作家 #吳曉樂 書評|#希望你也在這裡 這是一本讀完以後會想模仿裡頭角色心情的了不起小說
劉梓潔一直是我私心「絕不出錯」的作家。
上一本《自由遊戲》,我收藏散裝版,六本粉紅小冊散散地斜躺在家裡茶几上,造訪的友人們誤認為宣傳小冊,好奇地拿起來一看,問,「這是什麼?」、「小說」、「怎麼沒釘在一起?」、「你自己決定順序啊」、「那你從哪一篇開始讀」、「你讀完了我再告訴你」、「為什麼」、「這樣才好玩啊」。上述的對話,至少出現了三次,我化身為NPC,告知造訪的玩家,並暗中觀察著他們的玩法,六個時間點,七百二十種理解的可能,是一本小說,又不僅僅是一本小說。
這本《希望你也在這裡》,遊戲擴充了,直爽又迷糊的茉莉,她、回、來、了。依然雲遊四方,依然興之所至。延續著《自由遊戲》,劉梓潔再次以小說來觸碰著一些問題:人宣稱自己擁有時,她擁有什麼?而一個人並不執著擁有時,她可以在哪裡?
《自由遊戲》以感情的「收闔」,聚焦人如何在關係中依然實踐自我,《希望你也在這裡》,版圖更為開闊,描述人與人之間的萬有引力。
主角連美雅是一個「茉莉的嫉妒者」,她嫉妒茉莉活得那麼多,嫉妒茉莉的理論,「不要對號入座」、「當你什麼都沒有的時候,反而要開心,你自由了」,一句一句都是連美雅的背反。她是私生女,國小家中突逢變故,母親連愛鳳把她往外婆家送,母女之間從此止於泛泛。另一位角色謝安得,也是私生子,想對號入座,卻連自己的號碼是什麼都說不明白。
角色與角色之間的關係十分耐人尋味,連美雅與連愛鳳疏離卻隱約有所感應的母女關係,連愛鳳與謝安得歲數差一倍卻一再擦出的火花,至若連美雅與謝安得日後相識,那跌宕起伏的心理狀態⋯⋯。
連美雅與謝安得在尋找自己的過程,也看懂了,有時生命太大,人們必須落荒而逃,若逃走的人是父母,也無妨有朝一日人子真誠地面對他們。意識到你我皆凡人,是書中極致的溫柔,連美雅與連愛鳳在榻榻米套房那晚的對話,謝安得跟荒唐父親、神性母親的互動,句句如有金粉灑落,我想複寫到我長長遠遠地記得。
小說中一連串地名也牽涉了豐富的移動狀態。連愛鳳在家變之後連日把私生女連美雅載往花蓮娘家。連美雅在感情不遇之後,前往京都與十年不見的母親會合。被酒家女母親擱置於東莞酒店的謝安得,七歲被父親與父親的元配帶到溪洲,又輾轉在雲林、台北、京都流連,最終,他跟連美雅都渴望前往雲南大理,一個尋母,一個追蹤著茉莉。
我聯想到婁燁的《推拿》,看不見的沙復明,聽見旁人對同事都紅美貌的讚嘆,對都紅有了一分情感上的期待,同樣看不見的都紅告訴他,「美是災難,你的虛榮心迷上了一個概念」;概念沒有不好,是一個指向,就像是我們行車時看到路旁的標示也會感到心安,然而概念也迷惑我們,讓我們以為到了一個叫做「巴黎」的地方,就會得到「巴黎」的經驗。
謝安得提到的電影《巴黎,德州》本身就是個隱喻,聽到巴黎就覺得旖旎,但若發現她位於德州,你的出發將往哪兒去?也像是王家衛《春光乍洩》,黎耀輝心心念念的「伊瓜蘇瀑布」。他們要前往的豈止是瀑布。書中角色兜兜轉轉,遷徙之途,一點一滴地認識到,心要往哪裡。有時出發即抵達,離開即歸返。
讀電影系的謝安得說了好幾部電影的名字,《巴黎,德州》、《烈火情人》,《雲端情人》等,不妨視為顆顆超連結,一顆一顆連成線,連成角色沒有宣之於口的幽微台詞。
佛洛姆在《逃避自由》一書裡,闡述了人往往因自由而孤獨,而孤獨會轉而讓人們寧願放棄自由。《希望你也在這裡》裡,角色也在猶豫著、徘徊著,展示著真實的生命情貌。同行二人感覺不壞,然而,也像連美雅說的,「旅行是這樣吧,一個人,還是得走」。生命從不擔保完美,我們依舊可以玩一場自由遊戲,遊戲裡沒有人不犯錯,是意想不到也是福報,你我都還在輪迴。
這是一本讀完以後會想模仿裡頭角色心情的了不起小說。
#希望你也在這裡
#台中
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-本篇書評由作家吳曉樂撰寫,感謝@TheNewsLens刊登-
https://bit.ly/3jdee0i
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#劉梓潔 以這部小說,揭開路上的迷人和迷惘,熱鬧和寂寞。
對生命的種種疑問,也許那些錯身而過的風景就是解答。
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同時也有2部Youtube影片,追蹤數超過8萬的網紅艾怡良 Eve Ai,也在其Youtube影片中提到,「這一場奇幻狂野的公路之旅,會把我帶到多遠的地方?」 ♬ 訂閱艾怡良頻道 ➔ http://bit.ly/eveaiyoutube 按讚艾怡良FB ➔ http://bit.ly/eveaifb 立即收聽:https://Eve.lnk.to/Waterfall 有時人生像一場夢,有時,夢卻更像...
