關於 國考榜單順序 ，我們在網路上蒐集到這些相關的討論、資訊與評價

《彭博社最新抗疫排行榜 美國重奪冠》

●訂閱【TVBS 文茜的世界周報】YouTube頻道：https://pse.is/3b7x9h
並開啟🔔

養小孩，該怎麼養？自古以來就是個百家爭鳴，公說公有理，沒有定論的一個教育領域。經常我們聽到上一代的人說：從小我們就是在泥巴裡打滾，跌打損傷，吃土喝髒水，還不是活得好好的？哪有像你們年輕爸媽，對兒女百般呵護，一下子噴酒精，一下子還要戴手套，把小孩養在溫室裡，長大了反而缺乏抵抗力。這種對於養小孩，必須讓他們暴露在一定風險中，鍛練他們的免疫力、適應力、抗壓性，甚至是在社會中的生存能力的論點，其實某種程度上，也是西方社會和亞洲國家，根本上在價值觀上的一種文化差異，而這個差異也反映在其他的社會層面上，像是在對抗病毒的防疫措施上，政府應該怎麼做，人民又應該要怎麼想。上個星期，美國彭博社所發布的Covid抗疫韌性榜單上，台灣一下子從去年12月的榜眼，掉到了五十三個國家和地區中的倒數第10名，讓台灣社會和輿論相當的震驚。當然，五月以來的疫情爆發，大家都看在眼裡，排名掉落，也是意料之中，但從五月底的15名，跌落到六月底的44名，這中間巨大的落差，背後卻又是跟確診人數、防疫表現這些一點關係也沒有，反而是台灣的疫苗施打速度、封城措施，以及邊境封鎖等等，有很大的關係，因為彭博社在六月的榜單計算中，加入了兩個新的評比指標，一個是飛機的訂位數量，另一個是出入航班的路線多寡，之所以加入這兩個參數，是因為現在歐美國家都在爭相解除封城，重啟旅遊活動，所以彭博社認為接下來的抗疫階段，比零確診還要更重要的，是看誰能夠更快地恢復正常生活和順暢的經貿活動，而就像養小孩一樣，歐美國家因為去年受過病毒的嚴酷洗禮，邊境也始終保持某種程度開放，培養出了抵抗力，所以在後疫情時代，他們也會比亞洲國家將更具有競爭力。

{內文}
想像一個來自亞洲國家的資優生，從小乖巧，品學兼優，總是聽老師的話，一回家就關起門念書，成績總是名列前茅，班上那些愛玩的同學，永遠趕不上他，只能暗自羨慕資優生的好成績。但，準備要上大學了，資優生想去國外留學，拿著一手亮眼成績單，他深信自己可以錄取一流大學，應該沒問題；沒想到，著手申請之後，他發現國外的大學現在不只看學科成績，還希望學生參與各種課外活動，接受過社會的歷練；亞洲的資優生這時才赫然發現，時代變了，世界變了，循規蹈矩的死讀書，已經無法滿足新環境下的新需求，自己的強項也頓時失去競爭力。

新聞主播（2021.4.27）：
新加坡是此刻疫情下最宜居的國家，根據最新的彭博抗疫韌性排行榜，由於今年以來疫苗成為關鍵，新加坡也因而躍升榜首，拿下去年11月以來最佳成績...

知名國際新聞媒體彭博社，從去年11月開始，綜合各種防疫和經濟相關數據，針對全球53個國家和地區，製作一份「抗疫韌性」排行榜，由於這是少數、甚至是唯一一份對各國防疫表現打分數的國際榜單，因此每回發布，都會引起關注，尤其台灣難得地以個別地區身分，列名其上，更讓這份排行榜受到本地朝野的重視。然而6月28號，當最新版本榜單公布時，國際上卻傳出一片譁然，許多人跌破眼鏡，因為原本的重災區歐美國家，和亞太地區防疫常勝軍，排名幾乎一夕翻盤，其中台灣從一度坐二望一的亞洲資優生，幾個月前逐步下滑之後，六月底居然摔落到幾乎墊底的全球第44名；而新加坡，則是從四月榜單上的榜首，一下子跌出十名外；反觀美國，這個原本去年還在疫情泥淖裡浮沉的放牛班，竟然短短數十天就和新加坡名次互換，以大黑馬的姿態，在最新排行榜上上躍居全球第一位，成了防疫超新星。

CBS主播：
這是紐約市解封的重大里程碑，麥迪遜廣場花園體育館自疫情以來首度舉辦大型演唱會，數千名已經接種的民眾等不及地來到現場，欣賞「幽浮一族」搖滾演唱會...

