Facebook、Twitter 甚至 Email 都還沒普及的年代，這封長達28頁的紙本信快速透過傳真機的尖銳噪音在好萊塢掀起了一波聲浪。媒體搶刊全文協助散佈 Katzenberg 對好萊塢模式的質疑，尤其特別指名道姓批評Warren Beatty那部昂貴而對迪士尼完全沒有效益的超級英雄電影《Dick Tracy 狄克崔西》。

這封信引發的風波後來被導演 Cameron Crowe 改編成為運動經紀人電影《Jerry Maguire 征服情海》的劇情：電影中 Tom Cruise 也寫了類似的信批判整個行業，並寄給全公司的主管和同事分享，最後導致自己被開除。真實世界中，Jeffrey Katzenberg 和他的老闆 Michael Eisner 開始有嫌隙的起點也是這封信。

Katzenberg 或許始終沒有注意到夢工廠的失敗理由根本就白紙黑字寫在信中：

他強力質疑明星制過度發展對好萊塢有害，真正有價值的是編劇，編劇才是片廠應該多多花錢投資的對象。然而因為拍攝成本超出預期、票房起伏太大、還有2000年以後的 DVD 市場崩解，此外又沒有像其他家大業大的片廠有各種業外收入來分攤風險，腳步蹣跚的夢工廠動畫一直要到《史瑞克》出現之後才開始勉強站穩，但 Katzenberg 從頭到尾仍舊花了大量預算在邀請明星參與動畫配音。放眼好萊塢真正做到以劇本為中心、全職養創作者寫劇本的公司，正是 Katzenberg 的死對頭迪士尼旗下的皮克斯 Pixar。《Coco 可可夜總會》的 Lee Unkrich、《Up 天外奇蹟》的 Pete Docter 、《Wall-E 瓦力》的 Andrew Stanton 都是皮克斯的全職員工，這些迪士尼 / 皮克斯長期投資的創作者才是夢工廠動畫在競爭中不斷吃鱉的原因。

歷史的因緣際會是：迪士尼的第一份皮克斯發行合約，正是當年充滿遠見的 Jeffrey Katzenberg 還在職時親自去和皮克斯董事長 Steve Jobs 簽下來的。

30年後他那洋洋灑灑28頁的信仍是足以顛覆好萊塢的真知灼見，只是最後真正達陣的人不是他而已。

好萊塢 vs. 全世界
￣￣￣￣￣￣￣￣
2016年8月22日夢工廠動畫完成交易的那一天，才是 Jeffrey Katzenberg 意義上真正從迪士尼「離職」的那一天。二十年來第一次，Katzenberg 再也不用馴龍、再也不用救世、再也不用搶救費歐納公主。他終於可以在他的迪士尼復仇劇中下台一鞠躬。

結果，不按牌理出牌的他這時候竟然來了一手「老猿掛印回首望」，回頭去了一趟迪士尼。

舊地重遊之日，他的師傅/仇敵 Michael Eisner 早已退休。Roy Disney 過世之前幾年在董事會聯合其他股東發動突襲，逼Eisner讓出他早已不適任的董事長一職。如今坐在執行長兼董事長位置上的是電影史上最成功的片廠經營者 Bob Iger。

於是師兄 Katzenberg 在會議上給了師弟 Bob Iger 一個他無法拒絕的 Offer。

直到週三的CES發表會上，這個由迪士尼、福斯、華納、索尼、NBC環球、維康Viacom、高盛銀行、JP摩根銀行、阿里巴巴等投資人集資十多億美金的神秘新公司才正式揭露他們野心勃勃（但短短的）的計畫：Quibi。

WTF is Quibi? 該公司的Twitter帳號甚至選了這個充滿挑釁意味的帳號名稱。

「我們的任務是讓你隨意咬一口（quick bites）卻得到驚人的好故事。」Katzenberg 在CES的舞台上解釋 Quibi 這個字的由來。

Quibi 不是 Netflix，不是 Disney+，不是 Apple Tv+，也不是後來才上線的 HBO Max。Quibi是針對手機用戶的短片串流平台，專門鎖定你的通勤、午休或是在沙發上滑手機的零碎時間，提供一集不超過十分鐘並以好萊塢電影規格製作的精緻戲劇節目、實境秀和新聞氣象等資訊節目。