和寂 台北 在 一頁華爾滋 Let Me Sing You A Waltz Facebook 的最佳貼文
每次一不留神,新的書就一直疊上來不及消化的書堆裡,大概是之前被七月選書《樹冠上》消耗過多精氣神(https://bit.ly/3j22BJr),而這排約莫落在七月中到八月中入手的書籍,先稍微做個紀錄,因為下個月的書單相當豪華,類型遍及電影、音樂、系列小說等等,大概需要先把額度留下來,九月真的非常值得期待。
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這個月的選書並沒有特別獨立出來分享,因為是新版重出,這本在我多年前首度讀到的時候就頗為喜愛,為蕭麗紅的代表作《#千江有水千江月》,而此次恰好是四十周年紀念版本,希望能好好地為這本書寫篇文章。故事以布袋的蕭姓大家族為中心,敘述傳統大家庭的習俗和人情瑣碎,並探討生死、親情、愛情的衝突與矛盾。生於世代養殖漁業維生的大家庭,主角貞觀巧遇表哥大信,開始了一場若有似無的愛戀。這段戀情直到貞觀上臺北工作,大信到金門當兵,兩人間的情愫也因誤解而產生令人唏噓的變化。在蕭麗紅的內容敘述中,充滿了臺灣民俗的瑰麗與趣味,而貞觀與大信古典又含蓄的戀情,為臺灣逐漸失去的純然戀歌,悠悠地低吟了一遍。
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接下來是掛名推薦的兩本,一本為早已提過多次,正在進行贈書活動的馬修麥康納回憶錄《#綠燈》,50 歲的他,花了 42 年的時間釐清自己生命中的謎題,35 年的時間記錄下解答的線索,他想要知道如何當個好人,如何得到想要的東西。如何使生命得到意義,如何更成就自我。他寫下日記,記錄他的成功與悲傷,理解與回憶。他說他書寫,是為了遺忘。敘述該如何在充斥「不」的世界中得到更多「好」,以及如何認出可能是「不」的「好」,關於抓住綠燈、並理解人生中的黃燈與紅燈遲早會轉綠的書。
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再者,也已提前分享過的電影《#火口的二人》白石一文原著小說,故事敘述十天後將舉行婚禮的直子回到家鄉福岡,來到昔日戀人賢治面前。多年後再重逢,沒有一聲問候,也沒有一句質問,只是如昨日才剛分別一般,平淡中透著一股熟悉地拉開序幕。在二人熟悉的老家中,直子翻起一本舊相簿,裡頭盡是她與賢治一絲不掛的黑白性愛照。一頁一頁,往事的物證翩然眼前,那張如回憶之鑰的富士山火山口海報也隨之乍現,直子不禁脫口說出:「我最喜歡這張照片了。」二人之間曾不顧一切燃燒的火焰,在即將被宣判死刑的愛情面前再度復甦。等待直子未婚夫歸來的倒數五天,二人似末日到來般無法無天的徹夜歡合,如乾柴烈火覆水難收。肉體的歡愉、禁忌的血緣、沒有未來的放肆,在愛情與生命都將終結之前,二人最後看見的風景,名叫 —— 活著。
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另一本為曾寶儀《#一期一會的生命禮物》,透過她真實經歷的四段旅程,在阿姆斯特丹,見到第一位合法執行安樂死的醫生,他說死亡為什麼不能是一場盛宴?在瑞士,和 104 歲的人瑞擁抱,她開始不斷與七年前的自己對話在洛杉磯,見到「Hamony」,世界第一具 AI 人工智能性愛機器人。在美墨邊界,很多人看見了暴力,分離,界線,隔離,但對這裡也有愛,勇氣和希望。在聖地牙哥,一場「長生不老大會」激情展開,那是令人完全無法想像的未來世界。這本書希望是一趟思考的旅程,更靠近真實自我的旅程,直視生命的旅程,以及全然自由的旅程,當旅程結束,你也有了一份屬於自己一期一會的生命禮物。
