《#地下情報》
『奉俊昊《#寄生上流》獲場刊最高分 外媒評：導演至今最好作品』
南韓導演奉俊昊這次攜著諷刺懸疑新作《寄生上流》二度闖進坎城主競賽單元，首次是以 2017 年與 Netflix 合作的《玉子》角逐坎城金棕櫚大獎。值得注意的是，從2013年開始，導演執導的《末日列車》以及《玉子》皆為跨國合作，因此《寄生上流》是導演睽違十年後，再次回到韓國拍攝電影，同時這也是他與宋康昊的四度合作。
導演 2006 年以《駭人怪物》入圍坎城影展的「一種注目」單元，爾後，2009 年的《非常母親》再次入圍。此外，2011 年導演也曾擔任「金攝影機獎」的評審團主席，與坎城可說是十分有緣。
這次《寄生上流》首映結束後，獲得長達八分鐘的熱烈掌聲。從目前外媒評價來看，影評人一致好評。也使得本部片成為目前坎城場刊最高分的 3.4 分，排在之後是阿莫多瓦的《痛苦與榮耀》與法國女導演瑟琳席安瑪的《Portrait of a Lady on Fire》，兩者皆為 3.3 分。
而影評人大致認為這是導演過往作品中，表現最亮眼的一部。《衛報》稱：「奉俊昊以具未來科幻感的《末日列車》以及沉重殘酷的《玉子》走入國際市場，但上述兩部電影的評價較兩極，而這次《寄生上流》則將是導演重新贏回掌聲之作。整體來說，電影節奏明快且張力十足，是導演到目前為止的最棒作品。」
《綜藝報》稱：「奉俊昊帶著新作《寄生上流》再次回到坎城，但這次他卻表現得更為出色。比起過往作品，這部電影擁有更嘲諷的笑點、更憤怒的咆哮、更絕望的困境。導演用作品大力宣洩出對社會現象的不滿以及批判，而一切都是那麼的恰到好處。」
《好萊塢報導者》稱：「以往電影導演皆運用科幻的寓言，作為批判社會階級的工具，但這次拋棄先前形式，採用一種更為寫實主義的風格，並加入大量黑色幽默以及驚悚元素。導演自稱這部電影為：『一部沒有小丑的喜劇；一沒有惡棍的悲劇。』電影主題類似是枝裕和的《小偷家族》，但整體卻更引人注目。某些情節讓人聯想到約瑟夫羅西的《僕人》以及帕索里尼的《定理》。」
《Indiewire》稱：「這是奉俊昊電影中最棒的一部。描繪資本主意社會下階級共存的恐懼，導演稱他的電影為「家庭悲喜劇」，但事實上我們無法將他的電影歸類，他將前作的各種元素融合，打造出《寄生上流》，創造出屬於自己的流派。」
另外，多數影評人認為這部電影是本屆坎城最精彩的類型片，對此導演表示：「我沒有仿效美國的類型電影，而是在故事內適時加入引起韓國人共鳴的元素。當創作遇到瓶頸，我會跟著自己的直覺，或是回家看大師的作品取經，例如希區考克。」屆時電影上映，我們就可以體驗到導演是如何以他獨樹一格的電影風格擄獲影評人們的心。
台灣定檔於 6 月 28 日，由『CATCHPLAY CLASSICS』發行。
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