#心理小小說:總統候選人
#你猜,律師、醫師,和導演,最後誰會當選?
#妳愛的是這個塑造出的腳色,還是真實的他?
不知道從什麼時候開始,「導演」這門課再次成為各大學的熱門課程,並且在列為政治系與影像傳播系共同必修後,開設在難得的百人大教室內,更是每次上課都要提前十五分鐘去搶位置,一位難求。
老師一邊播放電影「教父」的經典片段,一邊講解蒙太奇。「你們看看啊,導演是怎麼幫教父塑造腳色的,一開場第一個鏡頭,不是直接拍教父,反而是拍那個拜託教父的人的特寫。那個人義憤填膺地說,自己的女兒被性侵,但找警察法官都沒用,只能來求教父主持公道,才能出一口氣。」
老師繼續說:第一課,要介紹一個腳色時,不能平鋪直敘,要透過旁人或是故事來塑造他的鮮明特質,像「教父」的第一場戲,就透過這個求助的人,來表現教父多麼地有辦法,連警察法官都辦不了的事,找他就對了!
政治系的同學們,你們聽懂了嗎?選舉,就是塑造腳色,你能成功的透過故事或是情節襯托出一個腳色,你就可以當選!很多政治公關做的事,也就是透過編排劇情來掌握選情。
你們來選這個課是聰明的,因為可以想見,你們大部分同學的出路,不是去拍真正的電影,而是替政治人物編導戲劇化的紀錄片,透過精緻化的剪接、特寫、裁切、後製等等技術,替他說一個故事,讓人們認識他、喜歡他,進而把票投給他。
學生們一陣拍掌叫好,看來十分認同老師。
老師繼續說,你看,以最近的總統初選為例,那位原任導演的候選人不就是很高明地述說了一個故事嗎?先是透過幫攔轎喊冤的年輕媽媽,找到被誘拐離家一年的幼兒,透過這個媽媽的特寫鏡頭與情緒轉折,讓社會輿論都跟她一起期待能找回孩子。最後,還是這位候選人透過關係,說服警察與黑道聯手幫忙協尋,最後找到了離家可憐兮兮、瘦了三公斤的可愛幼童。當這位媽媽的眼淚滴下,向著鏡頭說,我要感謝XXX時。賓果!候選人支持度絕對上揚五個百分點。
學生們又是一陣鼓噪興奮,因為學生中不乏雖還在學就已經是藝人、網紅以及新創公司執行長的同學,他們起鬨,彼此鼓吹對方即知即行,馬上進行個人腳色塑造。
等等!又有最新的總統候選人民調支持率出爐了!在課堂上,學生們一直有在即時follow這位導演候選人的最新選情,透過分析他競選團隊的腳色塑造,可以做為導演課程的剪接範例,同學們在這種即時參與時事的時刻都很興奮。
目前支持率較高的三組候選人的職業分別是:
👉律師
能言善道,怎樣都問不倒他,有時雖然不合理,但似乎總讓人覺得有道理。
👉醫師
很有愛心,目標導向,很能解決事情,但遇到關於複雜的人際問題時就有點傻眼。
👉導演
沒有從政經驗,但透過幾次成功的故事行銷,支持率已經急起直追。
這堂課的同學們當然都熱烈支持這位導演,因為導演的勝利,將會是他們畢業後出路的最佳保障!
「人物特寫範例」的推薦目錄:
- 關於人物特寫範例 在 馬度芸諮商心理師 Facebook 的最佳解答
- 關於人物特寫範例 在 一頁華爾滋 Let Me Sing You A Waltz Facebook 的最讚貼文
- 關於人物特寫範例 在 許榮哲 × 小說課 Facebook 的最佳解答
- 關於人物特寫範例 在 《人物專訪怎麼寫?訪綱、採訪、寫作心法》Hahow 募資影片 ... 的評價
- 關於人物特寫範例 在 人物專訪sba範文的推薦,YOUTUBE、PTT、DCARD和網路上 ... 的評價
- 關於人物特寫範例 在 人物專訪sba範文的推薦,YOUTUBE、PTT、DCARD和網路上 ... 的評價
- 關於人物特寫範例 在 人物專訪sba範文的推薦,YOUTUBE、PTT、DCARD和網路上 ... 的評價