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此次先介紹三本華文作品,若要選一部個人最喜愛的本土劇集,無疑是現在正在播出第二季的《俗女養成記》,而原作者江鵝也推出了另一本散文集《#俗女日常》,有別於上一本以在傳統中藥店家庭養成的台南女兒故事為主軸,最新文集不改幽默詼諧本色,卻更多聚焦於成長後在台北打拚的都會熟女人生。江鵝曾在訪談中表示,她跟「陳嘉玲」最大的共同點,是中年對生活各面向的反思,還有勇敢離開職場,做一個普通女人。這本《俗女日常》,也可說是這位勇敢的「普通女人」醒悟後學著做自己的第一手實驗記錄。回到俗女的日常,說普通也不普通,玲瓏通透的智慧和文采,清爽的文字挾帶著不可言說的魔力,既療癒又提點,不只讓同世代的六年級女生心有戚戚,五至七年級的都會女子讀來應該也都會覺得毫不高深,卻又如獲天啟。
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其次為,胡晴舫主編的《#我臺北我街道》,集合不同世代、不同背景的二十位作家的全新創作,他們各自以詩、散文、小說書寫記憶中的台北街道。小說與詩提煉出意象,散文貼近個人記憶與生活,不同文體、長度產生不同的閱讀效果,就像散步每一條街道感受到各自獨特的氛圍。焦元溥寫消失的羅斯福路唱片行,馬世芳寫來不及參與的麥田咖啡館,張亦絢寫她的木柵路,崔舜華寫她的潮州街,吳鈞堯寫他的重慶南路,何致和寫永遠在他心底流動的西藏路,馬欣寫敦化南路的前世今生,王盛弘、羅毓嘉在這座城市私藏了他們的男孩記憶,郝譽翔在椰林大道度過了她的憂傷青春,以曲折方式學會在台北安置自己的馬翊航、王聰威,更有陸穎魚在台北街頭思念香港,顏訥在往生者帶領下探索她不知道的台北,陳雨航在文章不斷叩問,自己是否是台北人?而被言淑夏形容為春天繼母的台北街道,也有楊佳嫻的 236 公車呼嘯而過,裡頭住有陳宛茜認識的清朝耆老、陳又津描寫的公娼,以及駱以軍眼中身懷內力的各路高人。除了作家視角,更有來自法國的攝影師余白,用鏡頭拍攝他安身立命這麼久了的第二個家。閱讀他們的台北,讓我們更深刻了解這座城市。
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第三本是兼具編劇與作家身分的劉梓潔新書《#希望你也在這裡》,她以這部小說,揭開路上的迷人和迷惘,熱鬧和寂寞。對生命的種種疑問,也許那些錯身而過的風景就是解答。有些人是天生的流浪者,有些人在飽嘗人的來去後才終於能夠出發,也有的人不知道前方有什麼,卻越走越寬廣。生命際遇各自不同的四個靈魂,在人生這張地圖上交錯前行,彼此纏繞又轉瞬消逝。面對旅途中的每個岔路,他們會做出什麼選擇?當漫遊變成探索,漂浪轉為追尋,旅程的盡頭,會有他們想要找的那個人,或者答案嗎?旅人歸來回首一望,種種混亂都已經過去了,一切才剛開始而已。
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此次翻譯小說特別想讀的,有《林肯在中陰》作者喬治桑德斯小巧精美的《#狐狸小八》,他回歸短篇小說場域,加上喬西卡迪諾的插畫,有著喬治歐威爾式荒謬的情節設定,狐狸寫給人類的一封信,卻真實地切中人與自然日益惡化的衝突。不過,桑德斯始終相信本質上是道德的,可以引導我們更好地去愛。只要記得,整個故事的敘事者是隻小狐狸,他嘗試學習語言與「人累」溝通,我們生而為人可以更溫柔地對待自然嗎?人類該如何回覆狐狸小八?闔起書本看著書封,不難發現作者虔心期許眾生的良善、平等與和諧。
