↘️四月份公開活動報報↙️
4/15-18 台中烏日商業車博覽會 / fuso
#首次接烏日展覽館 #解鎖
4/21 台北南港展覽館智慧製造展 / 群創光電
#一日限定 #時間不一定 #以現場媒體拍攝為主
4/22-26 台南南紡自動化機械展 / 力勁機械
#老東家
很難得事先公開活動場
請保有禮貌 至於吃不到葡萄喊葡萄酸的就別來了🤗
#活動女孩 #全台跑透透 #北中南
同時也有9部Youtube影片,追蹤數超過1萬的網紅報導者 The Reporter,也在其Youtube影片中提到,《塵與時:從宇宙到居所》是由英國策展人、知名影像研究學者大衛.卡帕尼(David Campany)所策劃,展覽從一張曼.雷(Man Ray)所拍攝的神祕灰塵照片出發,探索過去一世紀以來攝影與藝術之間錯綜複雜的關係,並且從人類文明發展與「小至居所、大至宇宙」的空間尺度,思考「塵」的各種隱喻,以及這些隱...
以現場媒體拍攝為主 在 報導者 The Reporter Youtube 的最讚貼文
《塵與時:從宇宙到居所》是由英國策展人、知名影像研究學者大衛.卡帕尼(David Campany)所策劃,展覽從一張曼.雷(Man Ray)所拍攝的神祕灰塵照片出發,探索過去一世紀以來攝影與藝術之間錯綜複雜的關係,並且從人類文明發展與「小至居所、大至宇宙」的空間尺度,思考「塵」的各種隱喻,以及這些隱喻如何在攝影及視覺藝術的表現之中被探討及呈現。
國家攝影文化中心臺北館展出的66組作品,以曼.雷這張神祕灰塵照片的一生(或說它的身分之謎)為主軸,廣納二十世紀前半段的航空偵測照、新聞照、明信片、前衛藝文刊物,以及二戰後至1960、70年代西方觀念藝術的影像呈現、繪畫與攝影交互辯證的作品,還有現代戰爭與災後的影像。展覽當中較為近期的作品,則多以當代藝術的觀點與創作方法,詮釋如今更為迫切的人類命題,或直指攝影行為與影像技術的重大轉變。
除了曼.雷和杜象(Marcel Duchamp)兩位藝術史上的大師外,《塵與時》展出多位攝影史上的重要人物與其代表作品,如渥克.艾凡斯(Walker Evans)於美國黑色風暴時期拍攝的中西部乾旱地景、東松照明拍攝核彈爆發後的日本景觀。愛德華.盧歇(Edward Ruscha)和約翰.迪佛拉(John Divola)則是把攝影帶入藝術行為的範疇。蘇菲.希斯黛雨貝(Sophie Ristelhueber)向「灰塵照」致敬的科威特沙漠空照圖,揭示了1990年代後戰爭影像由「現場」轉為其「後果」與「殘跡」的開端。錄像藝術家柯克.帕爾默(Kirk Palmer)與法國名導亞倫.雷奈(Alain Resnais)分別以詩意影像呈現戰後創傷絮語。展覽也不乏年輕攝影家的近期作品,如哈維爾.里巴斯(Xavier Ribas)、露易絲.奧茲(Louise Oates)探索政治經濟影響下自然與人文地景的變化,或是伊娃.史坦隆(Eva Stenram)模擬灰塵滋生過程所改造的火星地表照片,將微觀與巨觀視角交錯並置之作。
英國知名現代詩人艾略特(T.S. Eliot)在灰塵照曝光的同一年發表其著名的詩作《荒原》,反映第一次世界大戰後現代人的普遍心境,其中一行詩句即為展覽名稱的來源:「我要在一掬塵土裡讓你看見恐懼」(“I will show you fear in a handful of dust.”)。從拍攝的角度來看,曼.雷的照片貌似第一次世界大戰的航空偵測照,最初刊登時的圖說就是「從飛機望出去的視野」,望下去是未知、遙遠,卻暴露在視線之內的一片大地。策展人卡帕尼發現了這之中的關鍵:二十世紀漸趨普及的攝影術不僅記錄,也同時預言人類文明的進步與毀滅。於是他提出了一個發人深省的問題:「這張許久之前拍攝的奇怪照片,是否能憑藉它所涉及的一切複雜面向,標示著『現代』的開端?我們又是否能從灰塵的角度拼湊出一段歷史?」
攝影/余志偉
剪輯/余志偉
■完整報導:https://www.twreporter.org/a/photo-the-national-center-of-photography-and-images-exhibition-1
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#報導者 #看看攝影