人物特寫範例 在 一頁華爾滋 Let Me Sing You A Waltz Facebook 的最讚貼文
血腥冰淇淋三部曲之《終棘警探 Hot Fuzz》不管看幾次都好喜歡啊,Edgar Wright、Simon Pegg 加上 Nick Frost 真的太無敵了,最近發現繼《活人甡吃》後最愛的這部也上了 Netflix,馬上又迫不及待重溫一次何謂超高水準的娛樂片。
血腥冰淇淋三部曲英文為 Blood and Ice Cream Trilogy,又稱 The Three Flavours Cornetto trilogy,顧名思義只是單純因為三部電影都置入了符合劇情的不同口味 Cornetto 冰淇淋而得其趣名。Edgar Wright 跳脫陳規真正透過影像敘事,完美運用了快節奏的剪接、犀利緊湊的特寫、去蕪存菁的過場、飽和鮮明的色彩、品味獨到的選樂、衝突幽默的畫面還有無處不在的圍籬與英式幽默,在諷刺好萊塢活屍、警匪、外星人的商業片之餘,流暢緊湊絲毫不拖泥帶水,並兼顧所謂爆炸、打鬥、懸疑等各種經典元素,同時不落俗套更讓人看得大呼過癮,在逐漸失去品質的動作喜劇中高下立竿見影。
《終棘警探》相信也是大家的最愛,雖然喜劇本身多數採用較為誇飾的表現手法,Edgar Wright 的不按牌理出牌就是能拿捏的恰到好處,一個日以繼夜的業績第一名工作狂,一個可以說是完全無能的靠爸兒子,在標榜犯罪率極低的幸福小鎮一起揭露甜美糖衣底下的可怕真相。不只人物性格強烈對比,連敘事畫面都毫無違和的交錯穿插,上一秒兩人正在盡情喝酒,下一秒某處就有人遭到殘忍殺害,接二連三的命案都被輕描淡寫解讀為「意外」,鋪天蓋地的所有可能陰謀在主角與觀眾心裡快速一一上演,卻沒想到事實真的不夠美好,甚至太過荒謬。
最後一段熱血沸騰的老派套路,就是舊瓶裝新酒的絕佳範例,誇張復古的西部英雄造型,人人手上都能瞬間變出幾把槍,英國不是美國,在所謂的幸福小鎮上更顯戲謔,槍林彈雨、一夫當關、飛車追逐、奔跑翻滾、肉身擋子彈等融入所有復古橋段,再時不時冷冷的放上幾槍冷箭,極盡諷刺之能事的營造出一場無可挑惕的視覺與聽覺饗宴。
Edgar Wright 的才華與熱情將老梗玩出新意,再次以電影證明電影的價值,無腦動作爽片也成足以為無可取代的一種當代藝術。
▍延伸閱讀:
《玩命再劫》,獨領風騷的犯罪飆車音樂劇。
http://cm3350658.pixnet.net/blog/post/459980611
《玩命再劫》,動漫風格的服裝色彩美學。
http://cm3350658.pixnet.net/blog/post/460094821
人物特寫範例 在 許榮哲 × 小說課 Facebook 的最佳解答
【剪接課堂:大災難家】
這次的剪接課電影,是2017年的美國電影《大災難家》。
由這部電影和大家談談如何做到「喜劇剪接」的效果。
以下讓我們直接來看志穎老師的分析文章吧。
-
大災難家的剪接 / Fa Lou
「喜劇剪接。」
《大災難家》由詹姆斯法蘭科自導自演的新作品,改編自真人真事,展現湯米維索導演如何拍出影史經典Cult Film(臺灣暫無統一的翻譯名稱,但普遍採納香港的譯名,邪典電影;此外,有人則以音義詮釋為,靠片),《房間》。
故事是講述一位身份不詳、年齡不解、口音不完、財富不明的男人,湯米維索,在一次表演班,同學葛瑞找他一起練戲,於是展開了兩人電影夢的篇章,譜出了友誼與信念、愛與背叛、執迷與藐視等人生命題⋯⋯我喜歡賦予這部片一個新的名字——「執導演筒的堂吉訶德」。
今日的範例片段是兩人開始拍自己的第一部電影《房間》;然而,可能是因為湯米第一次對鏡頭演戲太緊張了,導致頻頻忘詞(還改詞)的橋段。
如何做到喜劇剪接呢?