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以及另一本同樣短小精悍的作品,西班牙作家胡利歐亞馬薩雷斯寫於 1988 年的《#黃雨》,被譽為是歐洲二十世紀文學的顛峰之作。在庇里牛斯山區一座荒廢的小村艾涅爾,1970 年代,那裡完全廢村。但屋舍仍矗立原地,在靜謐中、遺忘中,在冬雪中緩慢腐朽。老人安德烈斯是廢村僅存的最後一位居民。在寂靜和冬雪的包圍下,在悲涼和屋舍的廢墟之間。嚴冬漫長的十二月夜裡,只剩他孤零零一個人在艾涅爾度過黑夜。他喃喃念起逝者的眼眸、盤根錯節的回憶,那些死寂佔據破落凋殞裡的清醒與夢囈。這座村莊是真實存在的。瀰漫全書的孤獨、絕望、夢境與回憶,難以抵抗的時間年輪,深入存在的虛無,內心的孤絕、無力,理智和瘋狂。訴說時代如何遺棄鄉村,留予靜謐大地深沉的平靜。黃雨洗去一切,沒有人被銘記。
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還有等待許久的《魔戒》托爾金中土三大傳奇最終章《#剛多林的陷落》,繼《貝倫與露西恩》、《胡林的子女》之後,見證了第一紀元走向終結。這三大傳說既是《魔戒》那宏大背景的組成元素,更是《精靈寶鑽》必不可少的基石。講述人類圖奧在剛多林的旅居,包括他與精靈伊綴爾的結合、兒子埃雅仁迪爾的出生、部臣邁格林的背叛、隱匿之城的陷落和諾多族倖存者逃亡的經過。這個故事在托爾金想像的中土世界觀第一紀元中占舉足輕重之意義。遺憾的是,托爾金平生寫出的完整版本便僅止於那創作於青年時期的文稿,他雖曾著手重寫,但並未完成全稿。透過其子克里斯多福托爾金的整理,此書得以面世。
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當然,克蘇魯的話題還繼續延燒,《#夢尋祕境卡達斯:H.P. Lovecraft 幻夢境小說傑作選》仍不容錯過。《幻夢境小說傑作選》,是由一連串異次元空間幻夢境的相關故事所組成,收錄的十篇故事,以藍道夫.卡特的冒險事蹟作為主軸,再加上幻夢傳奇的重要篇章《奈亞拉索特普》、《烏撒之貓》與《末日降臨薩納斯》,和劇情看似獨立、卻對後續故事有重要連結的恐怖短篇經典《皮克曼的模特兒》,以及將上述元素串聯在一起的長篇故事《夢尋祕境卡達斯》。幻夢傳奇與克蘇魯神話最大的不同,就在於它偏向帶有微妙恐怖的奇幻故事,而非完全傾向克蘇魯神話深淵般的太空恐怖劇情。此外,洛夫克拉夫特在其他故事偶爾提及的諸多神祕地名(像是《死靈之書》中經常提及的冷之高原),也會在本書中完整呈現在讀者眼前,讓這個系列,與《克蘇魯的呼喚》相關故事息息相關,卻又展現出自己獨特的生命力。有趣的是,在這裡,作者本人的化身藍道夫卡特,會如同神話故事中的英雄,循序漸進,帶領讀者深入幻夢境,首尾相連,將各個段篇故事拼湊為一個完整的冒險歷程,打造出一個如同《魔戒》般,精彩刺激的傳奇故事。
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同樣帶有奇幻色彩的療癒小說是《#歡迎光臨夢境百貨:您所訂購的夢已銷售一空》,這個百貨公司是睡著後才能入場,客人們入睡後,進入最受歡迎的「達樂古特夢境百貨」,挑選陳列在眼前的各色夢境:想再次相見的人、期待前往的地方、害怕又想突破的事物,以及超乎想像、上天下海的瑰麗夢境等等,每一層樓都提供別出心裁的夢。這棟五層樓的百貨門庭若市,有睡長覺的客人,也有短暫睡個午覺的人類和動物。新人佩妮通過了與達樂古特本人進行的一對一面試,來到夢境百貨上班,準備好好推銷各個傳奇製夢師所設計的夢。然而,當她好不容易稍稍搞懂測量睡意的「眼皮秤」、從「夢境滿意度」轉換的支付系統等細節後,竟然惹下大禍,最貴的夢境費用從她手上被偷走了。眼看工作即將不保,她該如何化解困境?在這神祕的夢境百貨,在清醒與睡夢的邊界,她又將遇見什麼樣的人,以及他們心中渴求已久的夢?