樂迷：
我從德州來，嗚！

CNN新聞旁白：
...有樂迷從德州聖安東尼奧買票，平生首度飛來紐約參加這場演唱會...

樂迷：
這是我的生平願望，時機又棒得不得了，正逢紐約市解封！

樂迷：
實在悶太久了，不斷受到封城和各種外出限制，所以今天一定會很棒，你知道的，一兩萬人齊聚一堂，盡情解放！

就在美國總統拜登預定將在七月四日，美國國慶日上，宣布美國已戰勝新冠疫情的同時，全球各大洲上各國家地區，所呈現出來的防疫樣貌，與民眾看待疫情感受，也隨著時間推進產生微妙的變化。在解釋最新「抗疫韌性」排行的分析報導中，彭博社記者開頭點出：經過一年半疫情的紛擾，現在各地人們眼中關注的唯一焦點，只剩下：什麼時候可以重返正常生活。原本的抗疫評分指標，只集中在確診數和死亡人數、確診率和致死率等數據上，但六月間，美國加州紐約州等地全面解封，歐盟也正式啟用數位疫苗護照，對越來越多的國家敞開國門，國際上逐漸清楚浮現的一個趨勢是：拼解封，搶開放，已經成為下一個防疫階段，比較抗疫成果，決定誰是贏家或輸家的關鍵因素；因此彭博社特地在評分過程中，加入了兩個新指標，第一個，是比較各國航班預定機位，與去年同期數據的增減幅度；第二個，則是從旅行社提供的資料當中，比對各地已開放的出入境航班路線。這兩個新的參數，一納入評分考量之後，馬上對排名順序造成洗牌效應：歐美國家的名次普遍大幅上揚，原本的資優生，亞太國家，則是排名全面下探：去年的優勢，在新的開放評比下，反而成了放不開，甩不掉的沉重枷鎖。

CBS新聞旁白：
今晚，全加州自疫情以來，首次全面重開！強制戴口罩和社交距離正式取消，只要民眾有打疫苗...

加州州長 紐森：
我們終於辦到了，6月15號，反敗為勝！

CBS新聞旁白：
...對那些慘澹經營的商家來說，更是令人振奮...

餐廳顧客：
謝謝！

餐廳老闆：
感覺真好，彷彿重獲新生，我們終於走到隧道盡頭，重新開張真的太開心了！

紐約州州長 古莫：
超過七成接種是什麼概念？就是我們可以重返正常生活的意思！

事實上，今日美國疫情的反轉，就跟一年前台灣疫情之平緩，同樣令人覺得不可思議。

CBS新聞主播（2020.5.26）：
...（日本）有830個死亡案例，而幾百英哩外的台灣，則是另一個更成功的防疫模範，至今僅有...聽好哦...只有七人死於新冠！

CBS新聞旁白（2020.5.26）：
在台灣島上，街上車流擁擠，餐廳照常營運...
學校只有在二月間短暫停課，甚至棒球賽季都正常開打，

去年疫情爆發初期，台灣的低確診，低死亡人數，曾經引來全球矚目，當時外界普遍把台灣的防疫勝利，歸功於SARS期間紮根的公眾警覺心和公衛處置經驗。一年之後，此刻的台灣，在狹義的防疫數據，如確診人數和死亡率上，雖然由於幾次小規模疫情爆發而出現上揚，但相較於世界各國的感染數據，台灣依然屬於輕度災區，並沒有顯著的退步；真正導致台灣在排名上不進則退的，其實是疫苗施打的速度、封城對民生的衝擊，以及新增的兩項對外開放指標，一齊拉低了整體分數。仔細研究排行榜上名次優於台灣的國家，以第33名的埃及來說，接種率僅2.1%，比台灣的4%還要更低，然而埃及的封鎖管制鬆散，當地人幾乎照常過生活、做生意，再加上埃及邊境也比台灣更加開放，因此，儘管確診和死亡人數都高於台灣，埃及在修正後的抗疫韌性指數上，卻拿下了比台灣更高的積分。另一方面，昔日的抗疫冠軍，本月與美國名次調換的新加坡，也是因為同樣原因：在邊境設下嚴格管制，繳出零確診同時，卻也被自己的高標準所綑綁，過度拘泥「好成績」而拖累了重開進度，跟不上歐美近期快速的解封步調。

澳洲商業總會 因尼斯威勒斯：
事實是：我們必須與新冠共處，病毒已經流竄全球，我們無法再躲在島上，與外界不相往來，這是擺在眼前的現實...