喜劇基本上由兩個部分組成:
A. 鋪陳(setup)。
B. 拋出笑點(payoff)。
好玩的是,當你每拋出一個笑點時,同時也是在為你下一個笑點在作鋪陳。
值得注意的是,鋪陳與拋出笑點的精彩戲劇效果在於,「漸進式效益」(Progressive Benefit)。
與之相反的是,「邊際效益遞減」,試想你吃一顆肉圓,超好吃,排隊都排到墾丁去;如果再吃第二顆照樣美味,但第三顆,你卻覺得有點膩了;第四顆,你有嘔意了,你開始想吐了⋯⋯
所以漸進式效益,需要你一個笑點比前一個笑點更「截然不同」,否則這個笑點再好笑,觀眾看過前面類似的,他們的笑聲還是笑不出來的(只能呵呵呵乾笑)。
讓我們來看看,此片段造就的漸進式效益,這裡共有六階段:
1. 準備開拍與第一顆ACTION:
一開始好友葛瑞一臉擔心,但湯米00:05卻大聲嚷嚷,打破了葛瑞好不容易建立起的緊張,而且喊完不留時間及空間地,馬上又切回葛瑞的鏡頭(葛瑞微轉頭,使得觀眾認為葛瑞被湯米的大聲拉回神)。
拉回神後的全神灌注,作為鋪陳。
然後它放了長鏡頭全景的忘詞(00:09~00:20),以呈現似乎是不小心的忘詞;這是小小的笑點,也作為下一個引爆笑點的鋪陳。
2. 第一次提詞後又忘詞:
多人鏡頭(00:20~00:27)賽斯羅根提詞,慢慢講,不過度鋪陳(而且你還可以看到其他人的反應及表情),因為才第二階段而已,絕招不能太早放。
00:30~00:32給你一個肯定的鏡頭(葛瑞還不停點頭),同時在鏡頭內賽斯羅根看旁邊再回頭(彷彿是確認什麼似的),以示這顆鏡頭是正式來的日常工作程序,不許再出錯。
然後湯米又忘詞,這次引爆笑點的鏡頭是特寫(上次是全景),進場就讓觀眾宣告「我的天啊,又來了」。
3. 給你看NG了幾次:
這次提詞,鏡頭又更接近賽斯羅根了,更把一些人排除在鏡頭外了。
不過這次的鋪陳卻是以湯米不說話的鏡頭,運用下一顆鏡頭的場記板來作為笑點。
4. 剛剛的不好笑,是為了下面的更好笑:
你以為剛剛的場記板有什麼好笑的嗎?
它是為這次的笑點做鋪陳(如果前一個太好笑,卻不讓觀眾消化,或沒有時間讓觀眾笑完,即便新的笑話史無前例地好笑,觀眾也無法吸收新笑話的資訊,進而不覺得好笑)。
加上湯米又忘詞了(前面大家都看過了),所以整體是一個慢慢地鋪陳,使觀眾有時間去迎接下一個笑點。
這次的笑點是「大家」一起提詞(聽到都背下來了,湯米還記不得),然後賽斯羅根揉眼,以示很累;好友葛瑞也加入提詞行列(兩個有意思的點:一是旁邊白帽人邊講還邊加手勢,呈現他們都很不耐煩了;二是大家居然都換衣了,除了葛瑞)。
01:04~01:06,還放顆湯米的反應鏡頭;有觀眾會覺得他仍然心不在焉,另有觀眾會覺得他其實很努力在記(他抓抓額頭);都好,這也是反應鏡頭的妙處。
01:06~01:09最後來個多人鏡頭提詞,用來呈現「荒謬版的氣勢磅礡」。
羅伯特麥基曾說:「笑聲其實是,我們對荒謬或離譜之事大聲表達的批評。」
5. 改詞是怎樣:
前面場記板ACTION的鏡頭並沒有喊完,以示賽斯羅根又煩又急。
這裡湯米進場01:11~01:14 的鏡頭很有意思,既是鋪陳也是笑點,兩個用意:
一、 湯米變本加厲了,還改詞。
二、 先讓觀眾笑(如果影片人物比觀眾還早笑,或是較早認知離譜之事,那麼觀眾會覺得有那麼好笑嗎?我都還沒開始笑咧)。
它小心翼翼先只讓賽斯羅根說聲:「不對。」(鏡頭仍在湯米,讓觀眾把他整個人在腦海裡記下來,而非接特寫鏡頭,因為這樣只會觀察他表情的細部變化,反造成觀眾對他整個人與外界的演技會失焦)
先讓觀眾笑,最後笑點才切鏡頭給賽斯羅根做解釋:「你是想改詞嗎?」
這時笑點戳中了觀眾內心的想法。
6. 現在居然聽不到,那剛剛前面是怎麼出來的:
葛瑞鼓勵湯米;運用側面鏡頭,可以很清楚看到他點頭點得很大力,作為下一個荒謬的鋪陳。
然後賽斯羅根喊ACTION多次居然叫不動湯米。
賽斯羅根的鏡頭給大家兩個亮點:
一、 鏡頭往後駛離主體,讓觀眾也想騰出一些空間,雙手一攤說出:「現在又是怎麼了啦!」
二、 又換衣服了(到底是過了多久啦)。
*「我喜歡的」金句時間:
湯米(詹姆斯法蘭科飾演)對好友葛瑞(戴夫法蘭科飾演)說:「狄恩不會來找你,你必須自己去找狄恩。」(註1)
“The Dean won't come to you; you have to go to the Dean.” said Tommy.
註:
1. 這裡提及的狄恩為已故知名男演員,詹姆斯狄恩(James Dean);此處將狄恩象徵為偉大的電影夢。
人物特寫範例 在 《人物專訪怎麼寫?訪綱、採訪、寫作心法》Hahow 募資影片 ... 的必吃
本堂Hahow 課程將帶你從了解人物專訪的類型開始,一步步完成訪綱擬定及文章撰寫,並以講師的實戰經驗、大量範例文章為例,讓你好理解、好上手。 ... <看更多>