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以現場媒體拍攝為主 在 Happy Kongner Youtube 的最佳貼文
贊助支持方法(自由訂價):
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//路難行,仍要行。
大家好,我哋係 TONE 團隊,由於今次出呢個 post 包含大量資訊,希望大家可以細心閱讀。
同時亦為咗忙碌嘅香港人著想,以下做咗個快速總結:
1. 受疫情影響,Tone Online Music Festival 2 將延期至10月31號下午三點到十一點播放
2. 完整音樂節演出陣容公布
3. 售票系統新增多項贊助套票,希望大家慷慨支持!購票連結:https://tickcats.co/ticket/tone2/
4. 今個週六晚 (25/7) 七點將於媒體伙伴 Happy Kongner 及 This Town Needs 平台直播及交代安排細節。
想了解更多關於 Tone Online Music Festival 嘅觀眾歡迎繼續閱讀。
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◉ Tone Online Music Festival 2 延期 ◉
首先,好遺憾同大家講,因應「限聚令」將延伸到年底,原訂於8月22日舉行嘅 Tone Online Music Festival 將會延期至10月31號下午三點到十一點,同樣會係 Happy Kongner 嘅 YouTube頻道以及 This Town Needs、KKBOX、谷live Facebook專頁播放。
大家可能會問,話明係線上音樂節,點解又會因為疫情再爆發而受影響呢?我哋「好高興」喺度為大家穿咗條橋。
其實早幾星期疫情有緩和跡象嘅時候,我哋就已經開始去計劃將線上同線下連結起來,磨拳擦掌開始去諗重啟現場演出嘅計劃。自從上次舉辦完第一次 Tone 音樂節之後,見到其實透過網絡確實可以接觸到更多新觀眾,而我哋團隊都花咗唔少時間去認真研究點樣可以持續做得更好,雖然我哋可以係畫面同聲音處理方面投放更大資源,甚至用更大嘅 budget 去邀請更多知名單位去演出,不過我哋始終堅持相信,線上演出只能夠俾一班原來嘅忠實聽眾頂癮,更重要係多個渠道令初接觸獨立音樂嘅觀眾去認識呢個本地文化,但線上演出永遠都唔能夠取代現場嘅實體表演,兩者喺多變嘅音樂產業入面唔應該係 alternatives 而係互相禰補,缺一不可。
基於呢個堅持,我哋冒住非常高嘅風險,同面對住無限嘅變數,再加上幾何級別而上嘅製作開支,團隊依然一致決定同時舉辦 Tone 線上同線下音樂節。
◉ 完整音樂節演出陣容公布 ◉
非常遺憾地,呢個計劃並未能夠如期順利進行,亦都因為現時府頒布措施講明「暫不能舉行任何現場演出活動」,令我哋喺無選擇嘅餘地之下,作出延期嘅決定。不過亦都因為咁,我哋決定提早為大家宣布第二輪演出陣容,亦即係原訂會喺線下現場演出嘅四個單位,分別係:Instinct of Sight、Maniac、小紅帽以及 Smoke In Half Note。
有睇開 show 嘅樂迷聽到呢啲名,大概都可估到,呢場係俾屈咗响屋企好耐嘅大家舒展手腳啦。
◉ 售票系統新增多項贊助套餐 ◉
正如上面講到,由於希望可以俾到觀眾一個更深刻同高水準嘅視聽享受,計埋搞 show 嘅開支,幾何級數嘅製作規模慳到盡都差唔多要價 HK$500,000。雖則已經唔預搞呢個 show 會賺到咩錢,我哋只希望一班業內嘅手足,唔會因為限聚令延伸到年底而搞到差唔多全年無收入咁濟,所以仍然好需要大家踴躍課金去支持,令呢個計畫能夠順利進行!同時,為咗增加透明度,我哋亦會喺網上售票系統 Tickcats 頁面度,新增顯示所收到嘅售票金額總數以及達到收支平衡嘅目標金額,畀大家同我哋望著個目標一齊前進。
由即日起,我哋嘅網上系統會增加唔同嘅贊助套餐,包括:1)贊助$400或以上嘅觀眾可以有機會獲邀參與現場拍攝*;2) 燙銅TONE啤牌;3)TTN啤酒送到你門口;4)由TONE團隊親自採集烹調兼運送到府上嘅神秘套餐,希望比大家有多個選擇支持嘅方式之餘,令大家更投入參與今次 Tone Online Music Festival!