為了展示決心，他們甚至宣示只會提供手機平台的 APP，所以使用者如果想要在大螢幕上收看必須自己使用裝置上的 Airplay 或是 Cromecast功能來投放。更重要的是 Quibi 的內容將會是第一個專為手機直式螢幕提供原生內容的平台。創作者必須同時使用直式和橫式構圖的兩台攝影機同步拍攝，並透過演算法將畫面結合成為一個十字形的畫面傳輸給使用者，做到不論直式收看或和橫式收看都不會有任何黑框，同時又可以在使用者把手機轉向時讓影片畫面即時無縫轉向，有如黑魔法。

除了偵測手機水平之外，他們還試圖在節目中置入其他手機功能，比如配合節目內容讓手機鈴聲響起，或是會依據 GPS 偵測你所在地時間藉以推出天黑之後才能看的恐怖節目。

為了和 YouTube、抖音、Instagram 上面的素人網紅經濟對抗，Quibi 將以每分鐘10萬美元的製作費，製作每年約8500集的精緻節目。已經加入 Quibi 陣營的包括 Steven Spielberg、J.J. Abrams、Guillermo del Toro、Sam Rami、Antoine Fuqua 和 Ridley Scott 等導演，以及 Dwayne Johnson、Kevin Hart、Jennifer Lopez、Liam Hemsworth、Idris Elba、Zac Efron、Tina Fey 、Dave Franco 和 Bill Murray 等明星。

Quibi 這個新品牌之所以能集結這麼驚人的陣仗，除了 Jeffrey Katzenberg 自己在迪士尼和夢工廠的多年人脈之外，更重要的是他們察覺了串流時代對內容的強烈需求已經讓創作者更加重視著作權歸屬的議題，Quibi 因此提供了 Netflix 或是 HBO 絕對開不出來的合作條件：除了在 Quibi 上播出七年之外，其餘著作權完全歸屬於創作者，因此他們在其他平台可以有額外收入。

面臨擁擠而血腥的串流大戰，Quibi 試圖另開戰場、殺出生路。這絕對不是容易的事，Vox 旗下的科技媒體 The Verge 因此在 CES 的專題報導中以 “Quibi vs. The World” 來形容這條不尋常的路徑。

到頭來，Katzenberg 的故事終究是一個武俠故事。

在電影將死、電視將死，而且通通將死於手機和 Netflix 夾殺的世紀科技變局之下，曾被迪士尼逐出師門的 Jeffrey Katzenberg 站出來統一好萊塢各大門派，提出一個殺出重圍的激進構想：不如我們放下各自的詠春拳、形意拳、八卦拳、64手之類的舊功夫，發明一套新的。

一百年來電影一直就是一門「如何吸引觀眾眼光」的生意，但這家百年老店早已沒有年輕人的俐落身手來應對觀眾和媒介的頻繁招式變化。 Quibi 是第一次由電影從業者主動提出的原生媒介規格，而不是「電視來了」我們就想辦法在電視上放電影，「DVD 來了」我們就想辦法在 DVD 上放電影，「網路來了」我們就想辦法在網路上放電影之類的被動作法。

從來不選容易題目的 Jeffrey Katzenberg 的解題口訣：放下舊成見、接受新媒介、繼續講好故事。


Quibi vs Covid
￣￣￣￣￣￣￣
然後就像一部90分鐘長的標準好萊塢電影，Quibi 的故事在199天之後就戲劇性地收尾 ......

生不逢時的 Quibi 上週無預警地宣佈將自12月1日起停止運作，並在出售現有的技術和內容等資產後解散公司，將剩餘的資金退還給股東。Quibi 以主打 10 分鐘以內的精緻內容而且可以直立觀看為號召，並有先後經營過 Disney 和 Dreamworks 等片廠的 Jeffrey Katzenberg 擔任董事長， 以及先後當過 eBay 和 HP 執行長的 Meg Whitman 擔任執行長，然而最終仍在6個月內迅速玩完。這兩位好萊塢資深玩家（Whitman 也是 Disney 畢業生）在對股東的信件中表示：「我們的失敗並不是出自於不夠努力。而是我們評估認為真的已經用盡所有可能的選項。」

Katzenberg 在上週的一場訪談中重申他過去兩三個月說過很多次的結論： Quibi 失敗的主因是他們原本鎖定通勤時間的利基市場，但突如其來的疫情讓此時此刻每個消費者都受困沙發上，根本沒有人在通勤。