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若注重推理閱讀樂趣的人,應該不容錯過這本暢銷小說《#喜鵲謀殺案》,當編輯蘇珊拿到艾倫康威最新作品的書稿時,她怎麼也不會想到這本小說即將改變她往後的一生。和這位暢銷推理作家合作多年,蘇珊對他筆下的偵探艾提克思彭德瞭若指掌。而艾提克思彭德系列是蘇珊任職的三葉草圖書出版最暢銷的書。為了工作蘇珊別無選擇,只能忍受艾倫種種惱人的行為舉止。在艾倫的新作中,艾提克思彭德來到派伊府邸,一座鄉村內的莊園調查一樁謀殺案。是的,其中有死屍和許多各懷鬼胎的嫌犯。然而隨著情節的推演,蘇珊不禁越來越懷疑,在這份書稿字裡行間隱藏著另一個故事:一個充斥著嫉妒、貪婪、冷酷的野心,以及謀殺的真實故事。
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接下來兩本是與女性議題有關,首先是關於一場性侵案與一封陳述書,打動上千萬人,也改變了美國司法的花漾女子故事《#這是我的名字》。2015 年 1 月 17 日,香奈兒米勒遭到史丹佛大學生布羅克特納酒後性侵。隔天,香奈兒在醫院醒來,才得知自己成了被害人。她不再只是香奈兒,在法律上,她被賦予了一個新的匿名身分:無名艾蜜莉 Emily Doe。香奈兒與艾蜜莉各自過著不同的生活。香奈兒繼續上班、社交、過日子,但她開始失眠,還會在沒人看見的地方獨自流淚、崩潰。艾蜜莉活在一個封閉的世界,她活在法院、警局,活在證詞與質問當中。沒人知道艾蜜莉是誰。而布羅克,這位有望代表美國參加奧運泳賽的明日之星,在被捕後不到二十四小時,就以十五萬美金交保,重獲自由。2016 年 6 月,歷經將近一年半,審判結果終於出爐,布羅克僅遭判監禁六個月。數日後,網路媒體 BuzzFeed 刊登了無名艾蜜莉的法庭陳述書,四天內點閱率破 1100 萬,引爆全美輿論。無數人民站上街頭聲援艾蜜莉,時任美國副總統拜登也公開支持。2018 年 8 月,加州針對性侵罪修法,該案法官遭罷免,布羅克的上訴被駁回,史丹佛也將他退學。艾蜜莉獲得了遲來的正義。2019 年,艾蜜莉以本名出版此部自傳《這是我的名字》。
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後者是被稱作少女版《使女的故事》的南韓作家尹異形《#兩封合格通知書》。女孩收到卵子評鑑合格通知書,根據最新生育法案,她必須在卵子迅速老化之前短短三個月內,進入生物資料庫尋找「準爸爸」,準備懷孕。如能順利生下小孩,將會獲得不愁吃穿的財富,簡直比進入理想大學更令人嚮往。自身亦是人母的韓國文壇怪物級新銳小說家尹異形,自道內心的女性主義者於江南站隨機殺人案之後被喚醒,對於女性遭輕視物化的現狀無比憤怒。本書虛構的駭人法案左右著青年的生涯抉擇,「生育」赤裸裸地淪為階級晉升的工具。擁有生育能力,難道就非得拯救人口危機不可?小說直指當今社會制度弊病,讀者驚嘆字字句句引人痛切共鳴。作者多次強烈表示,「不要繼承這個世界,不要繼承我們現在的生活。」無論是對自己生育的孩子,或是對這個世界的年輕世代,她都傳達了不得不把如斯醜陋世界交給下一代的歉疚感。她說自己的名字意思是「奇異的形狀」,特立獨行,敢於說出人所不能言。自從江南站隨機殺人案發生後,尹異形才真正意識到,自己所處的世界是多麼輕視女性、多麼獨尊父權意識。在數年後迅速席捲全球的 #MeToo 浪潮之下,她仍持續以書寫探索女性在和平狀態與受迫處境之下的各種不公體驗。