詳情及購票連結:https://tickcats.co/ticket/tone2/
*拍攝日期預定會係10月上旬,演出單位包括 Instinct of Sight、Maniac、小紅帽以及 Smoke In Half Note,地點及時間安排將會另行通知,能否讓觀眾參與現場拍攝視乎到時政府的政策。
◉ Tone 團隊上 Happy Kongner 直播節目解說企劃 (7月25日) ◉
另外,由於今次呢個企劃規模較大,牽涉嘅人士以及喺變動上比較複雜,感謝我哋嘅媒體夥伴 Happy Kongner 鼎力相助,係嚟緊星期六(25/7)晚上七點進行直播,一來可以更直接解釋今次計畫變動嘅操作,二來想同大家傾吓計分享吓自從上次舉辦完 Tone 1 到今次舉辦 Tone 2 嘅想法以及未來嘅計畫,有興趣嘅朋友歡迎到時參與喺 Happy Kongner YouTube 頻道或者 TTN Facebook 專頁進行嘅直播環節。
最後,希望大家可以同我哋一齊繼續支持同期待,待疫情一旦好轉便捲土重來。
祝大家身體健康。
◉ ◉ ◉ ◉ ◉ ◉ ◉ ◉
TONE ONLINE MUSIC FESTIVAL
完整演出陣容(嘉賓主持 Host:細So):
* Instinct of Sight
* iii iris liu
* Jason Kui
* kz (Dehumanization Association)
* Maniac
* Panther Chan 陳蕾
* SilHungMo 小紅帽
* Smoke in Half Note
* Tyson Yoshi
* White Dimension
* 乙女シンドリーム - 乙女新夢
日期:2020年10月31日(星期六)
時間:下午3時至11時
直播頻道:
YouTube: Happy Kongner https://www.youtube.com/c/HappyKongner/
Facebook: This Town Needs https://www.facebook.com/Thistownneeds/
Facebook: KKbox https://www.facebook.com/KKBOXHK
Facebook: 谷Live https://www.facebook.com/musiclivevalley/
贊助支持方法(自由訂價):
1. 網上贊助套餐連結:https://tickcats.co/ticket/tone2/
2. 直接銀行轉帳:HSBC 741-092134-838 (Hong K E A P S LTD)
3. FPS 轉數快:6704936 (Hong K E A P S LTD)
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關於 Tone Online Music Festival
TONE 是一個以香港本地獨立音樂為核心的線上串流音樂節目,並由幾個活躍於本地獨立音樂產業的團體分擔成本合力籌辦,包括 Hidden Agenda: This Town Needs 、 觸STUDIO、 Detuned Radio Festival 、 Daymaker Creatives Limited、@OC2S 等。籌辦目的旨在為自身產業的不同崗位帶來工作機會,亦希望透過活動能重新讓廣大觀眾認識本土獨立音樂文化及價值,藉此提升其關注與支持,希望屬於我們的音樂城壘繼續屹立。
關於媒體伙伴 Happy Kongner
KONGNER是以香港文化為主題的文化資訊評論媒體,集文章、影片、直播等多媒體創作於一身的香港新媒體。KONGNER從批判概念出發,提供來自世界各地不同的文化資訊以及評論,關注香港社會對文化的取向,讓讀者與觀眾能從評論之中拓闊視野和重拾對生活中周邊知識的興趣,致力以不同類型的文化題材擴闊讀者聽眾及觀眾的視野,從思考過程之中培養出對文化的熱衷,反思香港文化。同時KONGNER亦會以媒體協作方向,幫助策劃、記錄及推動不同與文化相關的活動,讓大家可以從中體驗不同文化中的獨特韻味。透過多媒體傳播的方式,以生動有趣的方向把文化的多元化體驗從畫面、聲音及文字的創作中呈現出來。//