澳洲旅遊業者 葛拉罕特納：
我不認為我們可以一直堅持零確診，當然做為短期目標是很好，但如果事實證明，它就是會反覆發生，不會消失，怎麼辦？.

澳洲醫師 瑪姬丹欽：
有一部分的人，他們確實很堅持，要維持零確診，但另外一部份的人，則是已經接受現實，願意忍受少許的感染病例...

澳洲ABC記者：
維多利亞省目前每天新增4-5個案例，當局因此宣布封城...

澳洲ABC記者：
相較之下，英國每天新增確診高達三千例，可是英國人民卻可以不戴口罩趴趴走，甚至還能欣賞現場板球比賽，當地成人已經有75%接種了第一劑新冠疫苗...

與台灣、新加坡處境相似的，還有澳洲。澳洲總理莫里森，去年在澳洲傳出零星新冠案例後，召開內閣會議，制定出「壓制圍堵」，確保境內沒有社區感染的「零確診」策略，作為澳洲防疫工作的最高指導原則。一年多下來，澳洲政府確實在壓制疫情上，取得了成效，除了幾次防疫破口，曾讓每日確診數短暫飆高至數百人，其餘多數時間，澳洲的確診人數都維持在極低水位。然而，與穩定疫情呈現不對稱走勢的，卻是當地逐步升高的民怨；由於維多利亞省等地方首長，多次因少數病例爆發，就無預警下達一周至數周的封城命令，讓當地商家和輿情在經歷一次次的希望與幻滅之後，不禁想問：如果新冠終究不能消滅，零確診又是既定政策，那麼澳洲人到底要到何時，才能重溫過去的正常生活？

澳洲ABC記者：
事實是：一旦澳洲開放國境，就必定會引入病毒，導致病例增加，即便多數人都注射了疫苗，仍舊會有人感染，甚至是喪命。而對於一個堅持「零確診」，執著於確診人數的國家來說，澳洲人民有沒有做好對外開放的心理準備？

彭博社在一篇五月間的報導中，就曾經警告：對於亞太地區這一群死守邊界，不敢冒險開放的防疫資優生來說，過去的好成績，如今反而可能成為它們最大的致命傷；一方面，境內疫情和緩，讓這些國家政府和人民，普遍對疫苗引進或施打都缺乏急迫性，延緩了群體免疫的達成速度；另一方面，閉關自守的防疫策略，又導致了公衛體系和人民心態，都無法接受新冠終將演變為流行病，也難以承受開放邊境後勢必出現的疫情變化；而回過頭來，再看那些遭受疫情重創的歐美國家：由於過去一年累積了經驗，培養了韌性，現在更挾其高接種率優勢，對外加速開放，在後新冠世局中，亞太國家如果無法及時轉換策略和心態，資優生與放牛班，恐怕就要豬羊變色。