他坦承過去三週他們已經用盡各種方法尋求策略投資夥伴、願意收購的買主或是其他各種財務上的支援，但全部都踢到鐵板。他們認為再繼續撐下去結果也不會改變

娛樂產業媒體 IndieWire 認為 Quibi 則分析說 Quibi 鎖定的短片市場原本就有 YouTube、Vimeo、TikTok 和 Snapchat 等等免費而且永遠看不完的影片。而該串流服務孤注一擲地押寶在通勤之後（甚至一開始App還沒有投放到電視上的功能），更造成該公司後來求售非常困難。接連被各個片廠甚至 Apple 和 Facebook 拒絕收購，就是因為鎖定行動端的 Quibi 換到非行動市場上就難以顯現價值。

財經媒體 Bloomberg 引述 S&P 分析師 Naveen Sarma 的分析：每一個平台都需要吸引人的內容來讓新訂戶上鉤，並繼續用大量的內容留住他們。而萬一沒有達到目標，就必須要口袋夠深的母公司拼命搬資金來支援前線。Quibi 原先預估他們製作的175個節目會有8~10個可能會中。要命的是不僅一個節目都沒有中，而且他們的 App 甚至無法讓使用者截圖來製作病毒式擴散必備的迷因。然後再回去跟富爸爸們伸手要更多金援支持時之所以會一毛錢都要不到，是因為 Disney 或是 WarnerMedia 這些片廠當時投資心態並非覺得 Quibi 會中，只是純粹為了避免 Qubi 中了之後自家集團會面子無光而花點錢買張保單而已。

另外一家財經媒體 Forbes 提到 Quibi 其中一個豪賭是他們打破傳統電影電視的版權歸屬遊戲規則，讓其他平台的一切版權歸屬於創作者，而 Qubi 要的只有在自家平台的權利。這當然是一種吸引大量明星創作者參與的談判利器，但也是一種長期經營上的豪賭。Qubi 賭行動裝置端的需求會非常強烈，所以這些他們出錢製作的內容上頭的所有商業價值都會在他們自家平台上耗盡，因為所有消費者都會訂閱 Quibi，而不會等未來的其他二級通路上架。他們錯了。

科技產業媒體 TechCruch 認為 Quibi 從一開始就注定失敗，因為與其努力做功課、尋找市場上已經成功的短片模式，Jeffrey Katzenberg 寧願用好萊塢的老方法——把20億美元盡可能用在砸大錢買明星和導演來增加平台賣點 。最終 Apple+ 和 Quibi 等等串流大戰新玩家都是用同一個姿勢華麗跌跤，因為兩家都一樣花了大錢製作新節目，卻欠缺觀眾早已熟知的舊內容片庫來吸引觀眾上門。

值得玩味的是，把時間倒回到1991年 Jeffrey Katzenberg 發給 Disney 員工的那封信中，正是一再強調不要迷信明星的魔法。Katzenberg 用標題為 "Tracy, Tracy, Tracy" 的一整個章節苦口婆心地解釋讓 Disney 自傲的漫畫電影《狄克崔西》其實是一場完全被明星誤導的失敗。他強調「如果點子跟故事足夠強悍，任何一部電影都不需要仰賴特定的表演者就可以大獲成功」，因此希望員工在演員酬勞的談判桌上努力達到這個目標。

30年後，不知道 Katzenberg 是否改變了上面的想法？

抑或者等塵埃落定後，他會終於替大家修訂這封改變好萊塢歷史的信——「世界已在劇變：對我們家生意的幾點檢討（The World Is Changing : Some Thoughts On Our Business）」。

就像當年他在信中說的：「這是與眾不同的行業。即便不在行業裡頭的人都可以感受到這件事。這就是為什麼他們不只熱衷於看電影，而更執著於想要理解電影產業背後的運作」，我們迫不及待想要知道好萊塢的成功是如何成功、失敗是如何失敗。

「他們想要知道我們是怎麼創造魔法」Katzenberg說。

********************

Katzenberg 在正式發佈 Qubi 收攤消息的前一天，在跟員工的視訊會議中，」難掩情緒激動地要 Quibi 員工去聽 DreamWorks Animation （Katzenberg 近年才剛剛賣掉的公司）的電影《Trolls 魔髮精靈》中 Anna Kendrick 唱的主題曲 ，希望大家用音樂來振作自己。

Quibi 準備資遣所有員工並支付資遣費。事實上 Katzenberg 也說之所以會選擇這麼早就解散公司，最主要的理由就是因為他覺得目前就業市場越來越艱難，有義務儘速協助員工趕快找到新東家，不要耽誤人家的大好人生。

這個戲殺青了，就投身到下一個故事裡。

「現在，就讓我們重新回到繪圖板上，回到最根本的工作裡頭」Jeffrey Katzenberg 在 1991 年那封給 Disney 員工的信中如此作結。