#THISTOWNNEEDS #TONEONLINEMUSICFESTIVAL #OC2S
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以現場媒體拍攝為主 在 1 IMAGE ART 一影像 Youtube 的最佳解答
學影像製作出身的黃嘉俊,原本打算退伍後要前往美國深造電影,但軍中生涯因921大地震發生後,前往救災,而有了截然不同的體悟與轉向。處在救災現場的他,眼前的煉獄景致開始讓他思考生命的價值究竟為何。親眼目睹災民的重建、修復過程,也黃嘉俊對生命的脆弱與堅強,有了一番深刻的感受,視野全然地被打開。於是,黃嘉俊對人產生了興趣,投身於紀錄片創作。
黃嘉俊想要再多凝視、傾聽不同人的故事,實際上參與被攝者生命裡頭的其中一段,也使得他如若多了另一截人生。黃嘉俊認為,每個人生命的寬度或深度都有限的,然則藉由紀錄片,它能夠真實地體驗到千百樣生命的模樣或生活的可能。且紀錄片的保存期限相當長,只要沒有另外一部片能夠凌駕已有作品的高度,它就會持續地觀看、討論,久遠地發酵,黃嘉俊深信這是紀錄片最大的價值。
他的第一部長片是《飛行少年》,主角們是安置機構裡面的孩子,由於身份比較敏感,過去幾乎罕有能夠進行拍攝的機會,大多必須馬賽克、變聲和化名處理。黃嘉俊沉痛地說明,在以菁英教育為主的現有體制下,有一些少年在不斷的分類與篩選下,落到最後方最下面,被人忽略,但這群人不會消失,他們終究存在,這是社會不得不面對的真相,因此萬分需要更多人去正視其人生。是故,黃嘉俊決心長期深入花蓮,與青少年們相處,在《飛行少年》裡探討青少年的成長與犯罪議題,他們跟家庭還有學校之間的關係等等。
而以罕病孩童爸爸所組成的搖滾樂團為主角的《一首搖滾上月球》,則是黃嘉俊對家庭、親情的在場目擊。他直接走進別人的家居日常,眼見那些情感在生死與共的相處或激烈摩擦中,一點一滴日積月累地醞釀、生長,察覺到父母的愛有多深、多濃。黃嘉俊也因此瞭解,人夫、人父這樣的角色是有意義的,他最後也選擇了結婚生子的道路,脫離原有熟悉與安逸的狀態,勇猛地踏進另一種的人生風景。
新作《男人與他的海》的被攝者,是海洋文學作家廖鴻基和水下鯨豚攝影師金磊,黃嘉俊跟著不同世代的兩人,深入海洋,包含2016年與廖鴻基執行黑潮漂流計畫,在台灣的東部,乘筏於太平洋上,隨著黑潮從南到北,漂流7天。黃嘉俊在海中見證了海洋的美麗,以及哀愁,如海底垃圾、海洋污染、魚與珊瑚的消滅。黃嘉俊以為海並不如一般台灣人認定的那般可怕、危險,只要海洋的能力與知識增進,其實海是安全的。他明白,海對台灣人而言是距離非常靠近,唯心理又是無比遙遠的領域,因此總是習慣性地恐懼海洋、背對海洋。但潛水等相關的海洋能力,都讓黃嘉俊對海有更多的感受,並思索著海洋與自身、台灣人的關係。《男人與他的海》對黃嘉俊而言,無疑是生命的壯遊。
小檔案
黃嘉俊,1974年出生,外號黑糖,世新大學廣電系電影組、台灣藝術大學應用媒體藝術研究所MFA。在紀錄片、廣告及戲劇拍攝工作之餘同時進行劇本、電影及純藝術創作,對人與社會的題材有敏銳的觀察。因為經歷921地震現場救災,讓他開始投入紀錄片拍攝創作,作品風格溫暖清新,卻有深刻沁人的厚度力量。黃嘉俊從事台灣影視幕後工作已有十年以上的資歷,擅於發掘無人接觸的新穎題材,以平易近人的創作風格,呈現自身對社會人文的細膩觀察。
2008年成立黑糖媒體創意公司,專事紀錄片、電視節目、廣告短片製作,同年推出個人首部紀錄長片《飛行少年》,獲頒台北電影獎最佳紀錄片;爾後作品也常受國內外影展好評。2013年,《一首搖滾上月球》也獲得了台北電影獎最佳觀眾票選獎及金馬獎最佳電影原創歌曲獎。作品另有《來得及說再見》,以及即將在2020年上映的新片《男人與他的海》。
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