https://youtu.be/3r4zKFzj5RE

今年的關鍵字，仍舊是疫情，但在亂世之中， 2020 年自己與 360 部電影共同走過。由衷覺得在台灣是幸運且幸福的，還能輕鬆走進電影院，於漆黑的場域之中，和無數陌生人共享光影魔法，而除了電影院之外，串流的發達與普及，也讓電影在疫情之中有了其他生存的空間。因此，在台灣，在世界各地，影迷與電影邂逅的方式，就無拘無束，也有了更多可能性。
　
在自己今年 360 部的電影之中，藉由年底回望今年，梳理出自己的「年度十大佳片」，留存為 2020 年自身的時代印記，更有幸提供給讀者、影迷參考、交流或是留存，作為 2020 年的回顧。
　
去年也同樣寫了年度電影推薦，當時的評選標準為「2019 年度台灣院線電影」，不包含影展、串流、數位修復等片，但由於 2020 年全球受到肺炎疫情影響，許多片子少了商業映演的機會，故今年更改評選規則，影展、串流皆納入考量，唯一限制為今年首度在台灣看見的作品（不包含舊片和數位修復）。順道一提，榜單中的某些電影為去年出品，但因片商作業時間拉到今年的台灣院線放映，仍舊選進評選。
　
整理了今年的觀影紀錄，發現讓自己最有感觸的，還是在於人與人、人與社會、人與國家怎麼共處的作品，世界已經夠亂了，但透過影像我們好像還能奢侈地去反思，還能去醒悟，雖然某些時刻對於諸多議題有種無能為力的失能感，但在電影之中，或許人們終能找到一絲避世的位置。
　
🎬以下排名有分喜好順序，並附上短評。1 至 5 名後天刊出。
　
10.《#曼克》，【#Netflix】
　
名導大衛芬奇沉潛 6 年，在動蕩不安的 2020 年交出《曼克》。1941 年，劇場與廣播界的金童奧森威爾斯執導了震古鑠今的《大國民》，縱使《大國民》在 1942 年的奧斯卡僅拿下一座奧斯卡，但時至今日，《大國民》在影史的地位已不辯自明。當時的好萊塢有《亂世佳人》這類的大製作電影，而《大國民》的出現，走出與古典好萊塢截然不同的嶄新道路，是時代的開創者先鋒之一。
　
《大國民》讓觀眾跟著記者視角，透過回憶錄的方式不斷帶出主角凱恩的過往，拼湊可能的人生模樣，更重要的是，片子從媒體帝國巨擘之中，反映美國自由資本主義以及英雄主義；而《曼克》在大衛芬奇的視野底下，聚焦於《大國民》的編劇曼克維奇，他嘴巴凌厲，酒氣熏天，但才華過人，以筆為戈，觀注政治，反映社會概況。大衛芬奇在杯觥錯影、吞雲吐霧間試圖梳理出《大國民》劇本的生成原因，大衛芬奇同樣在解構神話，從財團的資本面向，到個人的英雄樣態，都是《曼克》拆卸的細節之一。
　
說到底，《曼克》是世人愛看的「小蝦米對抗巨人」的故事，曼克維奇是狂傲不羈，唾棄商業鉅子的編劇，奧森威爾森則是初出茅廬，亟欲證明自我的金童導演，兩者在片廠掌權的體制之中，不斷對立與斡旋，才有了曠世傑作《大國民》。大衛芬奇找到巧妙的切入點述說曼克維奇這位真實存在的人物，不刻意歌功頌德，反而聚焦於小人物在時代浪潮下的掙扎與失敗，大衛芬奇毫筆一揮，將人性的各種面向融於一爐。
　
而觀眾乘著《曼克》劇組匠心打造的時光機，返回 30 年代的好萊塢，橫跨在一戰後的經濟大蕭條、二戰時的風起雲湧，大衛芬奇遊刃有餘地刻畫紛擾的政經局勢，更在《曼克》後段花了篇幅勾勒加州選舉，並劍指官商間的操弄，與人心動盪，而當時代的政治概況回看今年，美國大選的擺盪與鬥爭，就有了某種趣味，《曼克》的出現能在美國大選中增添一絲解讀趣味。
　
至於手法上，《曼克》中隨處可見對於《大國民》的致敬。首先，兩部電影雙雙採用倒敘法，從這樣的形式來看，大衛芬奇對奧森威爾斯的挪移是顯而易見的。再來是分鏡，舉例來說，片中能看到主角曼克躺在病床上，從手中將酒瓶摔下，而後酒瓶在地上滾動，此處的剪接與攝影機運動對應到《大國民》，就成了主角凱恩躺在病床上，從手上將童年時的水晶球摔下而破裂，這是《大國民》的經典之一，「玫瑰花蕾」（Rosebud）就從這裡延伸而出。
　
最後是符號象徵，在《大國民》中，空間場域極為重要，冰冷的檔案室、夫妻間的餐桌距離，都暗示人與人之間的疏遠關係；在《曼克》中，主角曼克來到好萊塢權貴們的重要聚會，在此也出現了狹長餐桌，曼克在此發起酒瘋，而後被拒於門外，並被譽為「猴子」，此處的影像語言，與《大國民》遙相呼應，並對戲劇產生關鍵作用。而「猴子」一詞也是《大國民》中的經典台詞。
　