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最後是,不知道該怎麼拍進去的金磊《#鯨豚記》,觀賞過紀錄片《男人與他的海》的觀眾對作者應該並不陌生,榮獲英國自然史博物館「年度野生動物攝影師大賽」民眾票選大獎、法國「P×3 巴黎國際攝影大賽」金牌 、美國「IPA 國際攝影獎」榮譽獎等國際攝影大獎殊榮,台灣首位水下鯨豚攝影師金磊,大學畢業後,來到花蓮成為海上解說志工,開啟他往後 20 年的鯨豚追尋之旅。從水面上的影像開始,為了熟悉活動於不同海域的鯨豚種類,金磊前往世界各地下水拍攝鯨豚,磨練出深厚的水下拍攝技能與心法。一路追尋,堅持夢想的他,足跡遍及東加王國、日本御藏島、阿根廷巴塔歌尼亞、挪威極圈,與夢幻如抹香鯨、大翅鯨、南方露脊鯨、藍鯨、虎鯨近距離接觸,並拍下牠們的美麗身影,其中包括悠游台灣海域近 30 多種的鯨豚紀錄。全書收錄超過 200 多幅珍貴影像,金磊從拍攝鯨豚中認識自己,享受過在水中與鯨豚共游的震撼奇妙感,突破了恐懼、沮喪、撞牆的內心爭戰,更體悟到自己與自然之間的關係。透過過往生命歷程的反思,他在書中娓娓道出一張張令人驚奇影像的背後故事,那一段段的海洋冒險,難忘的神奇旅程,亦是他為邁入第 30 個鯨豚拍攝生涯所做的一次深度回顧。
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(以上文字部分自出版社書介。)
和寂 台北 在 潔妮年糕Hi I am Jenny Facebook 的精選貼文
一個靜謐、溫柔、精緻的地方。
老闆娘散發的氣質跟店裡空間一模一樣 原來這就是心動的感覺😳❤️
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📍和寂Wasabi
台北市大安區敦化南路187巷53號3樓
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營業時間:14:00-20:00
交通:捷運忠孝敦化站2號出口 步行五分鐘
備註:預約制、低銷為一飲品、老闆娘真的好正
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#沏茶 #新開幕 #新店報報 #台北景點 #台北茶館 #台北水煙 #東區新開幕 #東區茶館 #茶 #和寂
和寂 台北 在 艾怡良 Eve Ai Youtube 的最佳解答
「這一場奇幻狂野的公路之旅,會把我帶到多遠的地方?」
♬ 訂閱艾怡良頻道 ➔ http://bit.ly/eveaiyoutube 按讚艾怡良FB ➔ http://bit.ly/eveaifb
立即收聽:https://Eve.lnk.to/Waterfall
有時人生像一場夢,有時,夢卻更像是人生的啟發和答案
路上遇見的每個人
慈祥的老婆婆、啜泣的小女孩、沒有明天的鴛鴦大盜
哪個更像是我自己?
品嚐著複雜的人生況味,
在極度瘋狂之後,才會理解什麼叫完全沈澱,
在淋了滂沱大雨之後,才會知道什麼叫一身輕鬆,
在活過了每一刻的混亂之後,才有可能去療癒每一份脆弱。
艾怡良,如今不再只是用沙啞感性嗓音征服華語樂壇的靈魂歌姬,更是一個以歌為詩的都會女性創作人。她的歌打破一切「剛剛好」的情歌規則,層次細膩卻擊中要害,寫別人所不敢寫,唱別人所無法唱,像一把華美精緻的利刃戳穿你我內心的和平假象,直刺入心臟翻攪最痛楚和迷惘,再用她那似乎什麼都經歷過的嗓音,包容了一切。
艾怡良用了一年時間醞釀,2017年5月帶來全新詞曲創作・奇幻療癒單曲《Waterfall》,由金獎製作人陳建騏操刀,兩人的創作火花勾勒出音樂的視覺奇景。黃少雍獨特的電子編曲,搭上韓立康搖滾爆發的電吉他,艾怡良沉緩漸狂放的聲線釋放,當閉眼聆聽,就彷彿站上瀑布最高點的崖邊,勇敢走前一步,感官急速躍下無底漩渦,流出的情緒被巨大能量的水流沖洗、淨化,旋律將帶你走過心靈突破不了的境界。
「Waterfall」MV歷經27小時外景拍攝,其中24小時全程在宜蘭頭城瘋狂驟雨間完成艱辛任務,其中有一場怡良與小女孩的互動戲是在最大雨勢時拍攝,兩人無法撐傘淋成落湯雞、被瘋狂蚊蟲叮咬,吃足苦頭,但當導演一開機,兩人含淚凝視彼此、在大雨中嬉鬧狂奔,敬業演出令全體工作人員動容。怡良說道,有一場對嘴戲令她實在難忘,滂沱大雨下著,不知不覺投入最深的情緒,幾乎要掉下眼淚。最後三小時的場景轉回台北,台北毒辣的豔陽,讓昨晚一整夜的大雨顯得不真實,大家驚歎「Waterfall」戲內戲外都是一場再奇幻不過的公路之旅!