從這幾點來看，《曼克》巧妙掌握《大國民》的手痕印記，並準確在新的故事中賦予意義，並非為了「致敬」而「致敬」，大衛芬奇的導演功力依然無庸置疑。但平心而論，《曼克》並不是那麼容易入口的作品，片中複雜的人物關係，後設的趣味性，都要對於影史有一定程度的理解，才能知曉箇中奧妙，但倘若能稍微理解《大國民》與當時的好萊塢狀況，《曼克》會是一部相當過癮的「影迷作品」。
　
《曼克》走到最後一幕，最後的台詞說道：「這就是電影的魔力。」替全片畫上最佳註解，在 2 小時 11 分鐘過去後，觀眾自然能明白，影像可以左右政治，干涉政權，而曠世傑作也可能僅是一個失勢、酒醉之人寫出來的奮力一搏，電影的魔力在《曼克》中展露無遺，並從好萊塢的黃金時代再度提煉而具現。大衛芬奇並不亞於奧森威爾斯，《曼克》是獻給編劇的作品，但在浪漫的說詞之中，觀眾望見的是不堪、醜陋與血淋淋的真實。
　
最後，有趣的是，1940 年走過 80 個年頭，當代電影產業的軌跡也發生巨變，尤其是在今年，串流大肆崛起，好萊塢傳統大型片廠應該沒想過，電影產業已經逐漸脫離電影院，人們在家中已然就是全世界，於是從今年的環境之中，Netflix 恰巧推出《曼克》，若用一種後設的角度解讀，《曼克》或許可說是大衛芬奇的《大國民》，藉以諷刺傳統掌權者，又是一種油然而生的趣味。
　
9.《#導演先生的完美假期》，【繁盛映畫 Wild Green Films】發行　
　
《導演先生的完美假期》是一部冷靜、克制的作品，但靜下心感受，能在表面之下挖掘出極富情緒的底蘊，巴勒斯坦電影代表人物伊利亞蘇萊曼不發一語地透視世界，熟稔「以畫面說故事」之道，輕點影像魔力，帶著觀眾心領神會，望見當代社會。
　
綜觀全片，蘇萊曼經常選擇從一顆用於觀察事物的鏡頭切入，然後帶回蘇萊曼「觀看」的動作本身，並不斷在這兩者間擺盪、轉換，點出「觀看」的主動／被動，同時拋出客觀環境，觀眾在此模式下，帶著些許超現實「被動地」共同「觀看」巴黎、紐約以及巴勒斯坦的處境與氛圍。
　
猶記得《一一》特愛拍後腦勺的孩童洋洋，這是屬於此年紀對世界產生好奇獨有的觀看方式，觀眾平常看不到的，洋洋（楊德昌）拍給我們看。然而，在《導演先生的完美假期》中，伊利亞蘇萊曼和洋洋一樣，拍著背影，似正在對世界提問，這也恰恰為蘇萊曼提供觀眾另一種看世界的方式，觀看永遠是事物與人之間的關係。不過與洋洋不同的是，蘇萊曼拍下的背影，少了點好奇心，取而代之的是深刻的省思與從容的凝視，在優雅中透著擔憂與諷刺。
　
「It Must Be Heaven」，天堂無處不在，此刻蘇萊曼外表仍克制，但激動之情早已溢於言表，透過畫面與音樂穿過銀幕傳遞出來。世人的確不能選擇出生的地方，但能選擇觀看世界的角度與方式（巴黎、紐約、巴勒斯坦的對比），「觀看先於言語」（Seeing comes before words），或許是導演先生挪移約翰伯格著作的溫柔提醒。
　
📝全文請點👉https://bit.ly/34QuTPz
　
8.《#誓血五人組》，【Netflix】
　
史派克李延續上一部作品《黑色黨徒》的風格，開場便開宗明義地使用歷史畫面，將砲管對準美國歷史上的戰爭污點──「不知為何而打的越戰」。《誓血五人組》開場呈現一段段黑人前往戰場的真實畫面，史派克李善用交叉剪輯，靈巧地在當中倏地剪進阿波羅 11 號登月的歷程畫面，聽著旁白說起：「這是一個人的一小步，人類的一大步。」這是縹緲的登月計劃，人類對外太空虛無的想像；而越南戰場中流血、送命的軍人，則是血淋淋的真實──兩相對比之下，當時美國的登月輝煌、軍備競賽中的勝利，與越戰的失敗並置，更顯諷刺。這是史派克李熟稔剪輯的力量，送給觀眾一記當頭棒喝。
　
《誓血五人組》是一部專屬於黑人的公路史詩電影，當年血氣方剛的英勇青年，經過歲月洗滌後轉為白髮蒼蒼的老人，然而，這些老兵就算帶著瘸腳的傷疾或是創傷後壓力症候群（PTSD），到了熟悉的叢林，縱使地雷滿佈，仍舊對地形、環境記憶猶新──這是時間帶不走的歷史傷痛、戰爭遺毒。史派克李透過角色的傷痕，暗示越戰如同幽靈鬼魂般，纏繞著老兵，同時也籠罩於美國之上，揮之不去，也無法抹滅。
　
更驚喜的是，史派克李巧妙地透過攝影媒材的轉換，拉出今日與往昔的對比：電影中只要是「現在」的時空，畫面比例大都以 1.85 : 1 或 2.39 : 1 拍攝，進入回憶後，便限縮畫面比例，改以視覺風格較小的 1.33 : 1，藉此呈現出當時越戰壓迫、緊繃的氛圍。而本片攝影師 Newton Thomas Sigel 再透過 16 釐米底片獨有的顆粒色澤感，拉出舊回憶的時代感，光是媒材的轉換，便能窺見史派克李的用心。
　
綜觀全片，《誓血五人組》對於種族議題的力度，每一場戲、每一句台詞都是直球對決，且史派克李雜糅各類型的影像，鏡頭語言豐富、視覺風格強烈，在公路類型中醒覺、成長、找到救贖，並與人性對抗，重口味卻不鹹膩、直通人心，進而反思越南戰爭。史派克李透過手中的鏡頭直面剖開美國底下的醜陋面紗，其情緒是鏗鏘有力，如同片中「美國欠我們的」那句台詞一樣，擲地有聲。
　
最終，《誓血五人組》結尾收在馬丁路德金恩博士逝世一年前的真實演講畫面，開場是拳王阿里，結尾是馬丁路德金恩博士，史派克李透過兩名黑人平權運動且反越戰的英雄做出首尾呼應，更將真實歷史畫面和虛構故事合一，將劇情片與紀錄片兩者形式疊合，強調了這部作品的真實性，可謂神來一筆。
　
更重要的是，透過這段宣言可以識讀史派克李現今對美國的態度，從電影拉回現實，美國目前正處在「黑人的命也是命」（Black Lives Matter）的平權抗爭風暴之中，歷史過了幾百年，種族歧視的警察暴行等事件一再上演，美國或許正搖搖欲墜；美國或許離平權還有一大段路要走；美國或許永遠抵達不了和平彼岸，但史派克李仍舊期許美國能成為理想中的樣貌，堅定帶著各種膚色的觀眾共同見證。
　
📝全文請點👉https://bit.ly/3rzZEC5
　
7.《#悲慘世界》，【海鵬影業 / Swallow Wings Films】發行　
　
法國大文豪維克多雨果 19 世紀問世的名著小說《悲慘世界》，在 21 世紀成了法國新銳導演拉德利（Ladj Ly）鏡頭下的犀利映襯，一本書、一部電影，不同媒材但核心異曲同工，盤根錯節的結構性問題、人性不斷的對立、來自社會底層貧窮的掙扎，仍舊不斷重演。人類文明看似不斷前進，卻被拉德利拆解成停滯，甚至是倒退；雨果筆下的革命百年之後，對於拉德利來說或許近在咫尺，全片擲地有聲，令人膽戰心驚。
　
拉德利聰明地透過這三位個性鮮明的警察視角，遊走（巡邏）在充滿犯罪、危險氣息的底層街頭，觀眾得以紮實地一窺與警察處在對立位置上的各種小人物，拉德利也進而描繪出這些小人物們不同的求生輪廓，拼湊出郊區的完整樣貌，難能可貴的是，拉德利並非一味地批判，在這樣的灰色地帶中，「善」與「惡」當然不是簡單的二元對立。
　
《悲慘世界》是一部生猛有勁的作品，拉德利展現初生之犢不畏虎的剛強氣勢，在巴黎郊區中完成了一場艱難的衝突，隨時充滿箭在弦上的挑釁，引人入勝，且其暴力筆觸也神似賈克歐狄亞在 2015 年拿下坎城金棕櫚的《流離者之歌》。
　
《悲慘世界》雖然發生在巴黎，卻能打破文化藩籬，因為此種對立走出巴黎，在世界各地、社會的角落上仍舊不斷上演。但或許，拉德利並不想極為悲觀地認定人性的無可救贖，開放式的結尾以及開場的人心凝聚就是很好的證明。
　
「親愛的朋友，請謹記。沒有壞種子或惡人，只有壞的耕養者。」雨果百年前提筆的嚴厲警示，到了當代，拉德利巧妙地挪用，鏗鏘有力地奏出一曲法國當代的底層荒涼悲歌。
　
📝全文請點👉https://pse.is/3avndj
　
6.《#殺戮荒村》，【捷傑電影】發行　
　
《殺戮荒村》由巴西名導克雷伯曼東沙費侯和長期藝術指導合作夥伴胡里安諾杜內耶斯聯合執導，很難想像這部帶著些許科幻感的民族記事，在風格上會展開成昆汀式絕地大復仇中的暴力美學，且在轉場上皆有 70 年代西部電影的味道，開頭便替這部時間軸定於未來的電影注入矛盾的衝突美感。
　
敘事上則在名為巴庫勞（Bacurau）的小村落中，殘酷劃分社會、種族間的階級地位，透過一群由美國白人組成的殺手集團，埋下政治操弄後對窮人村落進行的屠殺，由此來看，巴庫勞可以視作過往歐洲帝國主義對巴西的殖民以及文化上主導地位的典型。
　
然而放眼未來，高科技更可能使人們認為有「權力」將人命視為屠宰遊樂場，編導對於歷史傷痕、現今局勢、未來發展，有著細膩、透骨的觀察，這些不斷上演的掠奪，無時無刻發生，不管是在從前，或是未來，且背後原因令人寒毛直立。
　
《殺戮荒村》是一部充滿幻想的當代寓言故事，但其核心主題，可能更是這群無力的個體們對企圖剝削其利的強國們的終極反動（白人、遊客），是政治上的、文化上的、經濟上的，也正如同昆汀塔倫提諾的《決殺令》般，在影像中出了口惡氣，大快人心。《殺戮荒村》真實的可怕。 巴庫勞是極為渺小的貧瘠窮鄉，或許世人不會注意到它是否存於地圖中，但在這座小村中政客與強國卑劣的荒謬事，極有可能發生於當代地球的每一寸土地，自然也能這樣看待台灣了。
　
📝全文請點👉https://bit.ly/3nRmrXX