Waterfall
中立 太久 位於最高的崖
讓瞳孔容了整片樹海
擦乾 眼淚 還顧及神態
站在邊緣的我是否看來悠然
有人 選擇 最愛 最恨 最善 最惡毒 的食材
烹調最誘惑 最華麗 最無懈可擊的 完美笑聲
有人用 最新 最舊 最重 最稀有 的色彩
填滿最無垠 最深幽的 一壺深潭
我張開手 張開手
願被賦予生命被埋葬 無論如何都走過
我張開手 張開手
想站穩天地 想活過所有
最後
Waterfall Waterfall
Waterfall Waterfall
透明 安然 重力失控
每個水花綻放 都埋了或誕出一些動容
我吃穿什麼 做過什麼 著誰的魔
都跟了空景循環 躍下 一片漩渦
而我 選擇 最愛 最恨 最善 最惡毒 的 臉龐
答謝 最熱烈 最坦白 最千瘡百孔的 完美人生
而那些 被愛 不愛 最愛 最愚昧 的人啊
都是最磅薄 每個名字都重擊 我的心臟
我張開手 張開手
願被賦予生命被埋葬 無論如何都走過
我張開手 張開手
想站穩天地 想活過所有
最後
Waterfall Waterfall
Waterfall Waterfall
想站穩天地 想活過所有
想站穩天地 想瀟灑墜落
Waterfall Waterfall
Waterfall Waterfall
音樂製作|
詞/曲:艾怡良
製作人:陳建騏
編曲:黃少雍
吉他:韓立康
弦樂編寫:劉涵(隱分子)
小提琴1:蔡曜宇
小提琴2:盧思蒨
中提琴:甘威鵬
大提琴:劉涵(隱分子)
和聲編寫/和聲:艾怡良
錄音工程師:陳以霖/溫奕哲
錄音室:大小眼錄音室/皮老闆練團室
混音工程師:王俊傑(小K)
混音錄音室:強力錄音室
製作執行:蔡志忠
影像團隊|
製作公司 Production : 鳥兒映像製作
演員 Talent:
徐麗雲
謝杉杉
康祥
葉辰莛
導演 Director:邱柏昶
腳本創意:邱柏昶 王品翔
製片 Producer:孫偉強
執行製片 Line Producer:李浥塵
製片助理 Production Assistant:王紘晟
攝影指導 Director of Photography:林眾甫
跟焦師 Focus Puller:莊竣瑋
攝影助理 Assistant Camera:林川哲 陳武聖
燈光師 Gaffer:林宏洋
燈光助理 Best Boy:張哲誠 葉丞遠 董安平
美術指導 Art Director:黃舒
執行美術 Art Director Assistant : 余佩盈
美術助理 Set Decorator:彭皓益
道具 Prop Master / 吳忠憲(蒸汽鉄鹿)
造型師 Stylist:蘇庭卉
造型助理Stylist Assistant :王瑄琳
妝髮師 Makeup&Hair Designer:呂依珊
梳化助理Makeup&Hair Assistant : 張允
選角Casting:盧亞姿
器材 Equipment:和寬攝影燈光器材
技術車拍協力 Car Shooting : 黃世典 (黑影特技工作室)
陳大哥九巴車隊:陳建生 張裕芬
場務 Grips:林東慶 廖哲偉
剪接 Editor:白欣田
調光 Color Grade : 馮鈞凌 ( 時間軸Timeline Studio )
字體設計 Font Design:盧冠瑾
特別感謝 Special Thanks:
九人巴陳大哥車隊
宜蘭縣政府影視協拍中心
頭城鎮公所
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和寂 台北 在 李基銘漢聲廣播電台-節目主持人-影音頻道 Youtube 的最佳貼文
本集主題: 油畫創作展 馬如龍(馬俊麟)專訪
▲「我心中的宇宙,宇宙中心的我」藝術家馬如龍以太空為背景、結合人像,試圖將創作者的孤獨狀態具體化。
▶自小立定志向◀
從小馬如龍對於繪畫可說是情有獨鍾,幼稚園自己拿著空白簿子畫四格漫畫,到國小、國中在漫畫堆中創作獨家漫畫,國中憑著天份與自信考上復興商工、進入西畫組,進而對於油畫與純藝術感到興趣,從高中到大學,馬如龍秉持對於人像繪畫的喜愛,持續以人像作為創作主軸,發展一系列的作品。在進入研究所後,他開始思考自身創作的符號與特點,開始觀察與分析藝術市場。
▶人像創作的起點◀
進入復興商工西畫組,馬如龍便喜愛上畫人物,以身邊同學為對象,以紀錄的心境繪下週遭的人事物。這時期的創作著重於寫實技巧。到了大學時期,仍持續以自己所偏好的人物像為創作主題,畫中主角呈現無表情與性別界線模糊的狀態,描繪都市中人們空殼般度日,人物姿態各異、四周擺放無意義的水果,形成荒謬組合的眾生相,展現年輕一代有些輕蔑的態度,以及被現實困住的狀態,並在創作時提出「為什麼我們是人?」這樣的疑問,反思自己創作的初衷。