#2020年度片單

💜【商品預購】💜
#MAP_OF_THE_SOUL_7
　
⚠️ 1/9(四)下午5點開放填寫表單
　
⚠️金額更新
▶官網：
　份數　　1套　　2套
事先付款　2560　5060
貨到付款　2565　5065
　
▶唱片行：
　份數　　1套　　2套
事先付款　2260　4460
貨到付款　2265　4465
　
⚠️目前一套運費估2公斤
　唱片行版有含稅金
　若實際運費或稅金有降的話我會再調降金額
　但金額不會上升
　選擇事先付款的話，金額調降會隨包退給各位
　
⚠️只想買一套專輯的話
　可以自己嘗試在Gmarket買
　用優惠券買一套含運1800～1900元
　優惠券有金額上限，我買多件且有被收稅風險
　所以唱片行的價錢目前估比較高
　我不想每次開團都賠錢了T_T
　
⚠️另外因專輯尺寸過大，
　這次再用海報筒真的沒辦法寄超商
　所以本次代購將不會有海報筒唷><
　海報捲起後包在氣泡紙內，
　專輯也會包氣泡紙，
　海報和專輯一起裝入紙箱寄出
　
🍭🍭🍭🍭🍭🍭🍭🍭🍭🍭
　
🍎表單：
　▶官網：https://forms.gle/CYbPKPWfBw7y6rSn6
　▶唱片行：https://forms.gle/T9fw7E5TpkJNSovFA
（1/9(四)下午5點開放填寫表單）
　
🍎進度表（7）：
　▶官網：https://reurl.cc/Gk6WnZ
　▶唱片行：https://reurl.cc/6gmrjb
（推薦APP「Google試算表」或電腦版瀏覽）
　
　
⬇請詳閱下方說明⬇
　
🍭🍭🍭🍭🍭🍭🍭🍭🍭🍭
　
💜日期：
　
　發行日期：2/21(五)
　我收到的日期：未知
　
⚠️通常出貨日後約1到2週我會收到
　因為是分批下單，不會全部同一天收到，會分批收到
　我收到的三天內會依下單順序出貨
　
⚠️若希望發行日3天內收到，建議找台灣唱片行購買喔！
　
⚠️外觀狀況較好的會優先給順序靠前的買家
　
　
💜金額：
　
▶官網：
　份數　　1套　　2套
事先付款　2560　5060
貨到付款　2565　5065
　
▶唱片行：
　份數　　1套　　2套
事先付款　2260　4460
貨到付款　2265　4465

⚠️一套為四張，包含1,2,3,4四個版本，非隨機
⚠️上述金額已包含國外及國內運費，不需再加任何金額
⚠️一單最多2套，超過2套請重新填單

⚠️目前一套運費估2公斤
　唱片行版有含稅金
　若實際運費或稅金有降的話我會再調降金額
　但金額不會上升
　選擇事先付款的話，金額調降會隨包退給各位
　
　
💜付款方式與運送方式：
1. 事前轉帳或無摺／7-11 或 全家
2. 貨到付款／7-11 或 全家
　
　
💜內容物：
　
💐 寫真書
（4版不同，1套會拿到4款）
　205*277mm , 36P

💐 CD 1張

💐 歌詞本
　140*185mm , 52P

💐 迷你書：花樣年華 The Notes
（4版不同，1套會拿到4款）
　90*127mm , 20P

💐 相片卡1張
（4版各有8款，共32款，每版隨機附1張）
　54*86mm

💐 明信片1張
　120*80mm

💐 貼紙1張
　160*240mm

💐 著色紙
（4版不同，1套會拿到4款）
　140*185mm

💐 海報（初回限定）
（4版不同，1套會拿到4款）
　554*410mm

💐 官網版有官網版的預購禮
　唱片行版有Synnara的預購禮
　（請等商家日後公布）
　
⚠️海報捲起後包在氣泡紙內，
　專輯也會包氣泡紙，
　海報和專輯一起裝入紙箱寄出
　
　
💜注意事項：
　
⚠️完成本表單代表同意購買，請務必謹慎考慮後再填單
　
⚠️表單填寫完畢後，會寄送副本到您的信箱以供確認
　您也可以在開團列表中即時確認您的訂購狀況及金額
　開團列表（7）
　▶官網：https://reurl.cc/Gk6WnZ
　▶唱片行：https://reurl.cc/6gmrjb
（推薦APP「Google試算表」或電腦版瀏覽）
　
⚠️若未取貨，重寄需補之前寄送失敗的65元運費，
　任意跑單將列入黑名單，不再提供服務。
　若有特殊情況請提前私訊告知。
　下單前請務必謹慎考量自身能力唷～
　
⚠️只代購一整套含4版本，不代購單一版本
　專輯不拆封、不拆卡，只會依版本出貨
　
⚠️預購自Weply、G市Synnara
　有計入Gaon、Hanteo榜單
　非簽售團
　
⚠️商品從國外運送過來可能出現碰撞損傷
　邊角受損是正常的，且無法退換貨，
　能接受再請下單唷！
　
⚠️若遇寫真書缺頁、嚴重破損、CD故障、內容物有缺等，
　請提供開箱影片（從打開紙箱開始錄影）
　會盡量幫忙向商家爭取。
　通常內容物有缺都是廠商包裝問題，唱片行通常不處理。
　難以退換貨是從國外購買的風險，
　若希望確保退換貨權益，
　建議找國內唱片行購買喔！
　
⚠️進度會更新在粉專：
　包括官方出貨、我收到商品
　（沒更新就是沒消息）
　我收到商品前，
　會email通知各位我要大約何時收到、出貨
　若有需要更改收件超商，請盡快通知我唷
　
⚠️物流單號將於出貨後放在開團列表中
　開團列表（7）
　▶官網：https://reurl.cc/Gk6WnZ
　▶唱片行：https://reurl.cc/6gmrjb
（推薦APP「Google試算表」或電腦版瀏覽）
　
⚠️若想和其他商品合併出貨，
　再請私訊粉專詢問唷～
　體積過大或過重的商品將無法合併
　官網版和唱片行版專輯可合併（最多2套）
　若想合併商品的官方預計出貨時間超過15天
　請選擇事前付款喔！
　
⚠️若需延後出貨時間
　可以在我出貨前告知我唷
　但若超過官方預計出貨時間15天
　請選擇事前付款喔！