退伍後工作兩年還未考取研究所時,存了一些錢才重回創作之路的馬如龍,面對睽違三年的創作,試著用一種重新出發的角度來創作,利用各種新工具等等來象徵重新開始的契機。在進入研究所後,馬如龍便開始探討多年來的創作脈絡,以及尋找自己的藝術語彙。在以往的創作中,他認為觀者在閱讀作品會有困難,似乎無法解讀、易被忽略,希望作品之間具有串連性,因此開始尋找獨有的藝術語彙與了解市場性,這樣的探討過程為此次展覽的前言。
▶關於孤獨◀
因家庭的關係,馬如龍在成長的過程當中,有許多時間一人獨處沒有與他人分享的機會。馬如龍認為「孤與獨在中文原分別代表著兩種不同的人;孤為喪父的兒童,獨為老而無子。兩字合併後多指作一種孤單的,單一的狀態。但孤獨在英文中代表的是 alone 並非 lonely,縱使周遭有人,個人進入不被打擾的狀態也可稱為孤獨。所以在此指藝術創作中的孤獨指的是一種思緒不被任何人打擾的隱遁狀態。」馬如龍以往的作品以提出社會議題或是批判性為主,展現都會中一種「無」的狀態。
作家蔣勳在《孤獨六講》中提到「孤獨和寂寞不一樣。寂寞會發慌,孤獨則是飽滿的,是莊子說的『獨與天地精神往來』,是確定生命與宇宙的對話,已經到了最完美的狀態。這個『獨』,李白也 用過,在〈月下獨酌〉裡,他說:『花間一壺酒,獨酌無相親;舉杯邀明月,對影成三人。』這是一種很自豪的孤獨,他不需要有人陪他喝酒,唯有孤獨才是圓滿的。又好比你面對汪洋大海或是登山到了頂峰,會產生一種『振衣千仞岡,濯足萬里流』的感覺,沒有任何事情會打攪,那是一種很圓滿的狀態。」。
▶衍伸為太空狀態◀
馬如龍認為在太空系列創作中,他並非強調太空的美好或夢幻,現實中太空沒有介質因此無法傳遞聲波、也看不見星空,其實是一種黑暗孤寂的狀態。與其說太空系列是在表現太空的樣貌,他個人認為更像是反芻對於生命探討和自身靈魂剖析的具象化。同時他也探討到生死的問題,大家都是一個人到來這個世界上經歷生老病死,也許過程中有家人的陪伴,但離開世間的時候也是一個人。馬如龍也舉例許多偉大的科學家、藝術家與音樂家,他們的不朽作品多半是在極為孤獨的狀態下所創造出來的。
人類因為好奇而不斷往太空進行探索,想知道宇宙的起源與邊界。這樣的一個過程,馬如龍覺得像一位藝術家而創作的過程像是太空人在外太空這樣一種孤獨的存在,人類在外太空的的探索過程就像是藝術家在探討藝術的本質、與藝術市場的未知性。而從馬如龍作品中人像呈現訊號不良的模糊樣貌,堆砌出整體圖像與觀者之間一種攝影繪畫與擬真再現的曖昧關係。既是真實,也並非真實的狀態。
▶畫面中的象徵符號◀
在太空系列的作品中,馬如龍將氣球帶入畫面當中,除了具有提升畫面彩度的功能,他也問採訪者是否想過「為什麼人要發明氣球?」,這些常出現於遊樂園和歡慶場合當中的氣球,代表美好與希望、帶給人喜悅,是一種慶祝與童年的象徵,卻也短暫而易逝。現實當中,溫度與壓力的關係氣球無法存在於外太空,遑論飄浮。在畫面中,無法看出性別的太空人手握氣球代表著我們進行的探索旅程是保有希望的,像是孩提時的繪畫初衷,也象徵生活中我們面對的世界表面和諧但內在充滿不安定。
馬如龍認為,精神上不安定與渴望逃離,卻同時要正面保持希望、建構系列的創作核心,而太空人在太空中展演的小荒謬,也正反映了現今藝術作品多利用詼諧、反諷,甚至帶點不知所云,表現出我們所處的世代與現狀。
▲馬如龍以人像結合宇宙,展現孤獨與寂靜,表現藝術家創作的狀態。
(文:金車文藝中心)
馬如龍簡歷:
復興商工美工科西畫組
台灣藝術大學美術系
臺灣師範大學美術系研究所西畫創作組
重要得獎記錄:
2016 新北市美展油畫類 優選
2016 璞玉發光 西畫類 優等
2016 全國油畫展 優選
2016 百號油畫展 優選
2014 璞玉發光─藝術行銷活動 西畫類 首獎
近期展覽:
2016 他/她 人物油畫群展 雅逸藝術中心 台北
2016 第二屆鴻梅新人獎巡迴展 新竹生活美學館 台灣藝術大學國際展覽廳 台北
2015 師大雙年展 徳群藝廊 台北
2015 「幾何」---馬如龍個展 桃園客家文化中心 桃園
2015 "看,我在台北”新一代人文風景特展 台北信義新天地A98F 台北
策展單位: 金車文藝中心
展出日期:0107-02/26
開放時間:每日11:00-18:00(周一休館)
金車南京館地址:台北市南京東路二段1號3樓